本公司是专业从事世界古董艺术品展览交易的公司，公司借助美国、法国、日本、韩国、土耳其及港澳台等国际领事馆进行文化交流吸引国外投资商逐步赢得业界的普遍赞誉，越来越多的藏家、机构，支持并且信任诚浩，我们有理由相信，成为中国甚至国际的服务机构，指日可待。

　　本公司是一家集古董鉴定、展览、艺术品销售，字画，玉器、瓷器交易等综合性平台，公司主要以藏品的鉴定、评估、展览、交易为经营重点，常年举办藏品艺术品展览展示交易活动，不定期举行全国鉴宝活动，每年定期举办春季秋季等大型艺术品展销等活动。为了迎合市场需求，中正率先推出陶瓷、玉器、近现代书画、古籍善本、珠宝翡翠、印章、邮品币、文房四宝、金铜佛像、等专业性很强的大型项目。

　　经营原则:公开、公平、公正、诚信

　　发展宗旨:诚信经营，成就未来。

　　核心价值取向:以诚信经营为立足之本，以创新发展为生存之源，以便捷服务为努力

　　本公司常年征集各类藏品定期举办拍卖会和私下交易交流会。

　　为了能使拍卖活动更具影响力且能够顺利、有序地进行，公司从征集、鉴定、评选、估价、宣传等一系列工作都严格把关，确保每一环节不出纰漏。

　　我们公司坚持艺术与市场相结合的原则，聘请的市场型专家均从事文物研究、市场动态三十年以上，对市场的行情有着自己独特的见解及准确的定位，得到业内藏友的好评。

　　在漫长的历史进程中，中华文化不断积累、沉淀，汇集了所有炎黄子孙的经验和智慧，绽放出人类文明史上无与伦比的美丽。在这其中，中国书法以其独特的特点，成为世界最美的艺术之一。梁启超认为:中国写字有特别的工具，就成为特别的艺术。中国书法的美是线的美、力的美、光的美和表现个性的美。他说:“美术一种要素是发挥个性，而发挥个性，最真确的莫如写字。如果说能够表现个性就是最高的美术，那么各种美术，以写字为最高。”

　　中国书法的美是线的美、力的美、光的美以及表现个性的美。中国书法之美，源于中国汉字之美。汉字和书法，互为表里，相辅相成，相得益彰。汉字因书法而有无限生动的形式之美，书法因汉字而有无比丰富的内涵之美。而书法和汉字之美，又都根源于自然之美。从距今3000多年的甲骨文到如今为我们打印方便而普遍使用的宋体字，汉字经过了数千年的演变逐渐变化，这期间中国书法艺术也随之进步升华着。根植于这片“特别的东方”的哲学的文学美学沃土的书法艺术乃是中国特有的艺术品种。在中国传统文化上，它是璀璨夺目又至为重要的一环。毕加索也曾说过:“倘若我是一个中国人，那么我将不是一个画家，而是一个书法家，我要用我的书法来写我的画。”这位现代艺术大师对中国书法艺术的憧憬与向往是坦诚的。

　　近代，是中国历史上重要的社会转型期。社会的革命，必然影响到文化艺术的变迁，作为其中之一的书法艺术也不例外。辛亥革命之后直至21世纪初的书坛，由于政治、经济、文化方面的诸多变化，书法艺术的发展呈现出更加艰难、同时又愈加多姿多彩的局面。

　　这一时期的中国书法是中国文化情境的产物，同样经历了承继传统、开启现代的重要转型期，是一个群星璀璨的时代，是中国书法史上的大时代。

　　近年来书法的市场价值越来越得到收藏家的重视，保利拍卖近现代书画部自成立伊始就努力开拓书法领域，书法板块在每场拍卖会均占到三分之一的比重。近现代书法拍卖注重专业角度深耕细作，并坚持从书法史和文化史的角度，系统梳理和发掘中国书法的价值脉络，曾陆续推出了“二仪有像”、“斯文”、“纵横”、“翰墨千秋”等书法主题专场，引发业界和社会对书法的关注。 

