总办事处哈布斯堡国际拍卖公司征集开始
六月份，北京的天气已经很热了。春拍结束不久，我们就欣喜的得到一位努力耕耘多年的老藏家的鼎力支持，将珍藏多年的作品交给我们，集结成为一个专场在秋拍呈现。这个专场一共158件作品，全部作品都是绘画，作品年代跨度大约是清末民初以来的一百多年，这一时期南北画坛各路名手都有呈现，又以1930-1940年代各家艺术创作成熟期的作品为多，风格技法和绘画语言极具时代特质，某种程度上可算是对中国近代画坛的梳理与回顾。专场的名头全，作品的质量高，保存的品相好，既有来源清晰的名家旧藏，又不乏权威的出版著录为佐证，更难得的是本场几乎所有的作品都是首次现身拍场。
张大千 1899-1983
青城第一峰
乙酉（1945年）作
立轴 设色纸本
94×46 cm.约3.9 平尺
题识:青城第一峰，一名高台山，蜀王建避暑之室也。
乙酉嘉平月重来旧京，僦居昆明湖上，偶与二三友人话兹山之胜，漫写此。爰。
钤印:张爰之印、大千
著录:《张大千先生诗文集·下》卷七题跋，第63、64页，（台北）故宫博物院，1993年版。（诗文著录）
出版:
1.《海上名画》，第83页，上海文物商店，1984年版。
2.1986年《张大千张善孖画选》挂历，5月份，科学出版社。
3.1987年《张大千张善孖画选》挂历，5月份，上海画报出版社。
4.《海上名画续集·下卷》，第97页，东方出版中心，2008年版。
5.《铄古灿今—张大千书画特展》，第38-39页，淡江大学，2022年版。
6.《艺术新闻》，第48页，2023年1月。
7.《大观月刊》，第160期，封面内页，2023年1月。
说明:1946年11月21日至24日，上海成都路470号静安寺路北中国画苑举行“张大千画展”，此次展览展出作品81件，作品标价自80万至500万。开展第一天即售出十余件作品，展览闭幕时所有作品均为沪上藏家刘寒枫等人订购一空。11月29日《申报》刊载《追记张大千画展》一文记录本次展览之盛况。此次展览展出作品于后世陆续释出市场，均有惊艳表现。本幅《青城第一峰》或为本次展览编号第五十四号展品，彼时标价为120万。
为了一条可能的线索奔波往返，为了一件满意的作品磨破嘴皮，为查一方印、一个上款、一个著录一遍又一遍的检索各种资料……如此种种，很难想象为了呈现这个专场，我们的老朋友付出了怎么样的心血。我们为这个即将在2024年秋天与各位见面的专场取名“千寻——重要私人藏近现代绘画珍品”，“千寻”两个字是拍卖人再熟悉不过的日常写照，也是这个行业所有参与者从春到秋周而复始的点滴经历。
齐白石1864-1957、徐悲鸿 1895-1953
可以洩露的天机
戊子（1948年）作
立轴 设色纸本
101×34.5 cm. 约3.1 平尺
题识:
（一）白石。
（二）可以洩漏的天机。悲鸿写蒲叶。戊子仲夏。
钤印:吾年八十八，江南布衣、见笑大方
签条:徐悲鸿题:可以洩漏的天机。3083.30。
鉴藏印:劲草书屋、一夫清赏
说明:
1.本幅轴头见红色标签，"徐·齐白石，蛙，9364"字样，应为原收藏机构整理库存时所签。
