本单元突出表现瓷器纹饰的画意之美，而这其中最为突出的当属明末清初的人物故事题材，这种将诗书画印移植于瓷胎之上的妙造之术颇为引人注目，而解读所绘人物故事的原型也是研究此类藏品的重要一环。
← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →
Lot 4478
清康熙
青花后赤壁赋山水人物诗文笔筒
直径 D 18.2
题《后赤壁赋》全文、落“右录苏东坡先生后赤壁赋”款、钤印“玉泉”、“携清”、“大明成化年制”款
RMB:380,000-580,000
《后赤壁赋》是北宋著名文学家苏轼在被贬谪黄州时所作的一篇散文，与《前赤壁赋》合称姐妹篇，广为流传。康熙时期重视文治，科举大兴。随着文人群体的增加，与读书相关的优质文房用具亦在此时日趋流行。其中最具特色的莫过于瓷质笔筒，它既是文人案头陈设的雅玩，亦是映射文人精神世界的载体。不仅品类繁多，而且装饰不拘一格，堪称熙朝第一雅玩。在康熙瓷质笔筒中，又以题写名篇鸿赋并配以情景图作为装饰纹样者最具特色。如此件《后赤壁赋》诗文笔筒，不仅装饰新颖，而且文气斐然，品质极佳，具有很高的收藏和研究价值。
值得一提的是，纽约2007年3月22日拍卖会曾释出一件落康熙癸酉（康熙三十二年，1693年）纪年款的青花后赤壁赋诗文笔筒，与本品尺寸、书绘风格、“携清”之钤印等基本一致。由此可以推断，这两件笔筒应同为携清主人所作，进而推断本品的制作年代也应在康熙三十二年（1693年）前后。另外，在传世所见同类型器物中，本品造型更显俊秀，实为一件陈设于案牍的熙朝文房佳器。
Lot 4473
明崇祯
青花彩楼记之拾柴雪景人物故事图笔筒
高H 17.3
RMB:30,000-50,000
本品所绘人物故事题材取自明末《彩楼记》之“拾柴”一段，《彩楼记》是明末王錂据元王实甫《吕蒙正风雪破窑记》改编而来。故事主要讲述了刘月娥和吕蒙正的曲折爱情故事。宋时刘员外之女月娥在彩楼抛球招婿时，选中了寒儒吕蒙正。但其父嫌吕贫穷，逼女退亲，月娥不从，与蒙正同被逐出相府，于是二人苦居寒窑。来到寒窑后，二人靠蒙正求斋为生，同甘共苦。不久，刘夫人探寒窑劝女归家，月娥宁受清苦而不从。蒙正得知此事后，感动万分，矢志攻读，翌年春闱得中榜首荣归，与月娥团聚。本品所绘正是蒙正于木兰寺求斋而不得，归途中拾得一捆干柴回寒窑的场景。其景亦颇为贴合《彩楼记》“北风凛洌雪纷纷，寒窑独坐待郎君”的描述。
← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →
本品所绘故事情节在崇祯瓷作中已属特别，然而最为独到之处在于本品描绘之雪景，这在崇祯时期的青花瓷器中颇为罕见。山石、树木、窑洞之上均以青花渲染积雪，而表现手法又各有不同:山石一改此时惯用的轮廓内平涂及密点皴法，而以深浅不同的多层皴法渲染雪层；树木则以点染、平涂相结合，最妙处在柳枝，用简单的线条表现寒冬中已枯萎的枝条，线条周围薄淡一笔将雪霜表现得淋漓尽致；窑洞上则是在砖痕之间大笔平涂，颇为生动。
本品胎釉俱佳，所绘故事颇为独特，而场景又是崇祯时期颇为罕见的雪景，不仅是一件崇祯上品细料佳器，更是一件突出反映此时窑工匠心独运的难得佳作。
Lot 4480
明崇祯
青花折桂图筒瓶