　　中国书法是中国美学的灵魂，表现出中国艺术最潇洒、最灵动的自由精神，展示出历代书家空灵的艺术趣味和精神人格价值。正是书法艺术这一独特的魅力，使之在众多东方艺术门类之中，成为最集中最精妙的体现了东方人精神追求的东方艺术。

　　沙孟海 行书「翰墨千秋」

　　镜心 水墨纸本137×48cm

　　李可染 行书「澄怀观道」

　　镜心 水墨纸本 1986年作68×38cm

　　溥儒 草书「福」

　　镜心 水墨笺纸 24×24cm

　　“匾”字，古作“扁”字，《说文解字》对“匾”作了如下解释:“扁，署也，从户册。户册者，署门户之文也。”也就是说，匾为悬挂于门屏上作装饰之用，表达人们义理、情感之类的文学艺术形式。

　　古有“无处不匾，无室不匾”之盛况

　　匾额之于文人

　　当与座右铭无異

　　或表达意象

　　或至抒胸臆

　　或自谦或自嘲

　　匾文又大多凝聚文人要义，浓缩圣贤学养精髓，承载书写者的信仰、名节与担当。匾不仅融入了中国的辞赋诗文、书法篆刻等艺术，同时也象征着拥有者的文化身份。

　　文人匾萌发于宋。文人士大夫治理下的宋王朝，将文艺看作为文化修养和风雅生活的重要组成部分。文人匾虽未有直接的文献记载，但从宋代诗词中早可窥见匾已是文人士大夫生活品评的重要内容，如宋代诗人韩淲的《草堂》就有“春云霭空风过耳，为作匾名识其美”的佳句，而在此之前是不多见的。

　　文人匾兴盛于明清。明太祖朱元璋尚书，尤尚大字书法，匾署之事，可想而知。上有所好，下必甚焉。朝野上下竞相悬匾，以示雅好。明成祖朱棣承太祖典制，并将其作为选人用人的重要参考。此举提升了书法的地位，媲美四书五经，成为学子们入仕的敲门砖，其影响深远。在此背景下，题匾成为时尚，蔚然成风，文人匾大为兴盛。特别是清中期以来，文人匾成为文人士大夫以文会友的重要方式，往往“片纸只字”，承载着一段文人轶事，有其重要的历史价值。

　　文人匾以独特的历史价值和艺术价值，凸显了它的收藏价值，故长期以来受到文人雅士的珍爱。

　　启功 行书「财运亨通」

　　镜心 水墨纸本 1994年作 33×115cm

　　赵之谦 楷书「芸隐居」

　　横幅 水墨纸本 1871年作 27×119cm

　　弘一 但观诸法空无我

　　镜心 水墨纸本 17×87.5cm

　　齐白石 篆书「怡怡草堂」

　　镜心 水墨纸本 30×119cm

　　张大千 行书「心正堂」额

　　镜心 水墨笺本 1971年作 60×130cm

　　黄宾虹 篆书「闻妙香斋」

　　镜心 水墨纸本 1936年作 25×90cm

　　孙文 行书「博爱」

　　镜心 水墨纸本 30×62cm

　　溥儒 凤舞「竹丝飞白书」

　　镜心 水墨纸本 36×70cm

　　李可染 行书「九藤书屋」

　　镜心 水墨纸本 33×118cm

　　汉字因书法而有无限生动的形式之美，书法因汉字而有无比丰富的内涵之美。而书法和汉字之美，又都根源于自然之美。且看孙过庭之滔滔宏论:“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形。或重若崩云，或轻如蝉翼。导之则泉注，顿之则山安。纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉。同自然之妙有，非力运之能成。

