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　　元 青花孔雀牡丹纹带盖梅瓶

　　H:45cm

　　本品俊秀挺拔，胎质厚重坚致，釉质温润泛青，其盖为覆杯型，中置宝珠钮，外绘六瓣覆莲瓣纹，布局疏朗。在宋、元、明三朝，梅瓶为实用器皿，多为盛酒之用，故烧造同时必配瓷盖，而清代则以之为陈设或插花之用，故不需烧造盖子。其盖式样与江西高安窖藏出土的六个青花梅瓶当中的五个盖子一致。其肩部装饰孔雀穿牡丹花图案，一面绘雄孔雀回首收翅，恰好落地的瞬间，另一面则是雌孔雀俯首翔飞，与雄孔雀相呼应。所绘孔雀翎羽清晰，神韵尤佳，周围缠枝枝牡丹翩翩展姿，妍态尽见。

　　其独特的孔雀穿花纹样成为乾隆官窑摹古的重要范本之一，这一现象揭示了本品在清宫审美体系中的典范地位。在明清文献对元代青花瓷认知尚不系统的背景下，此梅瓶如何被清宫鉴赏系统识别、归类并赋予高度价值，是首要的考察方向。此外，通过将本品置于元青花收藏的谱系中，其器形与纹饰的独特组合，亦直接凸显了它在元代青花体系中近乎孤例的稀缺性与卓越性。

　　本文将以此梅瓶为轴心，结合考古材料、清宫档案及实物比对，通过对其元代工艺特征、明清认知语境、清宫鉴藏脉络及官窑仿制现象的贯通性研究，最终论证此件梅瓶在中国陶瓷史与宫廷艺术收藏中不可替代的重要地位。

　　第一章:

　　钩沉索隐——元青花的概念界定与明清认知流变

　　在二十世纪中叶以前，中国陶瓷史的叙事中长期存在着一个显著的空白:元代青花瓷器。由于传世实物极为稀少，其具体面貌在清代乃至民国时期的文献中都鲜有明确记载，未能形成清晰的学术概念。直至四十年代，学界对元青花的系统认知仍近乎阙如。那明代、清代对于传世元青花是如何定义，成为了对于此件元青花梅瓶首要面对的问题。

　　上海博物馆陆明华先生在其《元青花瓷器研究概况及相关问题》一文，以及南京博物院青花瓷研究专员张浦生先生在其文章中均有提到此种现象，他们认为传世的不少元朝瓷器，被看成宋代或明代的产品，元青花则被当成明青花，有了青花始于宣德或永乐的说法。明代稍晚些时候的人，几乎已不知道元代曾有过辉煌的元青花瓷器烧造时期。更不了解哪些是元朝青花瓷器。清代的收藏家和学者，对明人的观念全盘接受，更没有也不可能有人出来澄清事实。于是把这些观念带到近代甚至现代。而传世的那部分元青花器，只能长期“屈居”，多半被看成为明永乐、宣德青花瓷器中的一种质粗产品。所以形成了元青花在内府档案中常备冠以“宣窑”、“明窑”、“嘉窑”等错误定义。