国丰国际拍卖有限公司今年总成交与如何联系
本专题展现了张大千生活中的深厚情意与艺术趣味。其中包括他赠与徐雯波的旗袍及一对赏石，旗袍上的画作流露对爱人的温柔关怀，而赏石更是象征两人之间的默契与相知。这些珍贵物品不仅是一件件生活长物，更是情感的表达。
专题内有趣的还有张大千亲自题字于底座的赏石二方，体现他对自然美的细腻审美，也显现出他将艺术视为生活延伸的态度，更是他对石头之美的诗意诠释，赋予石头生命与语言。
滑动查看更多拍品图片
Lot 733
赠徐雯波旗袍及赏石一对
旗袍:41.5 × 106厘米
赏石1:高8厘米
赏石2:高5厘米
估价:800,000 – 1,500,000 港元
展览:
（旗袍）台湾，淡江大学文缁艺术中心，“铄古灿今——张大千书画特展”，二〇二二年十二月十五日至二〇二三年一月十二日
此标的含张大千绘旗袍一件，玛瑙石赏石一对。张大千是对自我不断探索和创新的艺术家，他不仅在传统纸张上挥洒自如，也尝试在旗袍的白缎上进行创作。他一生绘制旗袍不多，都是送给最亲密的人。
1949年，张大千在香港订制、并绘画两件旗袍，都以荷花为题材，一件送给女儿张心瑞，另一件送给夫人徐雯波，即是本件拍品。送给女儿的绘以含苞待放的荷花，这件送给夫人的，则是盛开的花朵。他曾对女儿解释:“女儿如含苞未放的花，所以画上花苞，而夫人则如盛开的花朵，象征著她的成熟与优雅。”
滑动查看更多拍品图片
Lot 730
张大千藏《赏石》
龟甲石
高45厘米
估价:120,000 – 180,000 港元
《心随狂石欲上天》石质为龟甲石，形制极具动感，整体造型仿佛一座向上拱起的石拱，流露出强烈的生命力与上升之势。石头的纹理呈现出深灰与浅色条纹相间，这些曲折自然的纹路给予石头一种充满力量感的视觉效果，仿佛在静止中蕴含著奔腾的能量，随时准备向天飞升。
石头的形状流畅，宛如大自然的精心雕琢，弯曲的拱形线条让人联想到自然界的力量在其中流动，呈现出强烈的立体感与视觉冲击。它的造型与纹理之间流露出一种隐隐的动感，仿佛随时准备突破现实的束缚，飞升至更高的领域。其独特的艺术造型让人联想到大自然赠予人类的恩赐，并且激发了大千先生对于生命力与自由的一种对礼赞因而自题其名也。
滑动查看更多拍品图片
Lot 732
张大千藏《赏石》
花岗岩
高33厘米
估价:80,000 – 120,000 港元
《石不语》，在沉默中展现出无言的美感，形态稳重，表面皴纹细腻，犹如大千先生早期临摹石涛山水画时所追求的笔触效果，展现出自然界的岁月痕迹与力量。石头的中段略有突出，像是一条蜿蜒的古道，给人以穿行于山间小径的感觉，使得石头不再单调，更多一种动态的层次感。石头的顶部平坦如旷野，仿佛让观者置身于群山之巅，体会豁然开朗的舒畅之感。
石头表面深褐与浅黄交织的色彩，让它在沉稳中带有生动的活力，似乎将大自然中的不同元素巧妙融合，带给观者心灵上的平静与感动。底部具张大千亲题“石不语”，题字简洁有力，不仅是对石头的描述，更是对大自然无声力量的赞颂。
Lot 634
张大千《天女拈花》
设色纸本 立轴
143.9 × 65.2厘米
1936年作
估价:5,500,000 – 6,500,000 港元
来源:
台湾鸿禧美术馆旧藏
展览:
日本东京、北海道、山口会场，“中国美术之精华—台北鸿禧美术馆所藏品展”，二〇〇一年五月二十九至十月二十一日
韩国首尔，启明大学校行素博物馆，“中国近现代水墨画名家展”，二〇〇九年十月十四日至二〇一〇年一月九日
台北，历史博物馆，“中国近现代水墨画名家特展”，二〇一〇年十一月十九日至二〇一一年一月二日
北京，保利艺术博物馆，“中国近现代书画十二大名家精品展”，二〇一一年十月
出版:
《中国美术之精华》，（日本）読売新闻西部本社，美术馆联络协议会，二〇〇一年五月，页68
