重庆紫砂壶鉴定中心紫砂市场亦真亦假，如何练就一双火眼金睛从而挑选到一款好的紫砂壶越来越难，而鉴定也不是简单可以学会的。很多人在购买的紫砂壶的时候都害怕上当受骗，如何鉴别紫砂壶就是越来越多紫砂爱好者想要了解的。

　　再如清代陈鸿寿(字子恭，号曼生)所创“曼生壶”，一改当时附庸风雅、追求繁缛、因循陈袭、仿作模制的媚俗之气，集书法、绘画、金石于一身，设计出“曼生十八式”等壶型，又结识当时的杨彭年、杨宝年、杨凤年兄妹和邵二泉等紫砂名家，有设计、有制作，成为前所未有的一大特点。石铫(diào)壶、匏瓜壶、井栏壶、半瓦壶、葫芦壶等是他们的代表作。

　　这些大师不同艺术风格的壶型特征，都可作为我们今天鉴定紫砂壶年代与作者的重要依据。名人制壶，首先不可以逾越他生活和创作的时代，其次体现他一贯的壶艺特，展现出高品位的思想内涵和高层次的制作水准，否则，就有可能是伪作。从造型、作品的风格品位去认识作者，这个方法应该说是切实可行的。

　　关于紫砂壶的窑变，本人认为，宜兴黄龙山原料的吃温不会超过1200度，烧出窑变的效果，超过这一温度而变得瓷化，这样就失去了紫砂透气不渗水的本质。大家知道，紫砂的透气性是陶瓷中好的，其吸水性，气孔率等十分符合泡茶的功能，但如果要烧成窑变效果，就会牺牲其透气性，而且烧成成本会成倍增加，所以，没有人原意这样做。

　　紫砂壶应该回归原始的材质美，工艺美，造型美，用纯正的原料，传统的工艺，结合现代审美才能捏出美丽的壶。

　　紫砂材质的性，决定了紫砂装饰的随意性。紫砂材质不施釉，但可以配置出赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，也可以配置各种各样的泥。作者对泥的巧妙运用，装饰得当，并融入作者的情感，使作品成为一首诗、一幅画、一件艺术小品，与地方特、水乡特、乡土人情，文化气息紧密结合，息息相关。在实际操作中，作者有时采用紫砂材质的原泥，有时在紫砂的原坯上，根据画面的需要点缀各种泥。装饰运用泥，是为了达到“壶中画、画中壶”这创意追求，提高艺术品位，增强欣赏力度。例如《深秋月影》以饱满的形态代表果实，果实累累，枝叶丛中，一轮明月清照，泽处理有冷有淡，有虚有实，以部服从整体，做到和谐对比主次表达。此作是诗、是画、是景、是趣，尽在不言中，让人感到清馨、温雅。经装饰的作品表现的田园风情、生物灵秀、清泉欢歌、童子嬉乐，都是通过不同泥的选用，在装饰中尽情发挥，来达到自己所追求的艺术效果，并逐步形成自己的风格。