一般包含洪武到永乐、宣德时期,其中永乐和宣德的青花瓷器,以其胎釉细、青色浓艳、造型多样和纹饰优美而负盛名,创造了青花瓷器的黄金时代。这一时期的釉料以花色浓艳的进口料"苏泥勃青"为主,以靛青为基调,胎大多比较白净,器型以碗、盘、杯、盏等日用品为多。图案纹饰构图奇巧,线条洒脱。永乐、宣德年间的青花瓷由于其制作的精美在拍卖市场上也独占鳌头,频频拍出高价。如2004年4月,《明永乐青花内外底龙戏珠纹棱口洗》在香港佳士得以4094.375万港元高价成交。2005年5月,香港佳士得推出的《明永乐青花折技花果纹墩?》以3036万港元成交,这一部分的青花瓷器在市场上形成了整体价位高、高价作品多的特征。明代中晚期青花瓷

　　主要集中在中期的成化、弘治、正德年间,及晚期的嘉靖、隆庆、万历年间,此时青花器物的胎釉、造型等质量呈明显的下降趋势。在釉料上,从成化到正德的明代中期以发色淡雅幽蓝的国产料"平等青"为主。色泽稳定,浓重艳丽则是明代晚期最佳呈色。装饰图案题材广泛,构图生动自然。明代中晚期高价的青花瓷器与早期的永乐、宣德青花在数量上相比略逊一筹,但器物的价格也都处在高位,如2005年12月,北京翰海推出的《明成化青花缠枝莲花纹瓜棱瓶》以1595万元高价成交,由此看来,明代中晚期的青花瓷虽然从质量上不如明代早期作品,但由于时代的久远,保存完好的精品在近年来价格涨幅较大。

　　清代早期青花瓷

　　清代早期青花一般以康熙到雍正时期为代表,特别是康熙青花瓷器成就最大,其造型多样,工艺精细,色调青翠欲滴,有"翠毛蓝"、"宝石蓝"和"青花五彩"之誉,为清代之冠。常见器形有碗、盘、瓶、尊、香炉和文房用具等。民窑器型丰富,以大件为多。装饰图案以山水、人物、花卉等为主。雍正青花瓷以精细著称,器型大致分两类,一类完全仿明代制器,以仿宣德器为佳；另一类具有永乐宣德点染晕散的特征。在拍卖市场上,这一类青花瓷一直处于较高价位,如2005年11月,香港佳士得推出的《清雍正青花折枝花果纹梅瓶》成交价为516万港元。从未来趋势来看,一旦有精品出现,必将带动整个清早期青花瓷价格的上扬。清代中晚期青花瓷

　　乾隆时期是清代制瓷业由盛转衰的转折点,出现了一批造型独特新颖的作品,如交泰瓶、转心瓶、洗口盖碗等。青花器底一般为砂底,足脊滚圆,有的涂以黄色或黑色釉。清代嘉庆、道光、咸丰三朝青花,在总体水平上开始下滑,出现了逐渐衰退的趋势。乾隆时期的青花瓷由于存世数量多、保存完好,因此在拍卖市场上一直处于引人注目的地位。如在2005年秋拍中,香港苏富比推出的《清乾隆青花缠枝花卉龙凤争珠图双龙耳扁壶》拍出了3428万港元的高价,创了清代青花瓷器价格的新纪录。清代中期青花瓷的上涨势头很猛,香港地区市场的审美和收藏喜好是其创出高价的原因之一。瓷器鉴定（ 一）、明代瓷器的特征

　　1、造型丰满、浑厚、古朴,器型线条柔和、圆润,给人以质朴、庄重之感。

　　2、胎体,琢器指立体造型,如瓶、尊等,都较厚重。圆器指平面造型,如盘、碗等,其胎体也较清代厚重。

　　3、明代青花资器,早期晕散,中期漂亮,晚期发灰、暗淡。

　　4、永乐、宣德瓷器的里子很规矩,俗称“净里”,其他时期的盘、碗类,内壁欠平整,有凹凸不平之感。琢器的腹部有多至两层的衔接痕迹。弘治以前注重修胎,接痕不大明显,正德以后,到嘉靖、隆庆、万历及明末各朝,胎体接痕特别显露,民窑器尤甚。

