哈布斯堡国际拍卖有限公司藏品成交拍卖规则

　　毫无疑义，漆是中国一种流传久远的传统工艺。在中国早期历史的考古挖掘中，今人已经寻找出了大量技艺精美的独特漆器。明代黄成曾经撰有传世绝本《髹饰录》，其开篇有言:“凡工人之作为器物，犹天地之造化，所以有圣者有神者，皆以功以法，故良工利其器。然而利器如四时，美材如五行，四时行，五行全而物生焉。四善合，五采备而工巧成焉。”他给予漆艺以很高的评价，认为这一传统技艺是“天地造化”之产物，如五行和四时那般生生不息。黄成继续写道:“乾所以始生万物，而髹具工则，乃工巧之元气也。”他在这里所讨论的恰是器与物之间的相互联系，认为器利则物巧成，物巧成则天工直夺其元气。从这一段文字我们可以看出，漆艺在中国传统技艺中的特殊位置。也就是说，在此一传承之中，器、物、工、成之间的紧密关系，是髹漆之为艺的根本。

　　在《髹饰录》之前，刊有杨明写的序。他在序中历数漆艺之源流并认为:“漆之为用也，始于书竹简，而舜作食器，禹作祭器，黑漆其外，朱画其内，于此有其贡。”作为对器、物、工、成之结果的一个重要说明，杨明恰当地点出了书、食、祭三者之间的彼此依存:漆先是作为文字的典雅基底，然后作为食器的豪华盛具，再次则成为遥拜时必备的高尚祭具，从而上升为一种名贵的贡品。他说:“尚之以著色涂金之文，雕镂玉珧之饰，所以增敬盛礼”。显然，漆艺上达礼数，下极人伦，杨明因之而感叹曰:“呜呼，漆之为用也其大哉！”可惜，入清之后，及至民初，黄成的《髹饰录》居然失传，久不见于人世。

　　《示范》

　　材料:大漆、金属粉

　　尺寸:100cmx100cm

　　年代:2015年

　　到了现代，还有一种谬说，以为漆艺乃越南独有的艺术样式。为引入这一艺术样式，新中国还派出了若干学人远赴越南学习漆艺。在这里，我要特别提到近人朱启钤，正是他在日本偶尔发现了《髹饰录》的独一抄本，遂出资重刻，使绝学得以庚续，并自言其志曰:“畸人夙慧，余事多能，心手调和，遂成绝诣。”著名鉴藏大家王世襄花费心力，为黄成的新刻本作注，使其重新流布于中国。可见，所谓畸人者，不合流俗之徒也；夙慧者，继而不绝之聪慧也。而漆之为大用，非寻常物可比，是为绝诣。

　　我之所以先行讨论漆之为艺的传统，缘于我目睹了吴嘉诠的漆艺作品而有感于这一品种的兴衰。出生于 50 年代初的吴嘉诠算是改革开放以来高等美院所培养的第一代漆艺家。从他早年和中年的漆艺作品看，他原先所遵循的路子是相当传统的。当然，我在这里所说的传统不是古老的漆器表现，而是新中国之后对于漆艺的一种发展路径。具体来说就是用漆来作画。在这一发展路径之中，基本是绘画，甚至是水墨，是美术学院所贯彻的一整造型基础训练。从艺者先是习得这一基础，然后再运用大漆去实现画家的梦想。在这里，我们可以清楚的是，首先是作画，其次才是漆，是用漆去作画。显然，在相当一段时间里，吴嘉诠的漆艺实践是建立在对于水墨的理解之上，而用漆作为载体，在画面上经营一种静宁优美的审美境界。他在这方面显然是颇有收获的。在相当一段为时不短的漆艺实践中，吴嘉诠遵从漆之规律，以漆语造漆艺，复以漆艺证漆学，深入传统堂奥，探索内里精神。