新加坡极致国际拍卖公司征集规模
1、名家字画:中国古代及近现代名家信画,油画、水粉画及其他艺术形式不限。
2、精品陶瓷:历代陶瓷精品,以宋五台甫窑、元、明、清官窑瓷为佳。
3、翡翠玉器:高古玉、和田玉、翡翠等玉器精品,要求玉质佳、雕工精。
4、杂项文玩:竹雕、文房四宝,绣品、田黄,鸡血石,金银器,青铜器、邮票钱币等。
5、明清家具:种种材质的硬木家具,以紫檀和海南黄花梨为佳。
西文经典为保利古籍重要专题之一,自2012年至今耕耘八余载,推出拍品五千余件,整体水平逐年上升,积累了精英小众藏家,形成了价格参考体系,可谓藏书家以兼容并包的国际视角审视人类共同文化之窗。庚子之春,由于客观形势影响,我们将于5月1日首次进行西文经典网拍,届时推出十件佳品,涵盖绘画艺术、金属艺术、建筑、宗教等多主题,并具黑白、双色、彩色等各类版画作品,坚持一贯甄选态度,以全本、品佳为基础,为乐书人一添书斋之新气象。
版画是一门独立的艺术
欧洲的版画工艺被普遍认为诞生于1430年左右,其发展与人文主义思潮密不可分。当时的人们迫切需求技术、文学等新知的传播,至今被版本学家珍视的摇篮本,也是诞生于这一时期。雕版印刷及金属活字印刷技术的并发使地理发现和科学成果得以快速推进,因此其被视为欧洲现代史开端的重要标志。但是,作为艺术的版画,其从一开始就不是复制技术的附庸。欧洲的版画艺术诞生于15世纪,随后在整个欧洲迅速发展。这种新技术相比传统绘画和雕塑所需的耗材更少、价格更低,因此成为艺术家摆脱订购商和其他社会限制,自由表达思想的理想工具。彼时,文学家们拥有的表达的自由,艺术家们也得以拥有,这样的氛围,使得版画作品天然具有独立的延展性,脱离了局限而绽放出惊人的艺术创作力,其中一些作品至今都是难以超越的。
毕卡德绘圣经历史典故和宗教仪式巨幅古版画全集
1728年海牙Pieter de Hondt出版
3册(全本) 44×29.5cm
是书全犊皮大师级烫金原装,内含整页雕凹线铜版画212幅,其中对开29幅,尺幅达59×44 cm,由著名版画家伯纳德·毕卡德(1673-1733)主持绘制,全面再现了圣经中全部重要历史典故和宗教仪式情景,内容充实,极富创意,技艺精湛,于毕卡德生前出版,充分体现版画一代宗师的功力;历经三百余年仍然保存较好,题材难得。伯纳德·毕卡德是欧洲最为重要的早期版画家,因避免宗教狂热的迫害,从法国流亡到荷兰,充分利用荷兰这一出版自由的平台,对欧洲宗教宽容和启蒙运动演进发挥了重要作用,其代表作还有与让-费雷德里克·毕卡德共同出版的《世界各民族宗教仪式和习俗巨幅古版画集》,享有盛名,被美国著名文化史学家林·亨特等学者誉为第一次为宗教打开了全球性视野。世界最大的联机书目数据库worldcat上未有记录与其相符。
温莎城堡巨幅手绘彩色版画集(艾尔默·卡梅伦旧藏)
1848年伦敦Thomas M'Lean出版
1册(全本) 78×56.5cm
是书为英国维多利亚女王御制,英国皇家军事学院院长艾尔默·卡梅伦(1833-1909)旧藏,内封印有其藏书票。全书共计25幅巨幅腐蚀雕凹线铜版画,手工上色,本书版画均为英国著名水彩画家和腐蚀版画家约瑟夫·纳什(1809-1878)绘制,其以古堡绘画闻名于世。该书还原了温莎城堡的真实面目同时展示了皇家仪式、庆典、日常活动的真实状态。温莎城堡位于英国英格兰东南部区域伯克郡温莎-梅登黑德皇家自治市镇温莎,目前是英国王室温莎王朝的家族城堡,也是现今世界上有人居住的城堡中最大的一个。温莎城堡的历史可以回溯到威廉一世时期,城堡的地板面积大约有45,000平方米。与伦敦的白金汉宫一样,温莎城堡也是英国君主主要的行政官邸。现任的英国女王伊丽莎白二世每年有相当多的时间在温莎城堡度过,在这里进行国家或是私人的娱乐活动。城堡的历史也和英国的君主体制有相当密切的关连,跟随着温莎城堡的历史可以追溯到当时统治的英国君主。经过历代君王的不断扩建,到19世纪上半叶,温莎古堡已成为拥有众多精美建筑的庞大的古堡建筑群。温莎古堡占地7公顷,是世界上最大的一座尚有人居住的古堡式建筑。所有建筑都用石头砌成,共有近千个房间,四周是绿色的草坪和茂密的森林。古堡分为东西两大部分。本书配有巨型函册,每幅版画均有硬纸板衬垫,都可独立用于展示,本书的版画由艺术家亲自手工上色,具有一流的艺术水准,无论是尺幅和艺术性都达到了英国彩色版画历史的最高峰,品相完美,题材难得,世界最大的联机书目数据库worldcat上未有记录与其相符。
