香港皇室国际拍卖有限公司藏品征集总征集处

　　值得一提的是，本幅画面所用为五尺红金笺纸。此材质纸质较硬，不易含墨，创作难度远高于纸绢，对画家行笔与造型的控制力要求极高。全画以水墨为之，不施色彩，笔墨与泥金的质地相互衬托，比纸绢水墨又多一重矜贵的质感。

　　明末清初是金笺绘画的兴盛时期，但因金笺工艺繁复、成本高昂，多数金笺只限于制作小幅扇面，便于文人即兴挥写。大尺幅金笺作品必定出自豪族定制，存世数量极少。本幅应正是王翚为唐宇昭所作，且保存状况完好，历经数百年而金色如初，可称珍中之珍。

　　本幅虽署款“仿巨然笔法”，却并非对巨然原作的亦步亦趋，而是已融入王翚对五代宋元各家融通感悟的个人理解。

　　无论是山势的峰峦横列，还是笔墨的郁密沉厚，其中皆可见王蒙技法的深刻影响，与其在唐氏家中得见王蒙名迹的经历密不可分。

　　此作作于1674年，时王鉴七十六岁，去世前三年。

　　《水竹山居图》是王鉴十分喜爱的题材，此作为最晚纪年本，是其藏古、仿古实践之证明，亦是其仿古思想的重要反映。

　　王鉴（1598～1677）

　　字玄照、元照、圆照，号湘碧、染香庵主、弇山后人，江苏太仓人。王世贞曾孙。崇祯六年举人，八年以荫仕至廉州太守，人称王廉州，十年罢官归，入清不仕。与王时敏为子侄行。工山水，深受董其昌影响，对于北宗董源、巨然尤有心印。善于青绿设色，有其独到之妙。为清代“四王吴恽”之首，亦是娄东派首领。

　　王鉴（1598～1677） 水竹山居图

　　设色纸本 立轴

　　1674年

　　98.5×50.5cm

　　其中，现可知较为重要的版本有广州艺术博物院藏顺治庚子（1660年）本以及《虚斋名画录》所载无纪年本。

　　据上述两件款识可知，王鉴曾亲藏吴镇《水竹山居图》，日夕观摩，从中悟出了“纯师巨然”的妙理，但此卷后为孙承泽以《定武兰亭》易去。此后，他两次在款识中写道自己“时形梦寐”，可见对此作的喜爱之情。

　　此作是王鉴画艺从“摹古”“追想”到“化古”之见证，为其晚年极精之作。失去的吴镇原作成为他创作的催化剂，一生中通过“追想”反复临写，不同版本之间差异明显。他由吴镇上追巨然，直至此作，终达“得古人神髓，而非其面目”之化境。

　　此作为王鉴晚年“仿古”实践的重要证明。王鉴晚年仿前人之作甚多，仅在1674年，就有《仿黄公望浮岚暖翠图》（南京博物院藏）、《仿黄公望烟浮远岫图》（天津市艺术博物馆藏）、《仿赵孟頫溪山仙馆图》（西泠拍卖05秋拍176万）。

　　细细比对，可知其仿古并非机械重复，而是通过对经典的记忆进行解构与转译，达到以古为新的境界。

　　此作有补充吴镇画作文献的重要价值。汪砢玉在《珊瑚网》中曾载吴镇作《水竹山居图》，为至正戊子（1348）本。据王鉴款识可知，其所藏《水竹山居图》系为陶宗仪（南村）所作，《珊瑚网》中所录本未见上款，应为不同版本。因此，是作对吴镇《水竹山居图》之版本亦有研究价值。