本公司是一家综合性文化艺术交流企业。常年征集书画、书法、古字画、油画、古籍文献古玉翡翠杂项佛像田黄珠宝锺表邮品币等。

　　随着业务的不断扩展，公司已进入国际市场，在国内外拥有一批稳定、精锐的合作伙伴。

　　除以拍卖形式帮助藏家达成交易外，展厅销售也占有很大比例。联合了多场国际古董艺术品展览会及博览会进行藏品的面向市场与宣传。并且公司拥有自己的精品展厅，凡藏品都可展出，以此吸引更多买家欣赏和购买。

　　从古至今，瓷器在中国一直占据一个重要的地位，瓷器品种丰富，详细分类可达数十种，粉彩是其中的一大类，其位列于中国四大名瓷之一，是唯一可以与青花相媲美的彩瓷。由于粉彩瓷器色彩柔和，瓷画精细优美，因此深受国人的喜爱。目前文物市场上明清两朝彩瓷较多，粉彩尤其突出。近年来粉彩价格在拍卖会久居不下，可见粉彩瓷器不仅有重要的艺术价值，同时也有很高的经济价值。

　　粉彩是从“珐琅彩”基础上演变创烧成功的又一种彩瓷。它的独特之处，是在彩绘时添加一种白色的彩料“玻璃白”在珐琅料里。“玻璃白”具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”或“软彩”。其作法是用经过“玻璃白”粉化的各种彩料，在烧成的白釉瓷器的釉面上绘画，经第二次炉火低温烤而成。粉彩初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆，成为清代瓷业生产的一个主要品种。粉彩瓷器使用“玻璃白”，并与绘画技法紧密结合，这是景德镇陶工们的一项新的创举。经研究化验，所谓“玻璃白”是不透明的白色乳浊剂，属氧化铅、硅、砷的化合物，利用其乳浊作用，可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加了彩绘的表现力，让画面粉润柔和，富于国画风格，因此博得“东方艺术明珠”的美称。

　　粉彩始创于康熙，极盛于雍正。康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上，景德镇窑开始烧制粉彩瓷，但制作较粗，仅在红花的花 朵中运用粉彩点染，其他纹饰仍沿用五彩的制作。目前主要发现有两个品种:一是白地粉彩器；一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红（金红）彩。到了雍正朝，无论 在造型、怡釉和彩绘方面，粉彩瓷均得到了空前的发展。粉彩是雍正彩瓷中最著名的品种之一，彩料比康熙朝的要精细，色彩柔和，皴染层次多。大多数在白地上、少量在色地上绘 纹饰。以花蝶图为最多，牡丹、月季、海棠、四季花也极为普遍。人物故事图，在粉彩中也比较多。此外，粉彩瓷中谐音的“蝠”（福）、“鹿”（禄）图案十分多 见。当时突出的是所谓“过枝”技法。

　　雍正早期有康熙五彩风 格，粉彩纹饰多绘团花、团蝶、八桃蝙蝠（喻意多福多寿）、过枝花卉、水仙灵芝、仕女、麻姑献寿、婴戏等。纹饰明显疏朗、规整。如粉彩过枝桃蝠盘，从盘外壁 开始绘桃枝叶及桃，通过盘口过到盘心接绘桃枝叶及蝙蝠，雍正时期一般绘8个桃，乾隆时多绘9个，有“雍八乾九”之说。雍正朝画的蝙蝠翅膀顶端下弯有钩，钩 中有一点，嘴上有毛（但不绝对）。仕女幼童人物较小，面目清秀，或有疏简的山石树木等背景，或留较多的空白。这时和康熙朝一样，较多地使用“金红彩”，精 细之作还在纹饰上方用墨彩行书题相应的诗词歌赋，并绘红色迎首或压角章，显露出当时社会文人的儒雅之风。一般民窑多在碗、盘、炉、罐、盘口瓶、小瓶上绘粉彩纹饰。雍正粉彩官窑器多数有“大清雍正年制”两行六字楷书款。民窑精品有私家堂名款，也有图案标记，以器底绘青花笔、锭和如意，谐音“必定如意”等为突出。

　　此盘直径20.3厘米口微撇、弧壁、圈足、白釉底色洁净，晶莹剔透，玉质感强。此盘是雍正粉彩的代表作，白釉底色与绘画用色纯净精细，两者合在一起，产生了雅致高贵的艺术效果。画面淡雅疏朗，桃子色红鲜而不艳，又有变化，从黄色过渡到红色，红色的斑斑点点，皆 恰到好处。桃花长叶，阴阳面效果清晰，但并不强烈刺目。正面树叶用绿色，反面绿中偏蓝、偏暗，反映了受光面的变化。树叶分布疏密合理，动感强，与矾红蝙蝠 形成了呼应。桃花用工笔笔法，花蕾含苞绽放，层次十分清晰。盘心彩绘一株苍茂的桃树。沿盘壁蜿蜒伸展至外壁。八颗嫣红的仙桃五颗在盘内，三颗在盘外浑然连成一体。三只蝙蝠飞翔树丛之中，二只蝙蝠在盘外。底足露胎细密肥实，放大镜下能见糯米状。底部书青花双圈两排竖式“大清雍正年制”六字篆书款。款式书写规整，中锋运笔，笔路鲜明。

　　此盘直径20.3厘米形体典雅，釉彩浓淡相宜。构图疏密有致。纹饰寓意吉祥。主题寓意‘洪福齐天’‘福寿双全’这种从器内延伸至器外的图画俗称‘过枝花’此画法起源于雍正时期，并影响至道光朝。还有‘过墙龙’‘过墙凤’等画法。晚清这种画法就不多见了。传世特征明显。保存完好。为雍正粉彩瓷的上乘佳作。陈浏《陶雅》有:粉彩从雍正朝最美。前无古人，后无来者。鲜艳夺目，‘工致殊常’的赞誉。