2.本幅左下钤"见笑大方"朱文印，此印为彭汉怀为徐悲鸿所治，现藏徐悲鸿纪念馆。彭汉怀（1876-1952），原名祖夏，字汉怀，以字行，号斗漱老人。长沙县人。曾留学日本，任国民政府财政部签事，铨叙部司长、处长等职。能书画，工篆刻，篆刻师法西泠诸家，参以大篆，为诸艺之首。其曾为徐悲鸿治印多方，此"见笑大方"即其一。
3.徐悲鸿与齐白石大约订交于1928年。是年11月25日，徐悲鸿北上正式接任北平大学艺术学院院长之职，上任后曾三访齐白石，聘请白石老人担任艺术学院国画教授，并对齐白石的画作予以极高的评价，两人遂成莫逆。两人订交后不久，徐悲鸿迫于压力辞去艺术学院院长职务南下，但他与齐白石的交往却从未间断。从相识算起，徐、齐二人虽然年龄、家庭背景、学艺经历均迥然相异，却因为共同的艺术旨趣、创新精神和风骨节操结为莫逆，相交25载。25年间，两人鸿雁传书、相交盘桓，除互赠画作之外，两人亦偶有合作之笔，本幅《可以洩露的天机》便为其中难得一见之作。
本幅作于1948年，白石写蛙，悲鸿于上补蒲草。与虾、蟹、鱼等同为乡间水中常见之物相比，白石原本画蛙不多，因旧时定制习惯总喜四屏，“必然要再有一种水中小动物相配，于是画蛙的作品较多的出现了”。本幅中的三只墨蛙是齐白石最为成熟时期的笔墨，用笔精简，用墨大胆痛快，三只墨蛙二一对晤上下配置，一笔或两笔画出蛙的头部，蛙身以浓淡水墨写意画出，再画四肢，勾勒肚子，最后点睛。墨蛙之上是徐悲鸿逸笔添上的几丛蒲草，其色浅绿清透，薄如蝉衣，摇曳下垂，引出下方水塘中的蛙声。蒲草下，蛙声出，蛙言低语“谈性”盎然。所聊为何？正是徐悲鸿在本幅中所题的“可以洩漏的天机”。
重要的专场，总是要写一写文字，好好宣传。但是这篇文字不好写，因为这不是一张作品、一个画家的个案，它是一个时代的掠影，涉及的名头、社团、派别太多。一一写去，一是太细碎，二是很容易变成类似词条一样的名词解释，可读性实在不强，三是没那个强大的实力去做一个细致全面的学术研究。
思来想去，就从我一直想写的游戏入手，进而写一写民国这个特殊时代的画家，写一写他们用手中的笔延续下来的传统吧。
悟空
在我的记忆里，关于游戏有三次经历极为深刻。
第一次是小学二年级的一个下午，写完作业后，我去隔壁小伙伴家串门。推门进去以后，我看到小伙伴一边狂按手里红色塑料小盒子上的几个按钮，一边盯着电视。我震惊的发现电视里的小人，竟然完全按照他手上的按钮所发出的指令蹦蹦跳跳。拿起另一个红色塑料小盒后，我俩就这样坐在凉席上，笨拙的控制着两个小人蹦蹦跳跳了一下午。这是我第一次接触电子游戏。后来我知道了这个神奇的盒子叫FC（国内俗称红白机），知道了震惊我的游戏叫《超级玛丽》，也知道了它们的缔造者是日本游戏界的巨无霸“任天堂”。
启功 1912-2005
鹤林图
壬午（1942年）作
镜心 设色纸本
101×33 cm.约3.0 平尺
题识:
（一）鹤林图。苑北写。
（二）倪云林有鹤林图，石谷曾摹入册中，余以意拟之，并参迂翁雨后空林图设色之法，不尽依耕烟蹊迳也。时壬午六月，元白居士启功识于简靖堂。
钤印:启功、元伯、元白卅以后作、启功之印、壬午、苑北草堂