《中国近现代水墨画名家展》，（首尔）启明大学校行素博物馆，（台北）台北历史博物馆，二〇〇九年十月，页95
《中国近现代水墨画名家特展》，（台北）历史博物馆，二〇一〇年十一月，页51
《中国近现代书画十二大名家精品集》（二），（北京）保利艺术博物馆，二〇一一年十月，页175
《张大千:三千大千》，（台北）艺术图书有限公司，二〇一四年十一月，页58
本幅《天女拈花》是张大千一九三〇年代人物精品。描绘天女一手满盘仙花芬馥，另手轻拈半开红莲，珠悬宝髻，并蒂莲冠，博袖翠色襦衫，浅米勾金裳裙，体态丰盈，款款踏云而来，却见珠珰轻摇，飘飖风袖，直觉闻玲珑佩环声，一副清英神仙骨。
自题“仿唐人壁画”，其实大千彼时尚未西去敦煌，临摹壁画。成都档案馆藏大千《天女散花》上题一九三五年“乙亥秋日，洛阳友人家见唐人壁画，庄严璀璨”，本幅所指，应该正是此事。
一九三〇年代，大千多次以“天女”为题材作画，似有拈花、散花两种。拈花一类除本幅外，尚有一九三三年画赠挚友谢玉岑者，与本幅同稿；散花者，则有数本。一九三六年四月，张大千在南京举办个人画展，陆丹林于画展序言中对其中《天女散花》赞誉有加:“那张天女散花，可说是全部作品中最伟大最名贵的作品。他从前也画过两张，都给人出高价购藏，这一张是取法唐人的壁画，和以前的相比，笔路来得超脱”，可见在当时，“天女”已是受藏家追捧之题材。而序言中对大千三六年人物画作之概括“人物钩勒，笔多纵逸”，则与本画甚为相符。
大千早年人物受明清画风影响，柔丽妍美，纤细瘦弱。他继而学习唐寅，渐脱去弱不禁风仕女时风之病态美，人物变得雍容健康；加之阅读古画愈多，大千逐渐展露出对作品中女性的审美要求，正如本幅《天女拈花》。等到几年后奔赴敦煌，更是在壁画中体态丰健的女性形象、圆劲的线条、秾丽古艳的色彩，发展出最契合自己的仕女风格，一种高华明丽、明亮光彩之美！
Lot 633
张大千《新安江游春》
设色纸本 立轴
109.5 × 41.1厘米
1941年作
估价:650,000 – 850,000 港元
来源:
原藏者一九六八年购自北京
巴黎苏富比，二〇〇七年十二月，亚洲艺术拍卖，编号163
注:
本作具文物商店标签。
文物商店标签
拍品局部
大千喜写新安江，惟如此构图则少。写人闲坐舟中，且看江岸，雾隐楼阁，柳津高桥，人来人往，却都不是山野邨夫，更像是结伴出逰的文人墨客。大千忆写旧逰，已滤去尘事，祇留一派文雅了。
“大中仁兄”待考。张大千数次作画写赠此人，风格皆为雅致清雅一路。
Lot 729
张大千《危峦耸秀》
泼彩纤维板
1968年作
估价:2,000,000 – 3,000,000 港元
一九四九年，大千去国后，游踪遍至欧美。大千于创作敢于创新，异地文化的了解，更加刺激他不甘局限在纸和绢上作画，尝试各种材料，以及新的方式，如玻璃纤维板作画、石版画创作。
本幅《危峦耸秀》写于一九六八年，画家以泼彩作于纤维板上，板面的颗粒感形成特殊的肌理效果，使作品中的石青、石绿更显层次；而墨色与水交融，在颜料的碰撞下，似有立体之效果。这些不经意所出现的画面灵光，想必也是正是大千所持续追求的吧。
Lot 728
张大千《红梅》
设色纸本 镜心
45.1 × 75.2厘米
1980年作
估价:450,000 – 650,000 港元
来源:
现藏者家族一九八〇年代初得自台湾
Lot 636
张大千《独往秋山》
设色纸本 立轴
93.5 × 42.9厘米
1967年作
估价:1,200,000 – 1,800,000 港元
来源:
香港苏富比，一九九三年四月，中国书画专场，编号1065
香港佳士得，二〇一八年十一月，近现代中国书画，编号1485
出版:
《东方艺林︰中国名家书画集》，（太原）山西人民出版社，二〇二三年二月，页97