　　弘一 小瓶闲插一枝梅

　　镜心 水墨纸本 98×15cm

　　齐白石 行书「小楼残月雪无声」

　　镜心 水墨纸本 73×30cm

　　赵朴初 行书「花季」

　　镜心 水墨纸本 35×8cm

　　康生 篆书「百花齐放」

　　镜心 水墨纸本 14.5×17.5cm

　　弘一 行书《华严经》集句

　　镜心 水墨纸本 58×28cm

　　在以文为业、以砚为田的读书生涯中，中国传统宅院里的书斋是文人除祖祠外最特殊的精神场所。

　　若书斋是文人的精神屋宇，那楹联便是屋宇之窗。文人以联冶情、以联抒怀、以联托志，在他们的生活里处处都有对联的影子。

　　其内容或抒发情感、或笑谈人生、或针砭时事、或表达雅兴，从中多少可窥得书斋主人的志趣和嗜好。

　　“发奋识遍天下字，立志读尽人间书。”是东坡先生的志气。

　　“一窗佳景王维画，四壁青山杜甫诗。”是孙星衍的文心。

　　“草草杯盘供语笑，昏昏灯火话平生。”是丰子恺的生活情趣。

　　赵之谦 行书七言联

　　立轴 水墨纸本 130×30.5cm×2

　　吴昌硕 多体书七言联

　　立轴 水墨纸本 144×19.5cm×2

　　吴昌硕 集石鼓文五言联

　　立轴 水墨纸本 1925年作 158.5×42cm×2

　　吴昌硕 行书七言联

　　立轴 水墨纸本 1922年作 152×36cm×2

　　弘一 楷书四言联

　　立轴 水墨纸本 1917年作 139×37cm×2

　　弘一 行书《华严经》集句五言联

　　镜心 水墨纸本 68×16.5cm×2

　　齐白石 篆书五言联

　　镜心 水墨纸本 135×33.5cm×2

　　张大千 行书九言联

　　立轴 水墨笺本 1947年作 169×23cm×2

　　徐悲鸿 行书四言联

　　立轴 水墨纸本 1936年作 129×33cm×2

　　徐悲鸿 行书四言联

　　立轴 水墨纸本 130×34cm×2

　　吴湖帆 隶书七言联

　　立轴 水墨洒金笺本 104×22cm×2

　　沈尹默 楷书集宋词二十五言联

　　立轴 水墨纸本 1944年作 157×14cm×2

　　王福厂 篆书十一言联

　　立轴 水墨纸本 1950年作 133×21cm×2

　　吴湖帆 行书诗十二言联

　　立轴 水墨纸本 115×21cm×2

　　蔡元培 行书五言联

　　立轴 水墨纸本 1929年作 107.5×20.5cm×2

　　赵朴初 行书七言联

　　立轴 水墨纸本 1980年作 133×32cm×2

　　李可染 行书四言联

　　镜心 水墨纸本 1987年作 96×26cm×2

　　康有为 行书十六言龙门对

　　对联 水墨纸本 353×65cm×2

　　郑孝胥 行书八言联

　　立轴 水墨纸本 1925年作 240×56.5cm×2

　　沙孟海 草书五言联

　　镜心 水墨纸本 1990年作 246×63cm×2

　　何绍基 行书节录《东坡尺牍》四屏

　　立轴 水墨纸本 134×38cm×4

　　启功 行草书临帖四屏

　　立轴 水墨纸本 127×32cm×4

　　吴昌硕 书法

　　册页（十开） 水墨纸本 48×38cm×10

　　打开中国书法史，我们可以发现，作为其主体的书法艺术，那些经典的作品，多是长卷的形式。其实，手卷不仅仅是书家挥洒的场所，还是文人笔墨聚会的地方。手卷的引首，似乎是聚会的开场白，它可由书家自己题字，也可由文坛领袖或书画界的盟主来题。拖尾则任文人们各施才情，拖尾的题跋往往要延续好几代，甚至几十代，各人用诗文来道出和书家的关系，道出对书作的体会，道出那书法流传的过程。这不仅仅是看后的余兴，而是对作品的再认识和书作经历的沧桑情趣，有的还是书法史很有价值的文献资料。

　　弘一 出世入世箴言行书

　　手卷 水墨纸本 1942年作 27×604cm

　　黄宾虹 行书纪游旧作

　　镜心 水墨纸本 1951年作 32.5×130cm

　　黄宾虹 行书蜀游诗卷

　　手卷 水墨纸本 30×117cm

　　潘天寿 草书《无谓斋屑谈》

　　镜心 水墨纸本 1943年作 24×145cm