英国皇室贵族国际拍卖公司成交纪录拍场按排

　　吴冠中作为中国现代艺术的先驱，不仅在中国艺术史上留下浓墨重彩的一笔，更在世界艺术领域中展现出独特魅力。他始终致力于探索中西艺术融合之路，深刻影响着一代又一代中国现当代艺术家。

　　1950年代初从欧洲留学归国后，吴冠中满怀信心地渴望在国内大展拳脚。此时的中国艺术界，社会主义现实主义创作占据主流地位，强调对现实生活与雄伟史诗的反映与歌颂，吴冠中因而开始在艺术题材与形式上进行本土化的探索和沉淀。他一直秉持着“风筝不断线”的思想，积极在吸收西方抽象艺术形式的同时注意本土文化环境的实际情况，自觉以振兴民族文化为己任。这一时期，他创作了大量风景和静物作品，从中国的本土文化和自然环境之中获得了新的体悟，形成了更为多变的构图和自由灵活的运笔，逐步确立了自己独特的油画风格，开始长达三十余年的油画民族化探索。

　　吴冠中（1919-2010）

　　花卉

　　1960年作

　　61×46cm

　　布面油画

　　款识:1960 荼 北京 （右下）

　　出版:《吴冠中全集II》，湖南美术出版社， 2007年，第75页

　　1960年，四十一岁的吴冠中在春天回到了故乡，暑期又去往海南岛写生，这一年里他创作了许多与当地风景人文有关的油画作品，这些作品从题材上、技法和艺术表现上都显示出吴冠中对于中国文化情调与生活趣味的高度重视。

　　这幅《花卉》正创作于这一年。无论是笔触、技法，还是对于日常事物之美的艺术表现，都令人欣然联想起静物画大师夏尔丹。画中紫色的丁香花朵静静盛放、姿态舒展自然，桌面的具体形态被隐去，只以几片落下的花瓣与微妙的阴影塑造空间感，为画面增添几分留白的东方韵味。吴冠中以平涂笔触塑造花瓶，又以松散、厚涂的笔触反复涂抹出朦胧如烟霞般的丁香花瓣，色调与明暗对比都清新柔和，富有诗意与含蓄之美，无处不显示出吴冠中独特的美感定义、主体意识与文化定位。而这种兼收并蓄、中西融合的创作实践，也为吴冠中后续的艺术发展奠定了坚实基础。