《二十世纪美术作品档案 ·大师合卷一》，（石家庄）河北教育出版社，二〇二四年七月，页288
注:
“独往秋山深，回头人境远”，乃张大千钟爱的诗句之一，自上世纪三十年代始，至七十年代末，他屡屡以此主题作画，浩渺风景中常现一高士，纶巾束髪，策杖徐行，作回首状，成为大千笔下经典形象。
本幅写于一九六七年，正是大千居于巴西八德园，泼彩技法臻于完美的时期。泼彩得山林氤氲、蓊郁浓密意，缀以方转朱红的楸树，想见时序己然入秋；高士策杖入林，回头侧望，相较同类题材作品，高士比例在整幅画面中占主要位置。画家自题“于梁风子、释法常两家外别开一迳，良以为快”，流露者，是对自己娴熟掌握泼彩而自得。
本幅已被收入二〇二五年即将出版的《张大千全集》中。
儒风——重要私人珍藏溥儒精品佳作
Lot 660
溥儒《四季八景》
设色纸本 镜心八帧
每扇:24.5 × 14.4 厘米
估价:300,000 – 500,000 港元
本件八帧，分绘四季景物，数十年未经托裱，保留纸张雅致柔和原貌，尤为难得。溥心畬以山石、树木、茅屋、小桥、舟船、渔人等元素组成画面，每一细节描绘得细腻清晰，飘逸之中不失韵致。山石的长短披麻皴、大小斧劈皴，运用没骨法的渲染手法，令物象显得生动且自然。他在物象上铺染出干净的彩墨层次，每棵树上则以点线穿插，勾勒出繁茂的枝杈与树叶，呈现出或明秀雅逸、或浑厚高旷的风格，浸透淡雅平和的意境美感，在传统中国文人画的精髓上注入自己的情感风骨，创造自己的艺术境界。
Lot 661
溥儒《远峰寻云卷》
水墨纸本 镜心
7.7 × 177.6厘米
1958年作
估价:600,000 – 800,000 港元
溥心畬精研古画，大量临摹名家作品，尤其是五代与北宋画家如惠崇、赵令穰，令他的小尺幅不仅延续文人画的雅致趣味，更借由前人法度开拓创新，以精致的笔法为传统山水画注入新意。
溥心畬于本卷中巧妙运用不同的构图法则与视角变化，他以多段式的云烟和川流，将辽阔的远景山体与虚旷的近景树林有机地融合，营造出诗意盎然的画面。溥心畬活用不同皴法的高山表现与唐代的圈围式空间相结合，以山峰围篱隐隔屋舍，巧妙地将其隐匿于重峦叠嶂之间。袖珍文玩虽然起源于文人雅趣，但真正流行于康乾盛清时期，溥心畬创作的袖珍山水作品，也是对这一传统的延续。
Lot 659
溥儒《松鹤》
设色纸本 立轴
97.7 × 46.9厘米
1963年作
估价:150,000 – 250,000 港元
来源:
新加坡冯所尧旧藏
新加坡秋斋旧藏
展览︰
香港邦瀚斯，“儒风——纪念溥心畬先生逝世六十周年展览”，二〇二三年十一月十八至二十二日，并出版于展览图录，页28至29
出版:
《新加坡秋斋藏画》（卷八），（新加坡）新华美术中心，二〇一九年，页25至26
《星洲墨缘堂卷二:名家聚珍》，（新加坡）新加坡南洋理工大学，二〇二二年，页134至135
注:
原藏家冯所尧乃新加坡著名高等学府美术系主任，一九五七至一九六二年赴台湾深造，受溥儒教导。本作得自画家本人。
Lot 668
溥儒《人近白云居》
设色纸本 镜框
100 × 34.5厘米
1948年作
估价:300,000 – 500,000 港元
来源:
北美私人旧藏，于一九六〇年代得自台湾
注:
一九四八年三月，溥心畬赴南京参加国民大会，应时任浙江省民政厅厅长阮毅成邀请，携眷属至杭州，春夏间，探访各地名胜，流连访友于江沪，南方风物，慢慢沁润画笔，旧王孙画中竟现居京期间从来未见之温润景象，翌年赴台后，此类风格亦不复现于笔下。
作本幅时，正是心畬先生居于杭州西湖畔长桥招待所时期。绘古木参差，丹壑幽涧，碧山白云，岩屋散布，不见山客。题唐姚合《送雍陶及第归觐》诗句“路寻丹壑断，人近白云居”，恰合画意。