　　5、明代所有瓷器露胎处(底足、器口等)多有火石红痕迹的现象。

　　6、釉面最大特点,为釉质肥厚、滋润,青花品种除成化、弘治、正德三朝少数器物釉面洁白外,其余皆为青白色,俗称“亮青釉”。这种白中闪青釉面贯穿于整个明代的始末。器口及足边微有垂釉痕迹。

　　7、纹饰多为写意,画面豪放生动,画龙多凶猛,咀巴象猪咀,俗称“猪咀龙”, 怒发前冲,爪部团成圆形,有三爪、四爪、五爪,晚期龙纹有衰老之态。前期所绘凤纹与元代一样,颈部无发毛,在龙、狮及兽身上多带有火焰纹。嘉靖以后所画儿童形象,头部很大,额角及后脑勺凸出。八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。文字装饰有回纹、百寿字、福字等。

　　8、器足,大件器足,多为砂底,永乐、宣德大盘均为白砂底。明代早期和晚期的圆器足底,常有塌底、沾砂、放射状刮削跳刀痕,到末期更为明显。器足形状有直圈足、内敛圈足、卧足、台阶式圈足、外倾内斜削式圈足、直切圈足、壁形足、平削圈足、深圄足、浅圈足、刮削平足等。

　　9、款识,明代以前景德镇瓷器多不书款;永乐以后,开始在官窑器物上书写本朝年号款,在民窑器上有图记款,吉祥语款,私家人名款。款字多以青花书写,兼有暗刻,凸印,朱书等。除永乐、宣德、弘治、万历有篆书外,其余多为楷书款,以六字双行和四字双行为主,亦有极少数为单行横款、环形款、竖款。一般格式为“大明××年制”,隆庆时期多为“大明隆庆年造”,书写位置,一般写于器足底面口沿或器身上。所有青花书写的款字、色调都较深沉、无飘浮感。

　　洪武时期瓷器的鉴定要点

　　1、元明两代瓷器的砂底,露胎处均可见星点装或大片火石红斑。这种火石红斑,自元代开始出现,经明代,沿续到清代乾隆以后才完全消失。

　　2、釉面多为青白色,色泽清雅、柔和悦目。

　　3、所绘龙纹,不如元代凶猛,多为五爪龙。元代所绘的折枝或缠枝莲叶纹的叶形较大,为大花、大叶,到洪武时则明显缩小。

　　4、瓷器底足中心乳钉状突起,是元代器足遗传。

　　5、明代早期纹饰,大多简练娴熟,豪放生动。官窑器的纹饰精细秀丽,或多或少流露出元代风格。

　　永乐时期瓷器的鉴定要点:

