2019年布洛克国际拍卖有限公司 全球征集藏品

　　本公司除以委托形式达成交易外，港澳台地区巡展及公司长期展览、私下洽购等销售方式也占有很大比例。公司拥有上市艺术品企业授权合作征集，澳门凯旋门、银河赌厅高端艺术品展厅，长期为客户藏品提供展览服务，为藏品提供交流交易平台、盖古玩艺术品的展览销售、鉴赏交流、委托交易，是一家传播中华文化、为文化艺术品爱好者、收藏者提供多方位服务的艺术品平台。

　　本公司以经营中国文物艺术品为主的综合性拍卖公司，总部设于中国。每年定期举办春季、秋季大型拍卖会，以及四期“公司四季”拍卖会。公司设有中国地区、天津、香港、台湾、日本办事处及北美办事处。

　　我们经过多年的发展，已确立了鲜明的国际发展战略，面向国内外坚持采纳与借鉴国际先进理念和成熟模式来兑现公开、公平、公正、诚实守信的承诺。在藏品挑选、藏品鉴定、初步估价、授权委托、运输保管、图录编制、登记备案、招商展示、展览交易、联合拍卖、付款交割、卖家结算等均体现国际专业水准，从而树立了国际化公司的积极形象。

　　「西风渐——欧洲大师及西方现代艺术专场」

　　Lot3114

　　藤田嗣治 Youki肖像

　　1924年作 纸本水墨

　　40×27.5cm

　　来源:

　　1.东京FUJIKAWA画廊，1967年

　　2.藏家80年代购于FUJIKAWA画廊

　　3.纽约 苏富比，Lot414，2011年5月4日

　　说明:此件作品即将出版在由Sylvie Buisson编写的目录中。

　　藤田嗣治是历史上第一位在欧洲真正取得成功的亚洲艺术家，也被认为是整个二十世纪在西方艺术界最重要日本艺术家。藤田家是关东名门，他的父亲藤田嗣章是大学东校（现东京大学医学部）毕业的陆军军医总监（中将军衔）；兄长藤田嗣雄是法学学者、上治大学教授，娶时任陆军大将儿玉源太郎（1852-1906）的女儿为妻。少年时便展现出绘画天赋的藤田嗣治选择了一条与家族截然不同的道路。他原本计划高中毕业之后留学法国，在其父亲的前辈日本文学家森鸥外（1862-1922）的建议下，选择暂留日本进入东京美术学校（现东京艺术大学）学习绘画，师从日本“西洋画之父”法国留学归国的黑田清辉子爵（1866-1924）。

　　藤田嗣治前往法国之前的作品，作于1910年的「自画像」（左图）与作于1909年的「妇人像」（右图），现收藏于东京艺术大学。

　　从上面这一系列华丽的人物关系不难看出，藤田嗣治如果在日本，会有一条相对平坦的道路。但在1913年夏日，26岁的藤田还是踏上前往巴黎的旅程。在巴黎他失去了家族的庇护，却触碰到以毕加索为中心的现代主义艺术浪潮。他在日本学习时，已然对当时日本所崇尚的印象派感到索然无味，而到达巴黎之后，直接感受到来自现代主义的强烈冲击，让他毅然放弃先前所学，开始了新的探索。

　　藤田嗣治照片肖像（左图）及自画像（右图）

　　对藤田嗣治来说，探索的过程不仅茫然和痛苦，而且贫穷。不确定贫穷是不是给藤田带来了动力，但贫穷的确送给了他一个被世人牢记的个人形象。他标志性的西瓜头加上黑色圆框眼镜，毫无疑问，是他塑造个人品牌的一部分。而这个令人过目不忘的发型，却是出自他自己双手的简单杰作，在他拮据到付不起美容店理发费用的时候。这个造型跟随他混迹于巴黎每个充斥着香水和酒气的浮华派对，跟随他度过充满无限可能的咆哮年代，跟随他游历美洲又荣归日本，跟随他在争议声中安静返回巴黎，跟随他找到信仰，跟随他一生。

　　藤田嗣治（后排左三）在蒙帕纳斯的派对上

　　在二十世纪最初的三十年，巴黎聚集着世界上最自由的思想和最具天赋的灵魂。作为来自远东的日本人，除了令人难忘的造型和不知疲倦的社交，在画室中的研究和试验才是他成功的真正理由。每当派对散去，其他人各自回到梦中，属于他自己的画家时间才刚刚开始。藤田嗣治可以连续14个小时在画室中工作，绘画之外的时间不是在派对社交便是在美术馆。

　　藤田嗣治1910年代作品，作于1918年的「巴黎风景」现藏于东京国立近代美术馆（左图）和「两少女」现藏于巴黎小皇宫博物馆（右图）

　　这样年中无休的持续工作，终于在1917年，他来到巴黎的第四年，藤田的首次个人画展开幕了。展览首日，展出的110幅作品全部售罄，更重要的是，那个时代年轻艺术家的偶像毕加索也来到了他的展览，在画前毕加索驻足了三个小时。他能感受到，毕加索不是简单的观看他的作品，而是在思考这个年轻的日本画家之后数十年会如何发展，这对藤田嗣治来说是极大的鼓励。

