苏黎世香港国际拍卖有限公司拍品评估评判标准

　　草间弥生（1929）《南瓜》

　　压克力 画布

　　创作时间:1990年

　　尺幅:18.2 x 14.2 cm

　　签名:Yayoi Kusama 1990 かぼちゃ（背面）

　　来源:日本私人收藏

　　估价:HK$2,000,000 - HK$4,000,000

　　另一幅作于1990年的黄色《南瓜》，正值草间艺术生涯的关键转折点。

　　当时纽约国际当代艺术中心（CICA）为她举办的首次国际回顾展刚刚结束，这可谓立下草间重返国际舞台的重要里程碑；三年后，她更首度代表日本出战威尼斯双年展，自此奠定在国际当代艺坛的地位。

　　到了1998年，「永恒的爱:草间弥生，1958-1968年」展览开幕，巡回纽约现代艺术博物馆（MoMA）、洛杉矶郡立艺术馆（LACMA）及东京等国际顶尖美术馆。翌年，她更举办高达13场个展，一时风头无两。

　　然而，在迎来这些掌声之前，草间曾走过一段漫长的幽谷。早年在纽约参与前卫艺术运动时，草间虽在当地打响名堂，但因行为惊世骇俗，一直被日本社会视为丑闻，认为她离经叛道，更被媒体冠上「丑闻女王」、「裸体的幕后黑手」等称号。

　　直到1973年，伴随着父亲以及爱人Joseph Cornell的离世，加上精神状况恶化、身心俱疲的草间决定归国，并自愿入住东京新宿晴和病院。在这段相对沉寂的时期，她重新拥抱了童年时的温暖意象 - 南瓜。

　　此南瓜画作同样集齐草间的三大经典元素:南瓜、波点、无限网，以及经典配色:明艳的黄与纯黑波点，形成强烈对比。画中的饱满南瓜，表皮攀附着无数黑色波点，沿着南瓜的天然坑纹渐变缩放，连绵聚集，立体生动。

　　绵延不绝的网纹将南瓜簇拥其中，草间将自己的脆弱化为力量，将深沉的幻觉体验呈现于画布之上，创造出无数波点与网状的万花筒世界，持续的创作见证着她如何在无始无终的斑驳中，寻求自我的消融。

　　草间弥生（1929）《无题》

　　综合媒材 雕塑

　　创作时间:1985年

　　尺寸:10 x 10 x 9.4 cm

　　签名:YAYOI KUSAMA 1985（底部）

　　来源:日本私人收藏

　　估价:HK$600,000 - HK$900,000

　　提起草间的南瓜雕塑，脑海中第一时间浮现的，或许是濑户内海直岛上那两颗静静面朝大海的巨型南瓜。惟远在这些国际打卡地标的诞生之前，草间早就在构筑她的南瓜宇宙。

　　八十年代，草间陆续创作出一系列经典南瓜作品。然画布上的无尽蔓延，终究装不下草间脑海汹涌的幻象；她投入立体创作，试图将那份精神寄托化为触手可及的实物。

　　1985年的南瓜雕塑《无题》，有别于玻璃钢或青铜大型雕塑的金属质感，这件仅10cm见方的综合媒材雕塑，能轻巧地置于掌心，多了一分生命力。

　　仔细看，它的身形并不工整，没有所谓标准的完美比例；表面的波点也是一笔笔人手绘上，大小错落有致。这些未经修饰的微小细节，令它有别于流水线下的产物，让这独一无二的小南瓜显得更加憨态可掬。