　　1、在我国的陶瓷工艺史上,此时的鲜红釉、甜白釉和青花瓷器独树一帜,占有特殊地位,成为明清两代的典型。

　　2、永乐瓷器的造型清秀、圆润、灵巧。

　　3、永乐时胎土淘炼精细,胎体轻重适度,尤其以白砂底之细腻而著称。

　　4、釉面肥厚,莹润平净,无桔皮纹。白釉器的口、底、边角与釉薄处多闪白色或黄色,釉汁厚聚处闪浅淡和虾青色。

　　5、青花器造型工整精致色调凝重古雅,绚丽鲜艳,体态优美俊秀,用进口“苏泥勃青料”,烧造时有自然的晕散,形成浓重凝聚的结晶斑点,呈凸凹不平状。

　　6、圆器中的口沿,以手试之有锋利感。而后仿的口沿多圆润,不见棱角。这种器口特点,是我们断定年代和区分真伪的主要依据之一。

　　7、琢器胎体接痕微露,不及元代与明初时期明显。

　　8、常见器足有:里直外收式圈足、齐平式圈足、高深外撇式圈足,圈足露胎处多泛火石红斑。盘碗类,器心多微下凹,器底外凸,呈塌底状。

　　9、永乐时,开始书写帝王年号款,均为四字篆书。

　　宣德时期瓷器鉴定要点

　　1、永乐为明代瓷器的开创和发展时期,而宣德则为鼎盛时期。陶瓷界有青花首推宣德的说法。宣德青花以其胎土精细,釉汁均净,造型工整,凝重浑厚,胎质细腻,多细砂底,器形多样,青花浓艳,纹样优美而久负盛名。琢器接口少见,胎体比永乐时厚重、坚致。

　　2、釉面特点为桔皮纹。青花器釉面,呈亮青,前期与后期釉面稍白,中期为青白色,釉面均很细润。

　　3、青花用三种色料:①进口苏泥勃青料,②国产料,③进口和国产混合料。青花自然晕散,形成浓重的凝聚结晶斑,深入胎骨。宣德青花可谓青花之冠。

　　4、矶红彩始于宣德,瓷釉为宣德创新品种之一,仿哥釉也是从宣德时开始的,黄釉是宣德时烧制成功的,青金兰釉又称“雪花兰”或“洒兰”,为宣德时景德镇能工巧匠又一杰作。

　　5、纹饰一改永乐时的纤细风格,显得粗重豪放,笔法苍劲。尤以龙纹狰狞凶猛之状,可为明、清两代之最。

　　6、宣德瓷器署有年款的,较永乐时显著增多。一般为六字楷书款,亦有四字的,书写部位不定,全身均可书写,亦采用篆书。曾有宣德款识“满器身”的说法。

　　7、彩瓷楷书写“德”字无“心”上一横,篆书写“德”字,“心”上都有一横。

　　8、器足、琢器多细砂底,无釉、无旋痕,泛有火石红斑。盘心微有下凹。雍正仿斜坡盘底,于足脊处滚圆如“泥瞅背”状。

　　成化时期瓷器的鉴定要点

　　1、成化时期瓷器造型庄重圆润,玲珑俊秀,小件居多,俗称"成化无大器",但也不是绝对的。

　　2、胎质纯洁细润,胎体轻薄,迎光透视呈牙白色或肉红色,如脂似乳,莹润光洁.釉质肥厚,光洁晶亮,胎精釉亦精,高穆深雅,同臻其妙。

　　3、成化青花瓷器,以淡雅、沉静的色调行于天下。但往往因釉质肥厚,青花色淡,而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调,表现的最为突出。青花色调浓重者,相近于宣德晚期,并和多数浅淡色调,同时并存。

　　4、斗彩为成化创新品种。

　　5、纹饰线条纤细,多用双线勾勒填色法,填色较淡。只用平涂,只分浓谈而不分阴阳,无渲染烘托。绘人物衣着,只绘单色外衣,无内衣作衬托,故有成窑“一件衣”的说法。成化青花以淡雅著称,用“平等青料”取代“苏泥勃青料”呈色稳定,发色兰中闪灰青,成化青花与弘治青花 相类似,故有“成弘不分”的说法。

