东汉以来至魏晋时制作的瓷器，从出土的文物来看多为青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青玻璃质釉。烧造工艺水平和产量的不断提高，标志着中国瓷器生产已进入一个新时代，为后来瓷器逐渐取代陶器，成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段，就这样，中国瓷器便由青瓷发展到了白瓷的阶段，为以后彩瓷的出现创造了物质和技术条件。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。

　　整座瓷尊应该有较高的透光度，而且产品烧制出炉不变成或只有轻微的变形。瓷器外表的精美装饰:大多彩用设计和印刷的釉上小膜花纸进行边花或满花装饰，有时也采用单一磨光金，钼等贵金属边，带装饰一劳永逸，部分高级的艺术瓷器则采用各种高级综合装饰。如腐饰金和擦粉铺低法等。釉上花纸多采用丝平结合的印刷方法，彩鲜明而且富有层次感。而手工绘画的彩烧，颜料能渗透到已经软化的釉层中效果也精典。釉烧后平印花纸也具有釉中彩的效果，丝平结合的花纸还往往有粉彩的效果。瓷器外形装饰也是一门艺术，艺术体现在手工画的画师手上(例如景德镇的手工艺花瓶，那些就体现了工艺术画匠的不同手法)与漆线雕的艺术雕匠的手眼前的就是艺术品，先天夺人眼光的就是其精巧的工艺与造型，不管简单明了的还是复杂多变的艺术瓷器。重要的一点就是做到整体舒展明了，规整光滑，器壁应薄口，处理要精细考究，各种线条要流畅，上釉产品应该一律做到口沿都有釉，而且釉面要均匀。

　　脱彩:器物上的彩绘纹饰，由于经久使用而磨脱，或是入土年久被浸蚀变质而脱落（绘金彩 的纹饰更易脱去），或因长期受鸡毛掸的拂扫而无存留。剥釉:由于胎釉结合不紧密，釉层从胎体上自行脱落，多见于孔雀绿釉和茄皮紫釉。等低温釉器。脱釉:釉面受盐、碱、酸的腐蚀，或入土年久受浸蚀而致剥落（老窰多见）。凿伤:出土器物受金属工具锛凿致伤。耍圈:器物胎底面与器身粘接处出现一圈裂纹，有的已断离，以明代的缸、罐为常见。陶瓷上的纹饰，不管题材内容和表现手法等方面，都强烈地反映着其时大家的审美观，每一年代，都有自个明显的个性和特色。例如，元代青花瓷器的纹饰，规划繁密，层次较多，少则二、三层，多则七、八层。