鎏金佛像的价值

名称:鎏金佛像的价值

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产品编号:112666132

更新时间:2021-01-21

发布者IP:14.122.111.142

详细说明

  佛教在西汉末年传入中国,佛像艺术亦随之传来。最早期的佛造像多见于石雕石刻,随着佛教的兴盛,鎏金佛像开始出现。大多形体小而精致,便以携带供奉于佛寺和佛龛,或纳藏于佛塔地宫之中。正史中首次有明确鎏金佛像记载的,见《三国志》,“笮融大起浮屠祠内有一尊金铜佛像”。西晋末年,北方少数民族建立的五胡十六国因丝绸之路得风气之先,所以佛教较南方东晋更为昌盛。这一时期,佛像大量制作,人们将信仰和寄托融入了各种材质各种形式的佛像之中。目前中国现存最早的有明确记年的鎏金佛像实物就出自后赵建武四年(338年),现藏于美国旧金山亚洲美术馆。南北朝时期,我国佛教进入了全面发展时期,佛像艺术在新的时代风气影响下也进入了空前的发展阶段,这时鎏金佛像也流行起来。隋唐时期,佛像艺术随着国家的统一,政治、经济的强大和佛教的发展进入了鼎盛时期。佛教造像不再亦步亦趋于外来模式和手法,而是向着个性化、理想化的新型模式发展,呈现出崭新的时代风貌。五代两宋时期,佛教艺术开始走向世俗化,佛像艺术中应有的神圣性和理想主义精神大大减弱,而世俗的现实性成分大大增加,佛像艺术带着浓重的世俗审美特征。元代佛像艺术最为引人注目的是新的艺术形式,即藏传佛教造像艺术的传入和影响。明代时,佛教艺术重新回归到汉地传统艺术风格独立发展之路。到了清代,在康熙、乾隆的扶持下藏传佛教再度大兴,藏传佛像艺术又重新占领内地艺术舞台

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  藏品由权威专家进行鉴定和估价和市场部审核进行初步删选 

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  明代的佛像整体来说,较之宋元时代略有逊色,但官作佛像异军突起,明政府为了联络西藏地方的宗教上层人士,在皇家的监制下,制作了许多精美的佛像,作为礼品赐给西藏寺庙。

  明廷制作的藏式佛像约始于永乐六年,带款的目前只见“大明永乐年施”和“大明宣德年施”两种。

  这个时期佛的面相丰满端正,宽额,脸型呈方圆,五官位置匀称,眼睑略俯视,表情静穆柔和,略含笑意。若再细分,永乐的佛像似乎更秀美,表情更含蓄,高鼻薄唇,略蕴柔媚之态。而宣德造像脸型较之略趋端庄、丰颐,嘴唇较之永乐造似乎略显厚,鼻梁、鼻翼似略显宽,相较之下,灵动之气似略逊永乐造像。

  永宣的造像腰部细瘦,腰部以上呈扇形,上半身偏瘦长,菩萨袒上身,小腹部紧收,脐窝深陷,富有弹性,莲座的特征较为明显,永乐的莲瓣优美清瘦,莲瓣的内缘纹饰很饱满,尖端部上卷成三颗圆珠状。宣德的莲瓣则相对显宽阔,遒劲俊逸不足,内缘纹饰尖端上卷成卷草或象鼻状。

  清代继续尊崇藏传佛教,佛像艺术得以继续发展,出现了写实与崇古两大新风尚。同时在各地传统审美观念和制作工艺影响下,又产生出不同的地域风格,有藏中风格、北京风格。漠南蒙古风格、喀尔喀蒙古风格等。但是受时代审美观念和佛教造像仪轨的影响,这时期的佛像虽然造型大方、气势雄浑、工艺精细,但姿态比较僵板,普遍流于程式化,艺术水平明显下降。

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  藏品由权威专家进行鉴定和估价和市场部审核进行初步删选 

  ======================================== 佛教在西汉末年传入中国,佛像艺术亦随之传来。最早期的佛造像多见于石雕石刻,随着佛教的兴盛,鎏金佛像开始出现。大多形体小而精致,便以携带供奉于佛寺和佛龛,或纳藏于佛塔地宫之中。正史中首次有明确鎏金佛像记载的,见《三国志》,“笮融大起浮屠祠内有一尊金铜佛像”。西晋末年,北方少数民族建立的五胡十六国因丝绸之路得风气之先,所以佛教较南方东晋更为昌盛。这一时期,佛像大量制作,人们将信仰和寄托融入了各种材质各种形式的佛像之中。目前中国现存最早的有明确记年的鎏金佛像实物就出自后赵建武四年(338年),现藏于美国旧金山亚洲美术馆。南北朝时期,我国佛教进入了全面发展时期,佛像艺术在新的时代风气影响下也进入了空前的发展阶段,这时鎏金佛像也流行起来。隋唐时期,佛像艺术随着国家的统一,政治、经济的强大和佛教的发展进入了鼎盛时期。佛教造像不再亦步亦趋于外来模式和手法,而是向着个性化、理想化的新型模式发展,呈现出崭新的时代风貌。五代两宋时期,佛教艺术开始走向世俗化,佛像艺术中应有的神圣性和理想主义精神大大减弱,而世俗的现实性成分大大增加,佛像艺术带着浓重的世俗审美特征。元代佛像艺术最为引人注目的是新的艺术形式,即藏传佛教造像艺术的传入和影响。明代时,佛教艺术重新回归到汉地传统艺术风格独立发展之路。到了清代,在康熙、乾隆的扶持下藏传佛教再度大兴,藏传佛像艺术又重新占领内地艺术舞台

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  藏品由权威专家进行鉴定和估价和市场部审核进行初步删选 

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  明代的佛像整体来说,较之宋元时代略有逊色,但官作佛像异军突起,明政府为了联络西藏地方的宗教上层人士,在皇家的监制下,制作了许多精美的佛像,作为礼品赐给西藏寺庙。

  明廷制作的藏式佛像约始于永乐六年,带款的目前只见“大明永乐年施”和“大明宣德年施”两种。

  这个时期佛的面相丰满端正,宽额,脸型呈方圆,五官位置匀称,眼睑略俯视,表情静穆柔和,略含笑意。若再细分,永乐的佛像似乎更秀美,表情更含蓄,高鼻薄唇,略蕴柔媚之态。而宣德造像脸型较之略趋端庄、丰颐,嘴唇较之永乐造似乎略显厚,鼻梁、鼻翼似略显宽,相较之下,灵动之气似略逊永乐造像。

  永宣的造像腰部细瘦,腰部以上呈扇形,上半身偏瘦长,菩萨袒上身,小腹部紧收,脐窝深陷,富有弹性,莲座的特征较为明显,永乐的莲瓣优美清瘦,莲瓣的内缘纹饰很饱满,尖端部上卷成三颗圆珠状。宣德的莲瓣则相对显宽阔,遒劲俊逸不足,内缘纹饰尖端上卷成卷草或象鼻状。

  清代继续尊崇藏传佛教,佛像艺术得以继续发展,出现了写实与崇古两大新风尚。同时在各地传统审美观念和制作工艺影响下,又产生出不同的地域风格,有藏中风格、北京风格。漠南蒙古风格、喀尔喀蒙古风格等。但是受时代审美观念和佛教造像仪轨的影响,这时期的佛像虽然造型大方、气势雄浑、工艺精细,但姿态比较僵板,普遍流于程式化,艺术水平明显下降。

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