東營市歷史博物館收藏的這件青花五彩瓷罐(見圖)，通高9.9厘米，口徑3.9厘米，底徑4.8厘米﹔無蓋，口微斂，頸短，豐肩，肩部曲線修飾柔美，矮圈足﹔釉色白中微閃黃，口、頸、肩、足部分別用筆涂抹一圈釉下青花，腹部繪樹葉、紅花和雙獅。樹葉為釉下青花，採用洗染技法，能分出濃淡。雙獅相向而行，採用釉上紅、綠、黃彩涂繪，活潑可愛，富有情趣。雙獅之間飾兩朵紅花，每層花瓣皆用釉上紅料一筆勾勒而出，局部用同種顏色涂抹，以顯其層次感和厚重感。花枝與葉先用釉上黃彩勾出輪廓，然后用釉上綠彩涂抹。

　　五彩瓷器分為釉上五彩瓷和青花五彩瓷兩種。五彩瓷並不是一定要有五種彩，施彩多寡，要依據整體裝飾效果來確定。據目前所掌握的實物資料証明，金代磁州窯系燒造的釉上紅、綠彩瓷器是最早的釉上五彩瓷器。釉上五彩是在已經燒成的白釉瓷器上施彩繪畫，再入窯以700℃至800℃爐火燒制而成，工藝簡單。青花五彩瓷燒造工藝相對較復雜，先用青花料在坯上描繪出一定的紋樣，罩上透明釉入窯燒制，再以紅、黃、綠、紫、赭等色彩在已燒成的瓷器上進行描繪，最后再入窯以700℃低溫燒成。目前所見最早的青花五彩瓷是明宣德時期燒制的，但數量極少。明嘉靖時期，青花五彩工藝開始流行，至萬歷朝發展到高峰，器型有盤、碗、罐、蓋盒、尊等。

　　萬歷時期的五彩瓷器色彩鮮艷，造型多變，頗受世人喜愛，歐洲人、日本人更是對其情有獨鐘。目前市場上出現的萬歷五彩瓷器數量較多，但大多數是仿品，其中有一部分仿品具有相當迷惑性。因此，瓷器收藏愛好者尤其是初涉收藏的朋友應謹慎辨別。

　　此罐紅、綠、黃等彩穿插映襯，色釉濃艷，效果華麗。所繪枝葉風格滿密，求其形似，頗具意蘊。雙獅在花叢枝葉間嬉戲，具有濃郁的生活氣息，不失為萬歷時期民窯五彩瓷器的上乘之作。（

　　東營市歷史博物館收藏的這件青花五彩瓷罐(見圖)，通高9.9厘米，口徑3.9厘米，底徑4.8厘米﹔無蓋，口微斂，頸短，豐肩，肩部曲線修飾柔美，矮圈足﹔釉色白中微閃黃，口、頸、肩、足部分別用筆涂抹一圈釉下青花，腹部繪樹葉、紅花和雙獅。樹葉為釉下青花，採用洗染技法，能分出濃淡。雙獅相向而行，採用釉上紅、綠、黃彩涂繪，活潑可愛，富有情趣。雙獅之間飾兩朵紅花，每層花瓣皆用釉上紅料一筆勾勒而出，局部用同種顏色涂抹，以顯其層次感和厚重感。花枝與葉先用釉上黃彩勾出輪廓，然后用釉上綠彩涂抹。

　　五彩瓷器分為釉上五彩瓷和青花五彩瓷兩種。五彩瓷並不是一定要有五種彩，施彩多寡，要依據整體裝飾效果來確定。據目前所掌握的實物資料証明，金代磁州窯系燒造的釉上紅、綠彩瓷器是最早的釉上五彩瓷器。釉上五彩是在已經燒成的白釉瓷器上施彩繪畫，再入窯以700℃至800℃爐火燒制而成，工藝簡單。青花五彩瓷燒造工藝相對較復雜，先用青花料在坯上描繪出一定的紋樣，罩上透明釉入窯燒制，再以紅、黃、綠、紫、赭等色彩在已燒成的瓷器上進行描繪，最后再入窯以700℃低溫燒成。目前所見最早的青花五彩瓷是明宣德時期燒制的，但數量極少。明嘉靖時期，青花五彩工藝開始流行，至萬歷朝發展到高峰，器型有盤、碗、罐、蓋盒、尊等。

　　萬歷時期的五彩瓷器色彩鮮艷，造型多變，頗受世人喜愛，歐洲人、日本人更是對其情有獨鐘。目前市場上出現的萬歷五彩瓷器數量較多，但大多數是仿品，其中有一部分仿品具有相當迷惑性。因此，瓷器收藏愛好者尤其是初涉收藏的朋友應謹慎辨別。

　　此罐紅、綠、黃等彩穿插映襯，色釉濃艷，效果華麗。所繪枝葉風格滿密，求其形似，頗具意蘊。雙獅在花叢枝葉間嬉戲，具有濃郁的生活氣息，不失為萬歷時期民窯五彩瓷器的上乘之作。（