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位于圆明园后湖东岸南部的镂月开云，四面山环水抱，三间主殿前的牡丹非常繁盛，因以牡丹著称而得名牡丹台，花开时争奇斗艳，煞是好看。
1744年（清乾隆九年）绢本工笔彩绘本
《圆明园四十景图咏》:镂月开云
康熙曾12次临幸圆明园游赏进宴，其中多在谷雨至小满之间牡丹盛开的季节莅临。最末一次是康熙六十一年(1722）农历三月二十五日，康熙专程来圆明园镂月开云欣赏牡丹，陪同侍奉的有年仅12岁的皇孙弘历。康熙见到聪明伶俐的小皇孙，异常高兴，传旨将弘历招入宫中培养。就这样，主宰中国命运长达130余年的康、雍、乾三朝天子，在这里汇聚一堂，被传为佳话。雍正云:“欣承色笑，庆天伦之乐，申爱日之城。花木临泉，咸增荣宠。”这很可能就是雍正精心安排的会面，意义非凡。乾隆登基后为纪其皇祖之恩，曾亲笔手书“纪恩堂”匾额，悬挂于镂月开云殿内，并御制《纪恩堂记》:“皇考奉皇祖于圆明园之牡丹台观花侍宴，以予名奏闻，遂蒙眷顾，育之宫中．…...今岁于圆明园颜堂日纪恩，并为记，以述承恩所自始，付托所荐重”。圆明园牡丹台对于乾隆帝来说有看极为特殊的意义。或许，胤禛、弘历相继承袭帝位，与祖孙三代在牡丹台的这次相会不无一定的关系。
清乾隆 青玉交龙纽“纪恩堂”玺
故宫博物院藏品
也许是有了三代同堂“序天伦之乐事”欢愉，也许是雍正对牡丹一直以来的喜爱，雍正七年（1729）冬，内务府官员持出用梁州所进壮丹花种5样培育的牡丹方一件，雍正帝口谕:“着交圆明园总管太监李德，选应种之处栽种试看，钦此。”雍正不仅在园内应种之处广植牡丹，而且对牡丹也不吝赞美之词，他在《牡丹台》一诗中这样盛赞牡丹:“叠云层石秀，曲水绕台斜。天下无双品，人间第一花…...”
自此，牡丹之“天下第一花”的美誉便在雍正一朝御窑之上，变得更加富有传奇色彩及意味。而“厌俗”的雍正皇帝，也频频下旨，将绘有牡丹纹样的御瓷恭敬烧造有佳，以承自赏。如见清宫旧藏一例名品【清雍正粉彩牡丹纹盘口瓶】与一例【清雍正 珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳壶】，其瓷釉之上的牡丹绘画技法，当为雍正帝御旨之下亲自督造的御窑品种。
左:清雍正 粉彩牡丹纹盘口瓶 故宫博物院藏品
右:清雍正 珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳壶 故宫博物院藏品
雍正朝的御用瓷器，均为“大内出样”，粉彩器的纹饰大多可以在当时最富盛名的宫廷画家的作品中找到相似的构图和笔法。蒋廷锡为康熙四十二年（1703年）进士，雍正年间曾任礼部侍郎、户部尚书、文华殿大学士、太子太傅等职，是清朝重要的宫廷画家之一。其作品之《百种牡丹图》，上面所绘牡丹百种，飘逸又庄重，一直深受宫廷重视。蒋廷锡的绘画风格亦较为多变，画册中可见多用没骨之绘法，从而为雍正御窑另一重要品种提供了画意灵感。画面多富贵庄重，但亦有飘逸风流写意，给人一种灵活恬淡之感。而《百种牡丹谱》，正是他为进呈雍正睿赏的作品，雍正帝对此也十分喜爱，下令珍藏于清宫内府之中。
清 蒋廷锡 《百种牡丹谱》节选
清雍正 粉彩牡丹蜜蜂纹茶圆成对（局部）
“以古为用”
——雍朝御瓷的慕古风
此句原本出自“以静为用,是以永年”，是始于康熙皇帝刻制于松花砚底部的铭文。其意与“宁静致远”具有相同含义:想要一朝、一事长久延续，就必坚守初衷，以不变之“静”，应万变之动；以天下稳定为基，江山方能长治久安。文房四宝中，笔多动而夭，纸无骨而碎，墨常磨而折，唯砚淳朴厚重，静对沧桑，可得永传，大有道家之深意。道家说“形而上者静，形而下者动”。不为外界的浮光掠影和种种诱惑而心动，古代养生术都皆强调“脑心静，思必纯”，而这与“素面”朝天的宋瓷恰恰不谋而合。在中国古代制瓷技术发展至巅峰的清代十八世纪早期，能回归传统，领悟宋釉开片上的“道法自然”之理，以古烁今，想必是雍帝在位时，寥以“制动”的真性情。
《陶务叙事碑记》 唐英
清雍正《江西通志》卷一三五
