公司是以经营中国文化艺术品为主的综合性公司，主要从事古董成交，古董鉴定，古玩收藏等业务。公司设有、纽约、台湾、日本、伦敦办事处，每年不定期举办春季秋季大型鉴赏会，以及四期“国枰艺术品有限公司四季”交流会。

　　主要从事国内外古今艺术品成交、展览、评鉴、收藏及古玩交流会策划服务业务。公司旨在通过鉴赏、展览、成交活动，弘扬中华民族文化，提高中国艺术品在上的地位和影响；为海内外收藏家和机构提供一个物畅其流、物尽其用的高层次、高品质的文化交流空间。业务遍布大陆、香港、台湾、新加坡、印度、法国等多个国家和地区。

　　Lot 2603

　　齐白石 1864-1957 蛙趣

　　立轴 水墨纸本 1934年作

　　72×34 cm. 28 1/4×13 1/2 in. 约2.2平尺

　　【题识】宝珠如妇雅属，甲戌十二月之初灯下，老夫白石。

　　【印文】白石

　　【说明】齐白石家藏，由齐白石家属友情提供。

　　老舍先生曾请齐白石老人以“蛙声十里出山泉”为题进行创作。白石老人费了几天时间苦苦思索，终于画出成群结队的蝌蚪顺山泉畅游而去，让观赏者从游动的蝌蚪中去想象蛙声，与古时“踏花归去马蹄香”中以蝴蝶追逐马蹄来表现“香”的灵感不谋而合。老人擅于画中施展诗人的素养、画家的天才、文人的气质，将“诗中有画，画中有诗”榫凿相吻，水乳交融地表现出来。画中五只蛙儿呈三个组合互为犄角，于黄梅时节闷热的夜幕下畅鸣，蝌蚪寻声随流而下。对于画蛙，白石老人曾曰:“蟹是有壳的，蛤蟆是无壳的，若画蛤蟆的身子和腿同螃蟹一样，那算是什么艺术呢！”是故对于青蛙蹬腿、蹲伏、跳跃等各项姿态，他是有过潜心研究的，这与他从小于田间路口注重观察写生的经历也颇相吻合，因而才能在创作中胜似闲庭信步。画中青蛙高度形似传神，看似有着不同的个性，蝌蚪随蛙鸣欢快嬉游，整体一派动中有静，恬淡平和的图景。可谓白石老人中年的一幅拟声佳作。

　　胡宝珠为作画中的齐白石研墨

　　画中题识:“宝珠如妇雅属，甲戌十二月之初灯下，老夫白石。”齐白石1919年夏聘四川籍的胡宝珠为侧室，故称“如妇”。在陪伴白石老人生活的二十多年里，胡宝珠一直细心照料着丈夫，也贴心地打点着齐白石的书画生意，为齐白石的创作提供了良好的条件。

　　Lot 2604

　　齐白石 1864-1957无量寿佛

　　立轴 水墨纸本

　　54×35.5 cm. 21 1/4×14 in. 约1.7平尺

　　【题识】白石造稿。

　　【印文】借山翁

　　【说明】齐白石家藏，由齐白石家属友情提供。

　　中国历代文人和艺术家与佛多有不解之缘，齐白石也是如此。《白石老人自传》中记载:“到北京后，我从法源寺搬到龙泉寺，又从龙泉寺搬到石镫庵，连搬三处，都是住的庙产，可谓与佛有缘了。”其身边有一帮僧人朋友，喜欢绘画的释瑞光后来更成为他的弟子。这些都与他后来多画佛家题材有极大关系。无量寿佛为梵语阿弥陀佛音译之名，此佛寿命无数、妙光无边。作品寄寓了画家祈愿佛陀加持众生健康长寿的美意，同时也迎合了“家家观世音，户户阿弥陀”的民间宗教信仰风尚。齐白石画佛像受金农影响深远，他曾在画上题款:“一日画无量寿佛，竟与冬心翁所画羊脂笺佛像相似，幸能笔墨不相同也”。此幅“笔意险劲，出入冬心、复堂间”，而复参己意，奇纵阔大。画中写一长袍侧坐的无量寿佛形象，造型幽默诙谐、生动传神。袍服以水墨勾画衣折，笔墨凝练简约，线条自由率意；其形象憨厚而神气十足，显示出白石老人的造型能力和对生活观察的细致入微。最妙的是佛脸上的一抹浓须，于厚重拙朴中见天真机趣。

　　临摹写生，无论是现场记录或是凭目识心记，都是从前人与自然中取法的途径，最能体现一位画家创造力的，还是看其自家的创作。因此，齐白石的自创画稿便显得尤为珍贵。

　　参考图:齐白石《无量寿佛》

　　Lot2605

　　齐白石 1864-1957 铁拐李

　　镜心 设色纸本

　　131×38 cm. 51 1/2×15 in. 约4.5平尺

　　【题识】

　　1.形骸终未了尘缘，饿殍还魂岂偶然。抛却葫芦与铁拐，人间谁信是神仙。此旧句题画第三回，白石山翁。

　　印文:木人

　　2. 应悔离尸久未还，神仙埋没却非难。何曾慧眼逢人世，不作寻常饿殍看。白石又题新句。

　　印文:老白

　　【说明】齐白石家藏，由齐白石家属友情提供。

　　铁拐李是一个传说人物，至少元代以来就不断成为画题。齐白石年轻时画过《八仙图》，六十岁以后，只画八仙中的铁拐李，特别在一九二七至一九二八两年，创作了很多幅。他对铁拐李的兴趣，一是因为这个形象触动了他的所思所感，二是买画者的要求。他早年所画，多柱杖立姿，强调主人公的“拐”相，晚年所画，多坐姿，强调主人公的神态和亦丐亦仙的身份。早年画的是一个传说人物，晚年则要藉以喻事喻理。

　　此幅画中的铁拐李为坐姿回望，是典型的晚期风格。拐仙手执铁拐，肩串葫芦，蓬头垢面，短须，一副乞丐模样。人物勾勒填色，身体表情都作具体刻画；衣服则一两笔勾成不著颜色。形成以虚衬实的效果，突出铁拐李的姿态和表情。

　　本作为竖幅，在画上部题诗，而把人物画在下部，是一种诗画书三位一体、相得益彰的构图。画上题诗:“形骸終未了塵緣，餓殍還魂豈偶然。拋卻葫蘆與鐵拐，人間誰信是神仙。”借“饿殍”还魂的仙人，如果不是拿着葫芦与铁拐，谁相信他的神仙身份呢？这是说世人只看外表形相，不追究底里。又题:“應悔離屍久未還，神仙埋沒卻非難。何曾慧眼逢人世，不作尋常餓殍看。白石又題新句。”或直说俗眼不识真仙，或拐弯说仙人既装进了乞丐皮囊，也难怪他们不识货。如果联系二十年代齐白石的情况，不难看出隐蔽的自喻因素。在他看来，自己的艺术长期不被理解，是一些人只看他的出身和外表，这正如把铁拐李看作“饿殍身家”。但这类含自喻之意的绘画与诗歌，鲜有愤懑之情，而更多的是幽默和无奈，以及寓于这种幽默、无奈中的智慧。

　　参考图:齐白石《铁拐李》