珐琅彩瓷器，诞生于清康熙时期，据说是在康熙皇帝的授意下，清宫廷造办处的匠师将景泰蓝的画珐琅技法成功的移植到瓷胎上而创造的一种新瓷器品种。 珐琅彩瓷器归属于釉上彩瓷，它的制作总共要分为两步，首先便是要在景德镇烧好素白胎或白釉瓷（有时也用宫中旧藏明及清初的白瓷。传世的例证即为台北故宫藏清康熙瓷胎画珐琅花卉盘此件作品即为永乐胎），在运至北京后，由养心殿造办处绘画珐琅彩，再经低温二次烧成。

　　珐琅彩特征:

　　1、瓷胎:瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。

　　2、造形:多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品。

　　3、底轴:为纯白轴，不偏青也不偏黄，轴面光滑洁净无疵。

　　4、珐琅彩色。色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。

　　5、色料特点。每一图案均由多种色料调配而成。其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹。这一现象用肉眼看不出，这也是最重要的一个特征。而粉彩则感觉不到有凸出的情况。

　　6、绘画与纹饰，珐琅彩器画功特别讲究，多为功笔画；各个朝代有所不同，如康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。

　　珐琅彩瓷器全称为“瓷胎画珐琅”，它的诞生就由皇帝直接干预，由宫廷画师出具样稿，由皇宫内“造办处” 选取景德镇御窑厂烧制上好的白瓷素胎，再经“如意馆” 画师打稿、绘画、填彩等绘画工序之后，然后将其放入宫内窑炉烘烧后，得出的具有极强立体感和艺术表现力的旷世之作。一线拍行秋拍藏品送拍；*135/1722/4262*，无鉴定费，无流拍费，不愿上拍也可私下推荐！

　　清代乾隆官窑珐琅彩粉彩瓷器传世品非常多，它综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺，进一步发展本朝瓷器，从而创造出许多新颖的珐琅彩和粉彩瓷器，珐琅彩西洋人物和纹饰也大量出现。随着现代通讯技术的发展，民间也发现了一定数量的的乾隆精品瓷器，所以不得不简单介绍相关乾隆珐琅彩和粉彩瓷器特征和仿品的特点，以便大家能及时发现民间乾隆精品。

　　清宫内务府造办处乾隆时记事档中记载了许多乾隆时景德镇御厂为宫廷制瓷的史实，也反映出皇帝直接关注制瓷的情况。乾隆帝对有些珐琅彩和粉彩器物的用途、型体、花纹的要求常有御旨，制作前要有画样或木样，审查后才能正式烧制。器物的款识或有或无，写什么样的款识以及配合纹饰的诗句等都须经过乾隆皇帝的批准。当时的督窑官唐英一方面按皇帝的旨意制作精美的宫廷用瓷，另一方面，在保留前代精华的基础上，还吸收了一些西洋的工艺技法，创造出许多新颖的洋彩瓷器（国内统称珐琅彩），主要表现在以下几个方面。

　　首先在用色和施彩的工艺方面有了新的发展，除以珐琅彩粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花五彩，斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

　　其次，在装饰方法上出现多种色地“开光”粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地，可达十多种，有的在色地上彩绘带有西洋色彩的缠枝花，有的在色地上借用珐琅彩的轧道工艺用一种较锋利的金属工具划刻出精细的凤尾纹，即所谓的“锦上添花”，开光内绘花鸟图、山水人物图及墨书乾隆御题诗等。

　　​这种色地粉彩纤巧繁缛，是前所未有的，也是乾隆粉彩中数量最多的。