版画是版本价值的重要因素
在16-17世纪,欧洲领土和贸易推广政策强力推进,文献资料进入发展的黄金时期。刻印这项技艺,更是迎合当时人文主义及科学进步的共同发展,成为传播知识的重要工具。博物学家们的旅途见闻,激发了设计师、雕刻师们的潜能,制图学也由此兴起。当时的欧洲国与国之间没有关税及其他贸易限制,自由和便利使得出版商得以在不同区域发行自己的产品。科学家们可以扩大自己的受众,艺术家们得以脱离宗教和风俗转向对具象图像的描绘,知识与艺术交融在蓬勃的贸易发展中,由此,科学普及、书画艺术、商业出版三者有利的结合形成理想方式。直到19世纪,版画在文献类书籍中已成价值体现的重点,其范围覆盖了地理、植物、建筑、医学、百科等各个方面。这些书籍都依靠图片提供大量丰富信息,绘图的科学是确保准确的重要方法。值得一提的是,至今,绘图的意义都不是照片、影像可以完全替代的,例如一株植物的所有部分不可能被一张照片完全展现,也不能表现出植物随时间生长所发生的变化等。毫无疑问,赏心悦目与文学文献的并包是一部好书的价值所在。在西方艺术的几大主要阵地,版画或讲述了家族兴衰,或描绘了神学思想,或揭示了历史真相,与其说它是书中的一页,不如说,它具有着以物载史的使命,透过这样的艺术,我们窥探的不仅仅是精妙与细腻,更是探索彼岸之美的一种胆识与心境。
卢浮宫巨幅版画全集
1815年 巴黎A. Et W. Galignani出版
4册(全本) 59.7×475cm
是书棕色摩洛哥羊皮大师级烫金精装,美轮美奂,厚重大气,达65公斤;内含整页带衬雕凹线铜版画366幅,大卢瓦纸精印,全面展现了法兰西第一帝国时期卢浮宫藏品的最高峰,本书版画历经多年绘制编辑出版于1815年即拿破仑退位当年,欧洲各地汇聚的艺术珍品退还前夕,汇集了欧洲历史上最辉煌的艺术珍品,有些作品在退还后几经转手现已不知身在何方,有些作品甚至已经遗失或被完全损毁。卢浮宫始建于1204年,后几经拆建,16世纪中叶弗朗西斯一世开始收集艺术品,包括他购买了当时意大利画派很多珍品,包括《蒙娜丽莎》。亨利四世在位期间,建造了卢浮宫最壮观的部分――大画廊。路易十四在卢浮宫执政七十二年。路易十四把卢浮宫建成了正方形的庭院,并在庭院外面修建了富丽堂皇的画廊。他购买了欧洲各派的绘画,包括卡什代、伦勃朗等人的作品。法国大革命之后,国民议会宣布,卢浮宫将属于大众。1793年8月10日,卢浮宫艺术馆正式对外开放,成为公共博物馆。拿破仑在这座建筑的外围修建了更多的房子,并增强了宫殿的两翼。拿破仑以前所未有的方式装饰卢浮宫,他把欧洲其他国家所能提供的最好的艺术品搬进了卢浮宫。拿破仑不断地向外扩张,并称雄于欧洲,于是几千吨的艺术品从所有被征服的国家的殿堂、图书馆和天主教堂运到了巴黎。拿破仑将卢浮宫改名为拿破仑博物馆,巨大的长廊也布满了他掠夺来的艺术品。在卢浮宫里,拿破仑的光彩持续了十二年,一直到滑铁卢战役的惨败。对拿破仑来说,每一幅天才的作品都必须属于法国。这样的观点是德国人、意大利人、西班牙人和荷兰人所不能接受的。拿破仑失势后,他们来到卢浮宫,约有5000件艺术品物归原主。但由于法国人的外交手段及法国人的说服力,仍然有许多他掠夺的艺术品被留在了卢浮宫。本书可谓既见证了拿破仑帝国的余晖,又见证了艺术收藏史的一段传奇,这也是后续版本所无法比拟的,堪称版画史和艺术史的巅峰之作。本书品相完美,题材难得,存世稀少,目前已知大英美术馆于2016年收藏一套,编号2016.54.2.1-4,世界最大的联机书目数据库worldcat尚未有记录与其相符。
手绘索尔比植物学版画集
1877-1886年伦敦George Bell&Sons出版
12册(全本) 25.4×18.5cm
是书为英国著名博物学家兼版画家詹姆斯·索尔比主持设计绘制,耗时二十余年,故以其姓命名,可谓“手绘的植物学百科全书”。本书为第三版,也是开本最大的一版,鹿皮精装,书顶刷金,较为精美。内含整页彩色铜版画1922幅,手工上色;因需要大量手工上色,本书成本极高,经常被单页拆下装裱,全本较为罕见。詹姆斯·索尔比(1757-1822),出生于伦敦,曾在英国皇家学院学习艺术。在青年时,曾受到著名植物学家威廉·柯蒂斯青睐,为《柯蒂斯植物学杂志》(早期植物插图领域最为重要的杂志)绘制插图。1790年之后,索尔比开始绘制这部植物学巨著,植物学图谱不同于洛可可风格的静物写生,需要具有相当的精确性,索尔比潜心研究各类植物,使艺术与科学有机结合,锻造出这部旷世之作。