作为一代君主，雍正皇帝拥有古今天下文人无法比拟的内廷收藏，又因自身特有的际遇铸就出高雅而恬淡的艺术品味。在品鉴内府丰富的典藏之后，其自然对宋官古物的理解和感悟皆有别于常人，因此，雍正皇帝在摹古之中深深融入自身的审美要求与对古物本身的理解，所得摹作乃经其亲自化裁而成，自然流露出浓厚的赵宋遗韵。唐英在《陶成纪事》中列载的三十七条单色釉里，有过半是关于仿古釉纪录，且仿烧器形更有追古自宋人著《宣和博古图录》中所载铜器造型。雍正窑仿古釉瓷取得了前所未有的辉煌成就，其中又以仿钧窑变釉和仿官釉最为成功。雍正皇帝临位虽仅有十三年，却于摹古宋瓷方面成就显赫，从《清文件》之记载可知雍正时仿古瓷或出于圆明园下旨仿造，然收起搁置养心殿，以便朝野之外陶冶心灵。
左:清雍正 仿官釉双如意耳大方壶
右:《宣和博古图》第十三卷 - 汉兽耳方壶
雍正皇帝对钧窑器情有独钟，曾多次命令景德镇御窑厂烧制仿钧釉。督陶官唐英就曾派好友吴尧圃往河南禹县探查烧制钧窑器的古方，终于成功研制鲜艳悦目的仿钧窑变釉。唐英在《恭进上传及偶得窑变瓷器折》云:“奴才在厂制造霁红瓷器，得窑变圆器数件……虽非霁红正色，其釉水变幻，实数年来未曾经见，亦非人力可以制造。故窑户偶得一窑变之件，即为祥瑞之征，视同珍玩。”窑变色自此被视为祥瑞，且烧制难度较大，颇为珍罕。尤笃信道教的雍正皇帝，视幻化的窑变为一种祥瑞的象征。
综观中国陶瓷发展史，清雍正皇帝的亲力亲为以及督陶官唐英的勤勉在行；江西景德镇官窑瓷匠，据清宫所藏古代瓷例，研制仿古名窑之作，使雍正朝官窑器达到了前无古人、后无来者的高峰。
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清雍正 粉彩牡丹蜜蜂纹茶圆成对
“大清雍正年制”款
D:10.2cm
备注:重要私人收藏
本品直口，弧腹，圈足，形制周正，敦雅清新，为宫廷御用茶器。碗内外罩施白釉，釉质光润洁净；外壁以粉彩为饰，绘两丛牡丹盛开，一朵以矾红附黄彩点染花蕊，另一朵以粉白彩加以墨彩勾边轮廓描绘，花朵饱满，花瓣丰丽，层叠开敷，枝蔓伸展，叶片繁茂，几朵盛放葵花点缀其间，两只蜜蜂翻飞对舞，蜜蜂以黄彩填就，蜂翅则以矾红绘，正是蜜官金翼使。整器布局疏密有致，描绘精致细腻，敷彩浓淡有致，层次清晰，富有立体效果，堪为雍正时期粉彩器之佳品。成对传世，更为难得。底亦施白釉，正中双圈内落“大清雍正年制”六字三行楷书款。
雍正朝的御用瓷器，均为“大内出样”，粉彩器的纹饰大多可以在当时最富盛名的宫廷画家的作品中找到相似的构图和笔法。本器纹样之粉本源自于宫廷画师之作，蒋廷锡为康熙四十二年（1703年）进士，雍正年间曾任礼部侍郎、户部尚书、文华殿大学士、太子太傅等职，是清朝重要的宫廷画家之一。
蒋廷锡尤其擅长花鸟画。因其深厚的文学、史学修养，他的作品用笔细而不纤，用色艳而不俗，独具一种雍容华丽的富贵气。
本品出处
清雍正 粉彩牡丹蜜蜂纹碗
直径:14.3cm
香港佳士得，2005年11月28日，编号1349
成交价:HKD 5,720,000
清雍正 粉彩玉堂富贵碗一对
香港佳士得，2010年5月31日，编号1874
成交价:HKD 21,940,000
清康熙 御制珐琅彩胭脂紫地牡丹盌
北京保利，2017年12月18日，编号5161
成交价:RMB 35,650,000
清雍正 洋彩鸡缸杯成对
“大清雍正年制”款
D:9.2cm
备注:
1.香港苏富比，2003年4月27日，编号187
2.埃斯肯纳齐，伦敦
3.北京保利，2017年6月6日，编号5015
出版:《玫茵堂中国陶瓷》，康蕊君，伦敦，1994-2010年，卷4，编号1758、1759
杯为一对，敞口，斜直壁，矮圈足。器心微凸，内外皆素白釉。杯外以粉彩绘子母鸡图。其中一杯画公鸡伫立张喙，其色斑斓鲜明，旁有一母率三雏，觅食于野地，幼鸡啄虫，牝鸡羽翅棕褐，回首凝视公鸡，背面另缀小虫。另外一杯，主题相近，其中公鸡为幼雏捕获小虫，母鸡羽翼雪白，伴随在侧。此对杯彩施色精绝，鸡羽之处等笔触细微，类有画珐琅之感，颇为传神。底落“大清雍正年制”青花三行六字楷书款。