高H 46.3
RMB:60,000-90,000
白居易《喜敏中及第偶示所怀》诗云“桂折一枝先许我，杨穿三叶尽惊人”，诗中所云“桂折”即“折桂”。晋人郄诜以贤良对策中上第，自喻为“桂林之一枝”。后把夺冠登科比喻成折桂。古时科举考试正处在秋季，恰逢桂花盛开的时候，故用“折桂”借喻高中状元。折桂图是明末清初时期较为典型和常见的瓷绘题材，旨在鼓励读书人积极入世，考取功名，是此时读书人积极入世心态的一种反映。
本品体量硕大，器形端庄挺拔，青花发色极佳，为明代崇祯青花瓷器中的佼佼者，颇为贴合明末宋应星《天工开物.陶埏》中所云之“上品细料器”之特征，值得珍视。
Lot 4474
明崇祯
青花魁星点斗诗文筒瓶
高 H 41.6
题识:“斗气豪光大，威名振九霄”
RMB:20,000-30,000
魁星原指北斗星，《史记》曰“魁，斗第一星也。”魁也为第一的意思，“魁星点斗，独占鳌头”是旧时对高中科举状元的美称。魁星作为赐科试第一的神灵，被人们尊为文运之神。魁星点斗瑞应图和读书人信奉魁星的风俗早在宋代就已出现，在明、清时期大为流行。此时的文房用品颇流行描绘此类题材。通过此纹饰也表达了古代文人对自己寒窗苦读的认可，同时期待命运的眷顾，能够金榜题名的美好愿望。
清陈浏《陶雅》载“有明截筒之瓶……而彩画恢奇极亦，望而知为胜朝物也。”从大量明晚期存世器物来看，多有远超嘉、万官窑的精细之作，这类作品常在明末文献中称之为“上品细料器”。此外，晚明文人阶层亦介入手工业的生产，使得瓷器装饰从绘画技法、题材、主旨等方面增添了文人意趣。文人渴望通过读书考取功名的心理也通过大量瓷绘作品映射出来。本品体量硕大，胎釉俱佳，画意十足，不失为一件典型的崇祯青花佳器，颇值珍视。
Lot 4479
清康熙
青花刀马人物纹大棒槌瓶
高 H 59
RMB:20,000-30,000
刀马人物故事是康熙时期极为流行的瓷器绘画题材，画面多以兵器、战马、武士或战将为主题来描绘战争或习武场面，大多取材于当时流行的小说、版画、戏曲故事。此外，因刀马人物瓷器十分注重故事性，所以画面相较于其他造型的作品更为复杂。但也正因如此，对技艺的要求也更高。
本品较之常见棒槌瓶更为硕大，所绘刀马人物故事场面宏大，层次分明，人物精细逼真，具有非常高的艺术感染力，不失为一件熙朝刀马人物题材精品。
Lot 4477
清康熙
青花翻羹不恚人物故事图花觚
高 H 44.8
“大明宣德年制”款
参阅:《故宫博物院藏品大系·陶瓷编21·清顺治康熙（一）》，故宫博物院编，河北出版传媒集团（河北教育出版社）、故宫出版社，2013年，第202、203页，图121
RMB:20,000-30,000
故宫博物院藏品
本品腹部及胫部纹饰分布寓意“五子夺魁”、“加官进爵”、“平生三级”，颇为吉祥，但整器之重点实为绘于颈部之人物故事图，翻倒在地之羹汤是重要细节，可以将故事定为“翻羹不恚”。东汉名臣刘宽，官至廷尉，在朝中素有“泰山崩于前而不变色”的美名，而他的夫人偏偏不信。一次刘宽上朝前，夫人私下指使侍女将碗内羹汤泼撒在他的朝服上，以为考验。刘宽非但没有生气，还询问:“羹烂汝手耶？”可见其修养与内涵绝非常人。画面中持笏板、着官袍者即为刘宽，屏风后偷偷观望者为其夫人。整个画面青花发色清雅，布局疏密有致，笔法灵动细腻，人物角色交待清晰，神态刻画惟妙惟肖，画面中的刘宽似乎正在询问侍女“羹烂汝手耶？”实为康熙青花精品，具有极高的收藏价值。香港2011年春季拍卖会曾拍出一件与本品尺寸、造型及故事均极为相似的作品，当时以86万港币的高价落槌。