说明:倪瓒《鹤林图》原为邓拓“紫藤斋”珍藏，1964年无偿捐赠国家，现藏于中国美术馆。《鹤林图》横幅，水墨纸本，幅约一尺半，为倪瓒画赠周玄初之作，卷后有自元代郑洪、熊进德至近代惠孝同等十余人题跋。此图物象简单，隐约远山几座，错落树木七棵，有瑶坛一座，又一只回首遥望的孤鹤。启功早年曾见此《鹤林图》，亦曾见过石谷子摹本，故对此图当十分熟悉。本幅中，启功改倪本横幅为直幅，并参用其传世作品中少见的《雨后空林图》之设色法，再写远山近树、瑶坛孤鹤。是作变倪迂萧疏简淡之风为明丽空灵之姿，笔墨淋漓，不失法度，用色淡雅宜人，毫无烟火媚俗之气，勾皴点染、写实布白、随类赋彩、意境经营均深得前辈先贤画理法度，运笔于精熟中见稚拙，设色于鲜丽中见清雅，成功地将胸襟蕴蓄和品性发诸笔端。画耑行书几语写《鹤林图》由来，诗、书、画融为一体，境界不凡。
几年后我上了初中，学校附近开了家运行光盘游戏的游戏室，攒了几天零花钱之后，我带着好奇的心情第一次体验了这种游戏。开始游玩之后，多年前的震惊再次来袭。那一次玩的游戏叫《最终幻想》，这是我第一次体验从动画到实机全部是三维立体的游戏，里面的人物能随着你的控制360度无死角的做动作，甚至连火苗都跟现实中一样随着风四处摇摆，逼真到无以复加，这种新鲜的游戏体验着实让人震撼。这种运行光盘的游戏机叫PlayStation（俗称PS1），是游戏行业另外一个巨无霸“索尼”的作品。一台全新的PS1主机当时要大几千元，这可不是普通的工薪家庭能消费的起的，我也因此没有拥有过PS1。
陈半丁 1876-1970
临金冬心醉葵图
戊申（1908年）作
立轴 设色纸本
122×54.8 cm. 约6.0 平尺
题识:唐吴道子画《趋殿钟馗图》，张渥有《执笏钟馗》，五代牟元德有《钟馗击鬼图》，宋石恪有《钟馗小妹图》，孙知微有《雪中钟馗》，李公麟有《钟馗嫁妹图》，梁楷有《钟馗策蹇寻梅图》，马和之有《松下读书钟馗》，元王蒙有《寒林钟馗》，明钱穀有《钟（老）馗移家图》，郭诩有《钟馗杂戏图》，陈洪绶有《钟馗元夕夜游图》，未有画及醉钟馗者。予用禅门米汁和墨吮笔写之，不特御邪拔厉，而其醉容可掬，想见终南进士嬉遨盛世，庆幸太平也。昔人于岁终画钟馗小像，以献官家，祓除不祥，今则专施之五月五日矣。荐举博学宏词杭郡金农记。时年七十又五。戊申涂月，山阴静山陈年临。
钤印:静山、陈年
签条:陈半丁自题:半丁五十五年前读金寿门钟大士。壬寅（1962）秋余已八十有七。钤印:半丁老人
说明:陈半丁平生以花木称绝，偶作山水亦能穷绝造化，唯人物至稀见。本幅《临金冬心醉葵图》，绘钟进士醉酒之态，钟馗乌帽红袍，脸颊微酡，皱眉敛目，钢髯爆长，醉态中自带威严。“钟馗”素为前贤笔下常客，而写其醉态者，古未有之。至清中八怪，金冬心笔下始见“醉钟馗”之相，此幅所临原本正是冬心之笔。醉钟馗之相自金冬心之后屡为后人追摹，吴大澂、陆恢、吴湖帆等人皆曾临之。陈半丁三十二岁时曾读金农醉钟馗原本，下笔临来，老辣雄健，笔意圆转，又拟金农字势长题醉葵源流，招式均出寿门而能不亦步亦趋，不落窠臼，食古而化，自出机纾，实为陈氏早岁至稀至精之笔。春秋轮转，已近鲐背的陈半丁再见当年刚过而立之岁的自己临写的“金寿门钟大士”，旧笔前尘一一闪过，遂书签以记之。题罢搁笔，已是五十五载。
