乐山紫砂壶交易公司紫砂壶透气性能好，使用其泡茶不易变味，暑天越宿不馊。久置不用，也不会有宿杂气，只要用时先满贮沸水，立刻倾出，再浸入冷水中冲洗，元气即可恢复，泡茶仍得原味。紫砂使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润，紫砂壶是能“裹住香气，散发热气”，久用能吸引茶香，更能散发油润光泽。用得越久价值越高。

　　力:这是一把方器茶壶重要的直观特征。清代黄玉麟创作的“铺砂斗方壶”、现代顾景舟创作的“僧帽壶”之所以能被收藏家和行家青睐、追捧，就是因为它们体现出了力的美感。 角:所谓方器，就是用数学立体几何概念来衡量的。比如潘持平老师创作的“砖方器”角度端庄，嵌接合理，是一件之作。这里说的“角”，不仅是角度的意思。而是一个气度，也就是上下左右线面界定明显，角度协调，对称匀称。 粒:紫砂方器对泥料要求比较严格。通常以“拼紫”、“底槽青”等泥料掺以适当的砂粒为宜。烧成后让砂粒在壶身上似隐似现，反而让人感到老而不枯、新而不嫩、粗而不润、娇而不艳的混沌感觉。这就是方货区别于一般其它种类紫砂壶的工艺特。

　　再如清代陈鸿寿(字子恭，号曼生)所创“曼生壶”，一改当时附庸风雅、追求繁缛、因循陈袭、仿作模制的媚俗之气，集书法、绘画、金石于一身，设计出“曼生十八式”等壶型，又结识当时的杨彭年、杨宝年、杨凤年兄妹和邵二泉等紫砂名家，有设计、有制作，成为前所未有的一大特点。石铫(diào)壶、匏瓜壶、井栏壶、半瓦壶、葫芦壶等是他们的代表作。

　　这些大师不同艺术风格的壶型特征，都可作为我们今天鉴定紫砂壶年代与作者的重要依据。名人制壶，首先不可以逾越他生活和创作的时代，其次体现他一贯的壶艺特，展现出高品位的思想内涵和高层次的制作水准，否则，就有可能是伪作。从造型、作品的风格品位去认识作者，这个方法应该说是切实可行的。

　　在中国工艺美术领域里，紫砂陶艺犹如一颗璀璨明珠绽放着绚丽的光芒。它作为一门名扬四海的民间艺术和文化，经过几百年、几十代人的智慧劳动和艺术创作，已自成一体、独树一帜，被世人所推崇。紫砂泥在泥质上具有较强的可塑性，加上造型装饰的性，除了千姿百态的造型外，还有泥彩绘、彩釉、浮雕、陶刻等装饰处理手法，饶有情趣，在工艺美术领域里独具魅力。 紫砂工艺的发展，除其有悠久的历史和人文因素外，与我们宜兴地区拥有这片储藏着得天独厚的紫砂原料有着大的关系。宜兴紫砂泥，俗称“五土”，它朱有浓淡、紫有深浅、黄有不同。它深藏于两层岩石之中，也称“泥中泥”。从开采到烧成，紫砂器皿的制作要经过炼泥、制坯、雕刻、烧炼等工序。其中以制胚成型为主要工艺过程。经过几百年来，历代艺人的创作实践，形成了一套独有的制作技法。同样，一件的紫砂作品，有一个的创作构思，合理的原料配制，精细的制作技艺等共同打造。