　　「侧卧的吉吉」，1922年作，藤田嗣治标志性的“乳白色肌肤”从此登上西方艺术舞台。（巴黎现代艺术博物馆藏）

　　藤田嗣治在巴黎真正的名声大噪，始于1922年的法国春季沙龙。在这次沙龙中，他的一幅「侧卧的吉吉」，首次使用他自己专门调制的颜料去表现宛如大理石般质感的乳白色肌肤，引起轰动，跻身当时身价最高的画家之列。自此，“乳白色的肌肤”也成为藤田艺术上的标签，不仅响彻法国的艺术界，而且远播大街小巷，甚至街头小贩都能认出藤田的作品，以及画中模特“蒙帕纳斯的女王”琪琪（Kiki de Montparnasse）。

　　「裸女与猫」 1930年作，2016年4月3日，香港成交3940万港币

　　此后的十年，在藤田嗣治作品中出镜率最高的模特，是他在巴黎结识的他的第三任妻子露西‧芭杜（Lucie Badoud），由于肌肤白皙胜雪，藤田嗣治为她取一日本女子的名字Yuki，意为雪，在法国常写作Youki。直到1930年离开巴黎，Youki作为藤田的模特，为他的艺术创作带来了无限的灵感。他最为成名的“乳白色的裸女”系列，也在这段时间达到巅峰。包括1924年的「Youki肖像」（Lot 3114）以及曾在2016年创下藤田嗣治当时最高交易记录的作品「裸女与猫」，皆以Youki作为模特，并创作于这一时期。

　　肌肤白皙胜雪的Youki 本人照片（左图）

　　和藤田嗣治1924年所作水墨作品（Lot3114，右图）

　　对于白皙肌肤的喜爱，来自于东方自古以来审美，无论是庄子描绘神女的“肌肤若冰雪”，或是此后白居易形容杨玉环的“雪肤花貌”，都不难看出这一审美不仅古而有之，而且脉络不绝。日本更是将这一审美发挥到极致，兴盛于江湖时代的歌舞伎，表演者将白粉施于面部和颈部，露出的皮肤呈现极度的雪白。藤田正是将这样的审美应用于自己的创作之中，加上独特的材料表现出极具装饰性的视觉效果，成就了他的独特。

　　「黄鞋裸女」 1928年作，2019年3月29日，香港成交187万港币

　　与“藤田白”一同出现的，是来自他使用东方水墨的黑。藤田大胆的在当时西方绘画中罕见地使用东方水墨来表现线条以及阴影等信息。不仅油画，在这一时期的肖像纸上作品中，除个别位置稍加水彩点睛，画面大部使用水墨表达。比如1928年所作的「黄鞋裸女」，略施黄色水彩的高跟鞋被布置于画面角落，却成为整体水墨作品的一处亮点。又如「Youki肖像」（Lot 3114），更是完全使用水墨来创作，画面虽为西画肖像，却更具东方的黑白审美。

　　Youki肖像（Lot 3114）Fujikawa画廊背签（左图）及Fujikawa画廊1953年大阪本店大楼落成报道（右图）

　　话题之外值得一提的是，在「Youki肖像」（Lot114）精致镜框的背面，贴有日本Fujikawa画廊的背签，显示作品于1967年由Fujikawa画廊收入并展览。Fujikawa画廊1947年由日本著名美术商美津岛德藏（1909-1997）创立，经营范围横跨关东关西九州三地，是战后日本最重要的西洋美术画廊。美津岛德藏1936年开始在其兄美津岛一的画廊美交社中工作，化名藤川（Fujikawa），积累了足够的经验和颇高的声望，故而在十年后独立事业的时候，将画廊取名“Fujikawa”。美津岛德藏不仅在商业上取得巨大成功，更为日本与欧洲的艺术交流贡献一生。他曾兼任日本洋画商协会理事长、东京画商协会会长等职务，并协力日本各大美术馆举办众多西方艺术的重要展览。在上世纪六七十年代，日本经济发展最快速的时期，Fujikawa画廊将藤田嗣治等西方众多大师的杰作推广到日本。

　　藤田嗣治与第五任妻子君代，五十年代回到法国归化入籍，皈依天主教，从此再未踏足日本的土地

　　纵观藤田嗣治一生，他是唯一能够进入西方近代美术史的亚洲人，在同一时代的欧洲，没有第二个亚洲艺术家接近过他所达到的成就。他塑造了路人皆知的个人形象，完美的将东方艺术与西方绘画结合，这些策略也被此后几十年来，试图登上世界舞台的亚洲艺术家重复借鉴。二十世纪前半叶，有无数东方来客前往欧洲西学，但能携东风在这片土地刻下名字的，也只有他一人。