香港鼎汇国际拍卖公司驻华总征处征集中心

　　清雍正/乾隆 白玉浮雕云龙纹六方瓶

　　高度:25.5 cm

　　出版:乾坤堂，《猎古研珍》‧贰，2009年，香港，页106

　　来源:

　　著名荷兰工业巨子及收藏家雨果·图恬·诺色那斯 (1863-1944) 先生旧藏

　　伦敦佳士得，2007年11月6日，编号46

　　乾坤堂，香港

　　专场:颐华:重要宫廷艺术珍品选粹

　　估价:HK$4,800,000 - 6,800,000

　　乾隆爱玉如痴，程度在历朝历代帝王中无出其右。他不但收藏古玉，命令宫廷制玉，题玉咏玉的诗作多达数百首，十多位儿子更悉数取玉字部首为名，包括长子永璜、次子永琏、十五子颙琰（即后来的嘉庆帝）等等。

　　其时，玉器在民间亦相当盛行，而且设计出许多新式花样。乾隆竟然严词批评，直斥这些新样式俗巧粗鄙，甚至是一种「玉厄」。可想而知，这位九五至尊对宫廷出品的要求会有多高。

　　此玉瓶即为乾隆时期宫廷陈设用具之典范。整器以上等白玉雕就，用料硕大却毫无绺裂瑕疵，非皇家制玉而不可为。玉质洁白温润，凝若浓脂，刀工细腻流畅，造型古朴厚重，琢刻规整，展现出雍正至乾隆朝宫廷制玉风范，精工细作，雍容华贵。

　　乾隆对玉器的重视，不但在于美学工艺，更关乎治国的道德教化。

　　据《礼记》所载，孔子以儒学角度出发，指「夫昔者，君子比德于玉焉。温润而泽，仁也；缜密以栗，知也；廉而不刿，义也；垂之如队，礼也……诗云︰言念君子，温其如玉，故君子贵之也」，提出玉有十一德，包括仁、智、义、礼、乐、忠、信等等。比德于玉的这种思想，自此成为中华文化重要一环，历经千年而不衰。

　　本玉瓶所雕飞龙腾于云间，盘绕瓶壁追逐宝珠，显现苍劲矫捷的气势，龙纹雕琢精细，纤毫毕现，瓶身不施纹饰，刻意以素面表现，更显其典雅大方。

　　如此造型，在清代玉雕中时有所见。乾隆帝曾借御制诗中表示，这样的设计象征「戒奢」、「守土」，并且具有规谏进德的作用。

　　同类玉质的六方瓶式，2013年佳士得香港有一例可考，为乾隆朝的青白玉云龙纹六方觚，技法和造型皆可资比较。此外，两岸故宫亦藏有龙纹仿古玉器，可见清代帝王对之何其喜爱。

　　Lot5240

　　明永乐 剔红云龙纹盖盒

　　直径:18.2 cm

　　来源:

　　瑞士显赫私人珍藏，1980年代末购自法国 Gex

　　巴黎佳士得，2022年7月6日，编号0015

　　专场:颐华:重要宫廷艺术珍品选粹

　　估价:HK$3,500,000 - 4,000,000

　　明代各朝工艺，洋洋大观，各有千秋。那么在古人眼中，哪段时期的漆器最受青睐？

　　《春明梦余录》成书于明末清初，后来收录于乾隆下令编修的《四库全书》，其中有言:「宣徳之铜器，成化之窑器，永乐果园厂之髹器，景泰御前作坊之珐琅，精巧远迈前古。」意思是永乐一朝，官造漆器最为有名，成就远超前人。

　　然而，永乐漆盒大多以花卉为主题，其次是楼阁人物，如本器般的龙纹图案不但级别尤高，数量亦极为稀少。事实上，在两岸故宫等顶尖博物馆藏以外，市场流通者不过十数件而已。

　　拍场风格相同之例有二，先后于2012年及2018年在香港苏富比亮相。前者尺寸为23.5 cm，后者16.5 cm，分别以HK$1,410万及HK$708万易手。本品大小则在两者之间，直径为18.2 cm。

　　本品局部

　　明永乐 剔红云龙赶珠纹盖盒

　　2018年，，HK$708万成交

　　剔红是漆器中成本最高、工序最为繁复的饰法，于宋元时期渐见成熟，而大盛于有明一代。

　　这种工艺极费时，制作时间动辄经年。首先是髹漆，逐层而为，每次加漆均需不少时日风干，反复髹上多层，涂堆到适当厚度。之后还有雕花及修磨等工序，一刀刻错，前功尽弃。

　　永乐帝特于果园厂设御用漆器作坊，受朝廷监督，纳全国巧匠于一处，以元代著名漆匠张成之子 - 张德刚为首。受此影响，出品保留了元代「隐起圆滑、藏锋清晰」的朴实风格。惟与此同时，永乐雕漆器的髹漆层次较前朝为多，有的作品厚达一、二百道，故花纹上下起伏，层次丰富，立体感强。