2
余韵——清代晚期御窑瓷器
Lot 4458
清光绪
青花缠枝莲纹赏瓶
高H 39
“大清光绪年制”款
来源:广州市文物总店旧藏（附证书）
RMB:80,000-120,000
RMB:80,000-120,000
广州市文物总店文物商品证明书
Lot 4468
清光绪
黄地粉彩花卉纹盒
直径D 16.5
“光绪年制”款
参阅:《官样御瓷—故宫博物院藏清代制瓷官样与御窑瓷器》，故宫博物院编，紫禁城出版社，2007年，第264页，图74
RMB:10,000-20,000
故宫博物院藏制瓷官样
故宫博物院藏制瓷官样中有与本品纹饰相同者，根据题签可知本品即为“五寸见圆黄地五彩盒”一品。另故宫博物院藏有此纹饰之青花作品，落“体和殿制”款。众所周知，“体和殿”瓷器为专供慈禧订烧之物，绝非普通晚清官窑。而在传世品中，“体和殿”制式瓷器落“光绪年制”篆书款者，偶有所见，似较之落“体和殿制”款者更为罕见，收藏价值极高。
3
新韵——民国瓷器
Lot 4550
民国
粉彩九桃图小天球瓶
高 H 38.2
“大清乾隆年制”款
RMB:50,000-80,000
天球瓶是明永乐、宣德时期创造的瓷器新器形，一经诞生便成为经典陈设器，被后世所追慕。清代雍乾之际，御窑除竭力摹制永宣青花天球瓶外，又根据宫廷审美需求，新创青花釉里红、粉彩等多个品种的天球瓶，其中粉彩九桃天球瓶是最为经典的品种之一。因烧造成本高，烧成难度大等原因，乾隆以后粉彩九桃天球瓶烧造几近断绝，直至清末民国时期，景德镇又重拾这一技艺，复烧此类作品。与晚清民国时期一味追慕大体量粉彩天球瓶不同，本品体量适中，于细微处下功夫，构图疏密有致，清丽隽雅，敷彩浓淡相宜，画意生动，落乾隆款识，有追慕乾朝之意，所绘精细程度已不输乾朝，堪称民国粉彩九桃天球瓶之魁首，颇值珍视。
Lot 4549
民国
粉彩内洪福齐天图外胭脂红地轧道花卉开光镂空云龙纹转心瓶
高 H 30.3
“大清乾隆年制”款
RMB:30,000-50,000
乾隆七年至八年，唐英进呈的“玲珑交泰瓶”、“冬青玲珑夹萱花瓶”及“冬青有座旋转靶碗”代表着乾隆御窑中运用夹层、镂空、转心及交泰等高超技艺的开端。转心瓶一式，因需满足旋转、榫卯衔接等技术问题，对于烧制的要求极为严苛，稍有不慎便前功尽弃，是乾隆时期制瓷工艺登峰造极的直观体现。许之衡在《饮流斋说瓷》中记载“瓶之腹玲珑剔透，瓶内更有一瓶兼能转动，若是者，名曰‘转心’，乃内府珍赏殊品也。”即便到了民国时期，转心瓶之烧制也绝非易事，而若本品造型隽秀、纹饰细腻、颇具乾窑遗韵者也是颇为稀少，加之品相完好，收藏价值绝高。
Lot 4545
民国
粉彩山水楼阁人物纹大棒槌瓶
高H 61.3
“乾隆御制”款
RMB:1,000-2,000
Lot 4547
民国
仿珐琅彩孔雀梅花诗文瓶
高H 20
题识:“动摇金翠尾 , 飞舞玉池阴”、钤印“仁化”、“清香”、“古四”、“乾隆年制”款
RMB:1,000-2,000