遵义字画交易平台多作比较。鉴定真伪关键在于比较，徐邦达先生曾经说过:“没有比较，何谈鉴定”，权威的书画鉴定家们对书画作品的鉴定工作，其实就是一个对照比较的过程。日常当我们遇上赝品，可以用建立起的书画鉴定的标尺与之比较，从中寻找到赝品的“蛛丝马迹”。

　　质地洁白光腻,制作精细,能表现笔墨神采,直至明末、清初尚有人使用。用金笺纸作画,约始见于成化以来,初有块金和酒金等,又有用稀小的金箔洒在制熟素笺上的。纸扇面、折扇多用带粉的纸。明代大多用金扇面,即泥金或洒金的扇面。白纸素扇面是明末清初才出现的。雍正、乾隆时,画家一般白纸扇面了。清代大量使用生纸。粉笺纸和蜡笺纸。在清康熙至嘉庆年间大量出现,这种笺纸有素面的,也有描金银花纹的,刘塘、黄易、梁司令等多用此纸写字。

　　学鉴定还要具有历史、美学、文学的知识，书画创作的基本方法，至少也应该了解的。当然我不是说事先具备这些知识后才能学鉴定,但这知识对于鉴定的重要关系，却是丝毫不容否认的。 书画鉴定的主要依据一一时代风格和个人风格 书画时代风格的形成，是和当时的政治经济、生活惯、物质条件等有密切关联的，就是说不能脱离它的时代背景。试言写字，自古至今就有过许多变化。宋以前人写字，席地而坐，一手拿简册,一手悬肘挥写。后来用高桌子，手和臂的姿势以及执笔的方法也随之而改变。再后由于科举制度的盛行，不同时期的规定，对书法提出了不同的要求。明代规定虽要写小楷，但书体还未限制。

　　但要精通鉴定却又不是一件简单的事，因为每个书画家早期、中期、晚期的作品多不相同。好像一个人的容貌似的，目前是这样，过些年他就变了样。我们不能因为他由少变老，或由瘦变胖，便认为前后不是一个人。一位书画家的作品既有早期、中期、晚期之别，有的甚至一期中尚有许多不同的阶段，因而出现不同面貌。自古至今,书画家不计其数，即以大名家论，也不止千百个人，各家再有分期，那么名家作品的风格特点便多到不可胜数了。何况书画自从它有经济价值那天起就有人作假，用尽方法来欺骗人。即令是真迹，也还存在着优劣问题，遇到某家的一件书画，要分辨出它是代表作，还是一般的作品，或是较差的作品。作为一个鉴定工作者，把某家较差的作品看成是代表作固然不妥，将它否定，看成是伪作也是不对的。种种辨别权衡要靠多方面的比较才能做出结论，问题也就复杂了。有些不熟悉书画的人常常因此感到有困难。所以要想学好书画鉴定坚持不懈地努力，经过长时期的观察、比较、研究、思考，才能收到效果。