在20世纪20年代瑞典考古学家安特生还没有发现黄河流域的仰韶文化彩陶、马家窑文化彩陶之前，中国美术界还没有约定俗成“陶瓷艺术品”这一概念。把史前彩陶称之为“华夏原始艺术品”是2000年前后一批与古代陶瓷考古收藏有关系的人文学者、美术界艺术品评论家门的观点。

　　在20世纪早期，西方雕塑艺术还没有被引进中国之前，中国古代陶瓷界也是没有“陶瓷雕塑艺术品”这个概念。把汉代说唱俑等陶俑精品称之为中国组早的“陶瓷雕塑艺术品”，也仅是美术雕塑史评论家们的观点。

　　也就是说，在中国传统的艺术品收藏界，长期以来仅仅把古代书画当做正统的室内艺术品，而把古陶瓷、青铜器、玉器、漆器竹木牙雕等杂件统统当做工艺品。整体上把中国历代古陶瓷当做“工艺品”，这是主流的艺术界的观点。我们暂且借用这种有些偏颇的观点来做中国历代古陶瓷工艺品化进程中三个时期的收藏分析。

　　一、商朝至初唐——中国历代古陶瓷日常使用工艺品化时期

　　从商周原始青瓷，到唐“南青北白”时期，为中国历代古陶瓷日常使用的工艺品化时期。这个时期的初期，用1200摄氏度以下高温烧成的原始青瓷还没有成熟，到了东汉，因烧窑温度达到1300摄氏度上下，真正意义上的瓷器才诞生。三国两晋时期“古越窑晋瓷”是其代表性瓷器工艺品，其器型、纹饰多模仿青铜器。东汉德清窑虽然出现了黑釉瓷器，唐北方邢窑也出现了白釉瓷器，但黑釉瓷器产品太少且器型主要模仿青瓷影响甚微。邢窑白瓷虽然说能与青瓷抗衡，但影响也远远敌不过青瓷。其实“南青北白”只是一个学术概念，一种学术标志，说明百次的出现开始打破青瓷的垄断地位。但青瓷的使用范围及声誉，远远超过白瓷。从商朝到唐朝，是原始青瓷及青瓷一统天下的两千年。青瓷主要追求青釉的玉之效果，并不十分重视纹饰，印花、刻花、划花、贴花等工艺也比较简单。所以，这一时期的古陶瓷，汉族要还是日用器皿=，还没真正进入艺术观赏收藏时期。

　　二、晚唐至清末——中国历代古陶瓷日常使用、艺术观赏工艺品艺术品化时期

　　从晚唐五代秘色瓷、宋五大名窑到元明清官窑彩瓷时期，为中国古代陶瓷“日常使用，艺术观赏的工艺品艺术品化时期”。这个时期早期，越窑秘色瓷已开始为贡瓷进入宫廷，晚唐是人陆龟蒙《秘色越器》中歌咏秘色瓷的诗句，说明秘色瓷不仅仅作为宫廷日常使用器，还作为宫廷艺术观赏器，进入了文人士大夫们的观赏视野。

　　这个时期中起到宋五大名窑瓷器，为中国古达陶瓷单色釉工艺的第一个高峰期。宋五大名窑汝窑、钧窑、定窑、哥窑瓷器，也是中国古代陶瓷审美境界最高的瓷器。汝窑的天青釉追求“天人合一”的审美境界，官窑瓷器，古窑瓷器的青釉自然开片钧窑的窑火自然窑变，定窑的细腻纹饰，都堪称同类陶瓷工艺之一绝。

　　此外，民窑中的建窑黑釉盏，追求黑釉窑变得 奇妙，为宋代流行的理学追求个人内省、自身修炼在陶瓷工艺上的反应。