清康熙皇帝的蓝龙变字盖罐官府博物馆藏这是一个标准的“蓝对蓝”的器具。在青花装饰的上面，有一层淡蓝的釉。如果不覆盖这一层蓝釉，就是我们熟知的白底蓝花的青花瓷。它的之处在于多出来的蓝釉。蓝的纹饰和蓝的釉，结合在一起，让人很难看清楚，这是通常不这样装饰的。究其原因，是文人想刻意追求这种内敛的感觉。重要的是看不清楚，若隐若现，朦朦胧胧。关府博物馆藏清康熙青花笔筒“蓝上蓝”是康熙时期的，今天我们能看到的大部分就是这个时候。康熙以后我会偶尔来看你。因为《蓝上蓝》审美，小众，几乎作品都是文人雅士定制的雅剧。笔筒、银赫、小瓶、罐等。日常生活中几乎没有用过的盘子和碗。刚才看到小罐子，肚子上写着定制的铭文“青云聚雅戏”。

　　纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，调显得柔和淡雅。由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现为生动形象。雍正时纹饰仍以绘画为主，图案工整别致。写生画中的花卉、禽兽生动，表现的面也很明显与当时的纸绢画风相同。

　　原始瓷从商代出现后，经过西周、春秋战国到东汉，历经了1600-1700年间的变化发展，制作工艺逐步到成熟。在西晋时期，制瓷技术益加精巧，既实用又美观，青瓷的用途也扩大到人们日常生活的酒器、餐具和卫生用具等各个方面。东晋人口南移，南方出现城市繁荣，社会上对瓷器的需要量进一步增加。这时南方青瓷造型趋向简朴，装饰减少，有些器物只作简单的褐斑点。南朝时期，青瓷上出现莲花瓣装饰。北方一度陷于战乱，但在北魏迁都洛阳以后，制瓷业又发展起来。北方青瓷在造型、胎釉、纹饰等方面与南方不同，一般器型较大，以尊、瓶、罐、钵之类居多。胎体厚重，胎灰白，釉较厚，玻璃质强，流动性大，器表往往有玻璃质流珠现象。器物多以莲花瓣纹、忍冬纹作装饰，装饰方法有堆贴、模印、刻划多种。北方青瓷的莲花纹饰与佛教的盛行关系密切。陶瓷上的纹饰，不管题材内容和表现手法等方面，都强烈地反映着其时大家的审美观，每一年代，都有自个明显的个性和特色。例如，元代青花瓷器的纹饰，规划繁密，层次较多，少则二、三层，多则七、八层。