在龚文桢的风格中，为表面的就是不擅言辞、不善交游，因此，旁人是很难看到他的“痴”或“癫”。他低调为人为事，专注于自己的绘画事业。在当代社会的画家中，能够专注于自己的画面而别无旁骛的人，也实在是不多。所以，他得到了叶浅予、秦岭云等老一辈艺术家的赏识。一句“为人要厚道”的电影台词曾风靡坊间，就是因为“厚道”在今天已成为人们的期望，龚文桢确实是一个厚道的人。

　　作为画家的龚文桢，他在画面中所表现出来的“厚道”像他的人一样没有油滑和甜俗，没有市井和江湖，他的构图、勾线、渲染的每一个细节都表现出严谨的态度，他的情趣、意境、风格的每一个方面都反映出发自内心的表白。他在工整的画面中去除了描摹的痕迹，在严谨的风格中透露出“写”的趣味，于当代中国工笔花鸟画的整体潮流中独树一帜。

　　龚文桢喜上眉梢镜心设----------价格:RMB3,760,000----日期:2016-08-12

　　龚文桢２００４年作花鸟--------价格:RMB5,740,000----日期:2017-03-04

　　龚文桢花鸟扇面设色纸本--------价格:RMB4,690,000----日期:2016-10-22

　　龚文桢花鸟扇面设色纸本--------价格:RMB2,340,000----日期:2016-07-01

　　龚文桢迎宾图镜心设色纸本------价格:RMB3,890,000----日期:2017-04-23

　　近几年龚文桢字画市场成交的价格:

　　龚文桢壬辰２０１４年作--------价格:RMB3,120,000----日期:2016-10-09

　　龚文桢梅石图镜心设色纸本------价格:RMB1,440,000----日期:2017-05-25

　　龚文桢花鸟扇面设色纸----------价格:RMB4,570,000----日期:2016-06-24

　　龚文桢红梅迎春镜心设色纸本----价格:RMB1,610,000----日期:2016-06-07

　　龚文桢梅竹双喜镜心设色纸本----价格:RMB4,810,000----日期:2017-06-28

　　“大地春”“红梅图”等多幅作品现陈列于,等国家机构。多幅花鸟作品被作为国礼赠送给外国如美国布什,印尼苏哈托等。1991年6月为中国驻联合国总部大厅作工笔画“梅竹图”。2001年参加中国画百年展。2005年入选全国政协主办的上海当代国画作品展（即“二十人展”）。

　　龚文桢的这种选择，在当代工笔花鸟画家中并不具有特别的意义，因为去过云南的画家很多，画云南花鸟的画家也很多。他的成就和意义在于他从所要表现的新内容中，摸索到与之相应的新技法，并因此表达出一种新的花鸟画境界，以及审美中的新视觉体验。比如，他画的夜景中的花鸟，不仅是，而且将特殊情境中的花鸟做了特殊的处理，使之成为似与不似之间的一种艺术气象，并没有复制自然的直观。他选择云南特有的竹，却又将关注点放到那具有绘画性的竹根上，所以，他的画面中的竹既有与传统审美的联系，又有形象上的改观，创造出新的境界。他还特别留心那些藤蔓等寄生植物，把自然的趣味和绘画的趣味结合起来，别开生面。

　　到了20世纪后期，工笔花鸟画出现了自宋代以来的一次高峰，不仅相继出现了大批的工笔花鸟画画家，而且也有大批的工笔花鸟作品入选全国美展。可以说，工笔花鸟画和工笔花鸟画画家都得到了时代的礼遇。无疑，这是一种不正常的现象。而在这不正常的现象中，工笔花鸟画的整体面貌出现了历史的扭曲，其中的主要问题是，绝大多数画家为了应对展览而一味地求工整、比功夫，以博得评委的赞叹，所以，“能品”者居多，不但失去了绘画的感觉和意趣，也失去了绘画的人文精神，使得工笔画以追求类似摄影的镜头反映为终结目标，形成了繁荣景象背后的时代之病。龚文桢的画不是这样，他所营造的画面感觉不是以工整为性，而是以绘画的感觉和意趣来诠释工笔画应有的品格。

　　龚文桢在继承这些前人的基础上，以清醒的头脑稳步前进的后继者。首先，他对传统有较深刻的认识和体验，他重视传统但不迷信和盲从；他对中国画重要的表现手段———线的表现力尤为重视。

　　在龚文桢的画面中,虽然也有一些折枝的构图方式，表明了与传统工笔花鸟画之间的联系，但他钟情的还是源于云南的一些新的题材内容以及与之相关的新语言。为此，他先后11次到云南写生，体验在那个地域中对于自然世界的感受，从而为自己的工笔花鸟画开辟了一个新的视窗，表达出对于当代中国工笔花鸟画的新见解。