国丰福德国际拍卖公司委托服务服务中心
蒂芙尼银鎏金「苹果」珠宝盒
尺寸约12×8 cm
估价:RMB 10,000-20,000
主体采用925纯银鎏金工艺打造，表面经高抛光处理呈现镜面般的光泽质感，果柄与叶片部分以立体金属塑形工艺制成，线条流畅且与苹果主体无缝衔接；盒身与盒盖通过隐藏式铰链连接，开合顺滑，工艺细节契合卡地亚高端银器的制作标准。
整体复刻真实苹果的圆润形态，盒身刻有英文“THE APPLE OF MY EYE · LOVE”（你是我的挚爱），将西方“苹果象征挚爱与珍贵”的文化意象与品牌的浪漫美学融合；盒内可收纳戒指、耳钉等小件珠宝，既是装饰摆件，也是承载情感的珠宝收纳器物。
蒂芙尼合金镀银一体式墨水台
尺寸约24×16×13 cm
估价:RMB 15,000-30,000
这件墨水台是蒂芙尼在爱德华·C·穆尔设计时期的作品，见证了品牌将欧洲洛可可、文艺复兴元素与美国本土工艺理念结合的探索阶段，也是蒂芙尼19世纪末融合欧洲古典美学与美国工艺美术运动的代表作品。
表面饰有古典天使浮雕与卷枝花纹，象征灵感与艺术启示；两侧手柄以卷叶与兽形支脚相连，呈现出自然流动的动态美感，融合了新文艺复兴与新古典风格的设计语言。墨水瓶盖的分层纹饰与托盘的浮雕细节，均由手工雕刻打磨，体现了蒂芙尼银器的精湛工艺。
登喜路珐琅打火机
尺寸约6.3×2.3×0.8 cm
估价:RMB 5,000-10,000
当1960年代“太空时代”的未来主义席卷设计界，登喜路以Rollagas系列铸就绅士装备的时代标杆，既是现代主义审美浪潮的缩影，更是猫王埃尔维斯钟爱的传奇之作。这只打火机的设计灵感正源自于Rollagas系列。
黄金的璀璨光泽与黑色哑光珐琅形成经典碰撞，契合当年极简主义的设计风潮，与Pierre Cardin的太空时装美学遥相呼应。机身侧边手工雕刻的菱格纹、点火装置的竖条纹，复刻着60年代珠宝设计中备受追捧的肌理质感，每一道纹路都凝聚着英国工匠的极致匠心。
都彭银质打火机
尺寸约5.8×3.4×1.3 cm
估价:RMB 6,000-12,000
当清脆的“叮”声划破沉寂，都彭Ligne 2系列以标志性朗声，定义了绅士打火机的终极美学—这只20世纪中期纯银款，是品牌百年工艺的凝练，更是“朗声打火机”的经典范本。
925纯银锻造的机身，经手工车床精雕巴黎钉纹，细密菱形网格纹理触感细腻、光影层次分明，翻盖竖条纹与机身纹路浑然呼应，尽显法国工匠的极致匠心。作为都彭专利的朗声点火系统载体，它翻盖时的清脆声响，既是机械工艺的精准印证，也是绅士品位的低调宣告。
卡地亚铜镀金打火机
尺寸约6.9×2.5×1.2 cm
估价:RMB 8,000-15,000
这只卡地亚铜镀金打火机是品牌20世纪60年代推出的Vendôme系列经典款，也是卡地亚轻奢打火机的代表性作品。主体采用黄铜基底镀金工艺打造，镀层经多层加厚处理，抗氧化性与光泽度表现优异；机身通体饰有竖直条纹肌理，由手工拉丝与压纹工艺制成，纹理均匀且触感细腻，翻盖处的齿轮纹设计与机身纹路形成呼应。
延续Vendôme系列修长圆柱机身的极简造型，适配手持与口袋便携需求；搭载卡地亚定制的砂轮点火系统，点火结构稳定且操作流畅，是当时兼具装饰性与实用性的高端日用打火机。竖条纹的肌理设计不仅提升了握持手感，也成为该系列辨识度极高的视觉符号。
莱俪「Bagatelle」水晶花瓶
高度约16 cm
估价:RMB 15,000-30,000
这件莱俪（Lalique）「Bagatelle」水晶花瓶是品牌创始人勒内·莱俪（René Lalique）1939年设计的经典作品，也是莱俪自然主义风格与Art Deco美学融合的标志性器物。
瓶身经工匠手工吹制塑形后，通过模压工艺勾勒基础轮廓，再以纯手工火抛光打磨，确保瓶身通体通透无瑕疵；瓶身的鸟类与枝叶浮雕，采用莱俪标志性的磨砂水晶工艺，每一道纹路都需工匠耗时数天反复精修，冷却与打磨的严苛工序，让磨砂肌理与透明水晶形成强烈视觉层次，触感温润细腻，工艺复杂度远超常规水晶器物。
灵感源于巴黎巴加泰勒花园的自然景致，瓶身浮雕刻画了栖息在枝叶间的小鸟，象征自然的灵动与生机；修长的瓶身搭配立体的动植物纹饰，既保留了新艺术运动的自然流畅线条，又融入装饰艺术时期的几何秩序感，是莱俪“以水晶定格自然之美”设计理念的典型体现。
莱俪「Silenes」水晶花瓶
高度约19 cm
估价:RMB 17,000-30,000
1938年，勒内·莱俪以希腊神话为笔，水晶为纸，绘就晚期艺术生涯的经典之作——「Silenes」水晶花瓶。
此款花瓶采用模压水晶工艺打造，瓶身先经高温模铸成型，再通过冷加工打磨与磨砂处理，让枝叶纹理呈现出细腻的哑光质感；这件花瓶还运用了绿、金双色珐琅彩镀饰工艺，神话人物浮雕部分的金色镀层与枝叶的绿色珐琅形成色彩层次，每一道色彩工序都需多次高温烧制，是莱俪水晶彩饰工艺的典型体现。
森林之神西勒诺斯的面部浮雕隐于翠绿枝叶间，绿珐琅的温润与金镀层的璀璨交织，磨砂水晶的枝叶纹理细腻如天然肌理，瓶口镂空叶纹又添几分通透灵动。新艺术运动的自然流畅线条，与Art Deco的几何秩序感在此相融，神话人物的立体浮雕让器物成为可触摸的神话史诗。
莱俪「Avallon」水晶花瓶
高度约14 cm
估价:RMB 18,000-50,000
1927年，勒内·莱俪将法国阿瓦隆的山野野趣凝于水晶之上，成就Art Deco时期自然主义风格的经典——「Avallon」水晶花瓶。
采用法国高品质水晶经模压、冷雕、磨砂等多道手工工序制成；瓶身的鸟类、浆果与藤蔓浮雕运用莱俪标志性的深浮雕水晶工艺，通过透明与磨砂水晶的光影对比，让纹饰呈现出立体的层次感，每一处细节都需工匠手工精修打磨，工艺复杂度远超常规水晶器物。
深浮雕工艺雕琢出浆果藤蔓的蜿蜒肌理，磨砂水晶的小鸟栖息其间，透明与哑光的光影碰撞，让每一只雀鸟都似振翅欲飞；瓶口镂空的浆果纹打破器型厚重，为瓶身注入灵动通透的气息。新艺术运动的流畅线条与装饰艺术的几何轮廓在此交融，小鸟与浆果的共生图景，不仅是自然生机的具象化表达，更是莱俪“以水晶定格自然诗意”设计哲思的极致演绎。