工作之后，我终于买了人生中第一台PS，这时候的PS已经发展到了第三代。自诩当时已经见过点世面的我，在开始玩《战神3》的时候，就被电影级的画面、极度逼真的物理效果、叙事宏大的希腊神话背景、压迫感十足的Boss战设计再次震撼。这种无与伦比的游戏体验，让我再次感叹原来游戏竟然能做到这样的程度。
于非闇 1889-1959
国香
1956 年作
立轴 设色纸本
114×31.5 cm. 约3.2 平尺
题识:初春友人赠兰花数十丛，亟出古铜釉瓷钵种之。玉令月余，每丛皆开花一二朵，其种于青花瓷钵者竟在一丛中开花四朵，为我从来所未见。因捡佳纸写此国香，以志一时兴会。一九五六年三月，非闇于玉山砚斋并记。
钤印:于非盦、再生
说明:于非闇幼时家境殷实，母亲是满族正黄旗，父亲是内务府正白旗汉军，曾祖、祖父、父亲均是举人。受家庭影响，于非闇自幼接受良好的传统文化熏陶，又深受旗人雅好玩赏习惯的影响，久而久之，遂精通诗文戏理、琴棋书画各道。1928年于非闇在《北平晨报》上连续发表《都门钓鱼记》、《都门艺兰记》、《都门豢鸽记》和《都门蟋蟀记》等“都门四记”，字里行间点评名品，记述“玩”之心得，于氏爱玩会玩的特质获得形象的体察。不难发现，早年的于非闇是一个拥有良好传统文人修养，且嗜好雅玩，并极其会玩的典型旗人。对传统文化的兴趣和玩赏所需要的审物入微的习惯相结合，玩赏过程中投入的心态和精心细致的研究状态相结合，千百年来文人教化的情怀与作为八旗子弟“专业”的闲情逸致在于非闇这里发生同构，这对其艺术思想、审美趣味、创作方式的形成产生了决定性的影响。
我们不难发现于非闇一生的创作中有相当的内容是其经手把玩过的物件，鹦鹉、鸽子、白鹰、昆虫、牡丹、兰花……凡入画的物象，于非闇大都能对其品种、性状、来历、培育等等方面详述一二。此幅《国香》构图奇崛，一丛兰花置于宣纸上端，细笔双勾轮廓，纤毫必现，一丝不苟。勾画着色细致，却不失自然生气，栩栩如生，笔法有高古游丝描之细劲，铁线描之圆厚，更增添了画面的情趣，观之仿若宋人缂丝。国香之下题两列瘦金书，于非闇于此详述画中兰花由来、栽种方法、所承器皿、开花情形等等，不难看出于氏因“玩”而对物象“体察入微”的细致观照。
再后来接触到不同类型的游戏越来越多，像《星际争霸》、《神秘海域》、《GTA》、《艾尔登法环》、《塞尔达传说》等等，都是游戏里的神作。这种神作，中国一个都作不出来，作为中国玩家想都不敢想。
王雪涛 1903-1982
灵芝献瑞
癸未（1943年）作
立轴 设色纸本
35.5×11.5 cm. 约0.4 平尺
题识:幽居厌见凡花草，红紫纷纷不复栽。自斸苍苔换黄土，南山移得玉芝来。放翁诗句。癸未秋雪涛写。
钤印:天壤王郎、雪涛长寿
说明:王雪涛以小写意花鸟称世，所作以牡丹、月季、藤花、松竹为多，灵芝入画则为稀见。此幅不足半尺，写石生灵芝，寓意吉祥，又录放翁《斋中杂题四首》之一补空，雅逸非凡。《灵芝献瑞》作于1943年，玲珑小品，构图严谨，用笔娴熟，设色清雅，是王雪涛转型前的全盛状态，已从其师王梦白的放逸之中脱离出来，笔端日见清丽，是此一时期难得的小写意逸品。