防城港紫砂壶拍卖公司紫砂壶密度较大，也就是说你用手掂量，有一种厚重感，越是劣质的壶其密度越小，越轻浮。想要从轻重上判断紫砂壶的优劣必须经常把玩优质的紫砂壶，掌握其轻重感。

　　紫砂壶由于其加工程序和构成成分的不同可以呈现出不同的颜色，比如白泥可以使得紫砂壶变白;本山绿泥加入氧化钴就变成了绿色;生百泥加入红泥就呈现出红色。从颜色上选择紫砂壶要慎重，一般上好的紫砂壶都是颜色单调而不是花里胡哨;颜色沉重而不鲜艳，鲜艳的色调往往是加入了氧化金属，有可能对身体产生不良影响。

　　紫砂陶又称紫砂器或紫砂陶器，是我国的陶器工艺品，向以造型多样，泽古雅，质坚耐用，技术精湛而著称于世。明显的特征，是用较粗的紫砂泥烧制，多呈紫红，一般不施釉故黍紫砂陶器。在紫砂制品中，为突出的是紫砂茶壶，无论地下出土、世间流传，大部分是茶具。因为紫砂茶壶式样多种，各有特，不仅富于民族风格，而且  具有:用开水沏茶，冬不易冷，夏不灸手和泡不走味，贮不变，盛夏不易发馊等功能。所以博得人们“一壶在手，爱不忍释”，高士名儒更视为“拱璧”。推崇，力提倡，因面茶壶成了盛行的上品，数量多，流传广。自明代嘉靖年间以后，紫砂制品走向繁荣时期，紫砂茶壶居于首位。

　　紫砂装饰的方法有许多，如陶刻、浮雕、泥绘、彩绘、墨绘……装饰作为一种手段，传递的是一种整体更加、更加得体、更加赏心悦目的精神。本人认为只有把造型艺术和装饰技艺有机结合，才能给作品带来完整性，带来感官的美的愉悦和享受。壶中有画，画中有壶。例如《荷塘月》，以荷塘夜景展开画面，冷月倒映，风吹荷叶，守夜神青蛙蓄势待发，壶体以抽象的荷叶为灵魂，使之破而不残化成有规则的符号，以增加稳定中的变化和动感。又如何挺初的“蟹篓茶具”，吸取竹编、玉雕、镂刻和陶型技艺，融为贯通。这套茶具以江南渔民的蟹篓为题材，壶体竹编纹饰，壶盖雕琢成镂空的蟹篓盖状，上面爬一只活灵活现的小蟹，成为一幅立体的“蟹趣图”。

　　清代的紫砂壶一般采用打泥片，再将泥片镶接而成的工艺，所以壶胎厚薄均匀，制作精细。也有制壶大家仍然坚持以手捏制为主，如陈鸣远、杨彭年等人，手法炉火纯青，一般匠人不能望其项背。近现代多采用注浆成型，壶身略加修饰就为光润，材质细如膏泥，里外规整，手感轻。注浆成型的紫砂壶，需用较多的粘性土掺和砂泥，实际上紫砂的比例已经很小了，艺术性实则是大大低。综上所述，历史上各个时期的紫砂器在造型、工艺技法、款识以及砂料、装饰方面都具有各自不同的风格和特点。我们在总结一般规律的同时也要考虑它们的性，有些名家往往出人意料地显示出个人的多样性。例如陈鸣远，他的壶多以自然仿生的为主，却也有光圆的几何形壶传世，风格多变，多姿多彩。随着紫砂研究的不断深入和收藏紫砂热潮风起云涌，仿品越来越多，而且越来越精，令人眼花缭乱。但只要我们掌握紫砂壶鉴定的基本知识，通过造型理清时代的脉络，了解各时期名家作品的不同风格及工艺手法，就一定能识破各种伪品，还古代紫砂壶的本来面目。