　　6、成化瓷器釉面,以细润见著,俗谓“明看成化,清看雍正”。

　　7、成化器足,凡饰有青花双边线很规矩,紧靠圈足底部,而靠近足眼无釉处,那条圈线,颜色较深重,上面一条则显清淡。可用这一点来做鉴定参考依据。

　　8、款识字体,挺拔有力,如同出自一人之手。一般为“大明成化年制”,“大”字尖圆头高,“成”字撇硬直到腰,“制”字上大下小,“衣”字一横不越刀。

　　弘治时期瓷器的鉴定要点

　　1、胎质与成化时相同,修胎规整纤巧。

　　2、釉面肥腆滋润,洁白光亮(白色居多,也有的白中闪灰色)。

　　3、纹饰线条纤细、舒展,比成化时更为柔和透逸。

　　4、盘有塌底现象。由于器底整个收缩下凹,使器里圈足承托处微显凸露。

　　5、圈足处理光滑圆润,足墙比成化时略矮,内墙直立,深浅不一。官窑盘碗之类和成化时基本一样,亦有“器足双边线”的特征。

　　6、器足底釉面色调,由初期的白色逐渐转变为灰色,后期则为“亮青釉”

　　7、款识虽沿用旧制,但字体趋于清秀,笔划纤细柔和。以楷书为主,字体小而规整。有四字或六字两行竖写款。

　　正德时期瓷器鉴定的要点

　　1、正德时期,大器日益增多,修胎欠佳,接痕明显。

　　2、此时正处于大明瓷由细致、薄胎向粗糙、厚重过渡的阶段,因而粗细兼有。

　　3、釉面有白中闪青的特点。

　　4、图案纹饰中,多有表现回教、道教色彩的装饰。青花器的绘画,除沿用一笔勾勒点划外,兼用双线勾勒、填色平涂法。民窑器物,大多粗率豪放。

　　5、器足露胎处一般修切平齐,也有滚圆状出现。较浅的器足多向里收敛,有跳刀旋痕和塌底现象。有的足心似乳状突起,与明初的肚脐状底足相似,民窑也是如此。

　　6、器底釉面,有典型的青白色和亮青色特征。

　　7、正德以四字或六字楷书为主,其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和红彩梵文书写的款识。其特征是:“大”字横短头非高,“明”字日月平微腰,“正”字笔锋三横平,“德”字心宽十字小,“年”字横划上最短,“制”字衣横少越刀。

　　嘉靖、隆庆时期瓷器的鉴定要点

　　1、嘉靖胎质不及前朝,器型多种多样,有方形、棱形的造型。

　　2、琢器胎体厚重,接痕显露。圆器多有随底心下凹和塌陷。

　　3、一般器物釉面粗糙不平,官窑及民窑小件器物则细润肥厚。往往见轴下的青花轮廊线有模糊不清及晕散的现象。

　　4、青花用回青料,有时加入石青,其色调呈特殊的紫兰,青金兰色,同时也有发浅淡黑灰色。

　　5、青花及白釉器物,常于口部涂刷酱黄釉,形成黄口之特征。

　　6、纹饰线条虽纤细清丽,画风多写意却显得粗率,画面多见道教色彩及吉祥祈福内容。

　　7、器底施釉,多为亮青釉。

　　8、圆器圈足多向内收敛,甚至有的可用手指挂起来。玲珑薄胎器皿一般为滚圆矮浅窄小的圆足。

　　9、款识字体,笔划较粗,均为楷书体。一般多于底足书写六字双行、带有双圈。“大”字的一抛一捺较平,“靖”字立部往上,“年”字一抛挨上点,“制”字衣横少越刀。

　　10、隆庆时青花色调兰中泛紫,浓重艳丽。在嘉靖、隆庆、万历三朝的青花中,以隆庆时青花呈色最佳。这点可作鉴定判别隆庆青花器的主要依据。

　　11、款识多写“大明隆庆年造”,极少写“制”字。隆庆时器物传世不多。

　　万历时期资器的鉴定要点

　　1、万历资器,一般质地粗松,胎体厚重,器身多变形不规。

　　2、青花色调,早中期呈兰中泛紫,晚期为灰暗晕散,并开始采用浅描手法。

　　3、装饰工艺技法,有镂雕、镂空、开光、暗刻等,青花中出现类似铁线描的绘画。此时绘画风格,繁缚麻密,幼稚滞拙,具有粗矿的民间艺术色彩。晚期画面不考究,布局繁乱,比例失当。