　　本盒为木胎，呈蔗段式，平顶直壁，子母口相扣合，下承圈足。盒内及底髹黑漆，黄漆素地上剔雕红漆装饰，髹漆厚实，五爪龙苍健凶猛，威武奔腾，龙威尽展，逐烈焰宝珠，灵芝祥云蔓延至盒侧，立体灵妙，刻露精深，尽显永乐雕漆工艺之卓绝造诣。

　　Lot3152

　　十一世纪 大理铜鎏金阿嵯耶观音坐像

　　高度:38 cm

　　来源:日本私人收藏

　　专场:中国古董珍玩专场

　　估价:HK$6,000,000 - 8,000,000

　　读过金庸小说都知道，大理崇佛。人民会以李观音得、张般若师等佛号取名字，多任皇帝亦舍弃富贵荣华，到佛寺断发出家。在这个「妙香佛国」之中，又以观音信仰尤其兴盛。

　　阿嵯耶观音，名字有「导师」之意，相传是最早入云南传佛的莲花部菩萨，亦是大理独有的观音形象，在当地流传着降妖魔、护人民、避战祸等诸般故事。

　　对比中原政权以天命为依归，大理则视观音旨意为统治合法性的来源。若皇帝获得阿嵯耶观音像庇佑，自然可以自居正统。事实上，大理国最重要的皇家寺院 - 崇圣寺，所崇之圣即为观音。

　　崇圣寺建于南诏（大理前的王朝），大理统治时大幅扩建，盛极之时「基方七里，三阁七楼九殿，为屋八百九十一间，有佛一万一千四百尊，用铜四万五百五十斛」。大理皇帝若是看破红尘，都是到崇圣寺长伴青灯古佛。与此同时，崇圣寺也是《天龙八部》天龙寺的原型蓝本。

　　阿嵯耶观音造型鲜明独特，最明显是无比修长的身驱，以及特别纤幼的腰肢。头饰、服饰、发辫、五官也与唐、宋、藏传观音截然不同。若以形象风格来说，相信受到占婆（现越南）文化影响颇深。

　　造型方面，多是左手垂掌向外结与愿印，右手当胸作说法印，象征弘扬佛法。头上则与大部份观音一样，有一尊小小的阿弥陀佛（化佛），是为这位菩萨的典型标记。

　　是次举槌的阿嵯耶观音像正是典型例子。菩萨杏眼圆睁，炯视前方，额施白毫，身着衣饰华美，长发盘顶髻，头顶见一化佛。两侧发绺垂肩，双耳长垂，耳戴花珰。织锦半裙以外，身上还戴项圈、臂钏，腰部束有宝带，腰带正面露出装饰性极强的十字花结，每朵花皆为浮雕，整齐排列。

　　右臂举于胸前结印，左手垂放腰间，双腿自然垂放，呈善跏趺坐。下身着长裙，薄透贴身，两腿上刻画浅细衣纹，分布均匀，流畅优美，表现出曹衣出水的优美效果。

　　大理 十二世纪 鎏金铜阿嵯耶观世音菩萨立像

　　圣地牙哥艺术馆

　　大理 十一至十二世纪 鎏金铜阿嵯耶观世音菩萨半跏像

　　2020年，香港苏富比，HK$4,877万成交

　　大理与宋朝国祚相若，命运也相若 - 为蒙古帝国所灭。大理末年，元朝派遣大军入侵，国内烽火连天，信众于是纷纷把佛像埋到地下、塔底等隐闭之处。千年以后，云南地方施工、重建之时，这些佛像方重见天日。

　　是故，大理佛像传世者甚少。以阿嵯耶观音为例，目前所知全球仅20余尊，而其中18尊都由博物馆珍藏，包括云南省博物馆、台北故宫、大英博物馆、纽约大都会艺术博物馆等等。

　　其中，圣地牙哥艺术馆所藏之例尤为重要，因为上有铭文记载为大理皇帝段政兴在位时铸造，为本品等同类阿嵯耶观音像的断代提供重要依据。

　　阿嵯耶观音多为立像，坐姿造型极为罕见。 2022年香港秋拍有一例可比，尺寸与本品相当，作半跏趺倚坐造型，先后为彭楷栋（又名新田栋一）、「亚洲艺术教父」安思远（Robert Ellsworth）、何鸿卿爵士递藏，在苏富比以HK$4,877万易手。

　　立像者，佳士得有一例，2019年纽约举槌，先后为安思远与美国收藏大家欧云伉俪雅蓄，当时以US$193万（约HK$1,510万）售出。