所谓涩、滞、燥与润、滑、爽，每一个字都是一片天地，每一个字都是经验、汗水甚至泪水的结晶!要品味出其中的真意、深意和精意，一定需要成千上万次地反复上手、揣摩、总结、凝练、提纯。其次，瓷器的衣着亦即釉质也决定着瓷器是否出汗和出汗的多少。总的趋势是，透明釉比乳浊釉易出汗，玻化度高的比玻化度低的易出汗。

　　人物图案。有单个人物，也有成组人物形象。总体风格是:明代任务多写意，清代多写实。常见图案有八仙、罗汉、刀马人、婴戏、历史典故、戏曲故事等。其中，麒麟送子、婴舞龙灯、百子图、福禄寿三星是清代的图案。明代瓷器上的人物图案比起动植物图案要少得多。大多数是民窑产品，而且除成化斗彩外，多为青花瓷器。康熙以后五彩、粉彩绘制的人物图案增多，是康熙朝的粉彩刀马人图案，彩鲜艳前所未有，至晚清民国时期，以历史故事人物为题材的瓷板画甚为流行，景德镇出现了绘瓷名家“珠山八友”，作品中有不少粉彩，浅绛彩人物图案。

　　第三是看彩料。不同的时代，所用的彩料都是不同的。一般说来，古代瓷器所用的都是矿物料，而现代仿品则常用化工料来替代，因此，凡见用化工料的，就可以在鉴识时加以剔除。而矿物料在各个时期也都是不一样的。就拿绘青花所用的青钴料来说吧，明清各朝就是各有所用的。洪武朝时，有、国产两种青料，料呈鲜艳，国产料呈灰暗;永乐、宣德两朝官窑器多用“苏麻离青”料，发浓艳，青花上有“铁锈斑”;成化到正德前期用平等青料，发淡雅秀气;嘉靖到万历前期官窑器多用回青料，发艳美，蓝中带紫;万历后期至崇祯用石子青或浙料，除个别发鲜艳外，一般都清淡无华;在清代，顺治早期多用石子青，后期多用浙料;康熙早期延续顺治，青花泽灰暗，偶有清淡。

　　根据款识来确定瓷器的新旧和真伪，是鉴别工作中重要的一个环节。今日的传世品和仿品以明，清两代瓷器居多，款识而明、清官窑大部分都有年款和特征。如明代款识就有 所谓“永乐款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法。明代字体多用楷书款，但永乐、宣德、弘治年间有少数，清代顺治，康 熙二朝亦楷书盛行期，雍正则楷书款多于篆书款，乾隆时期篆书款渐多于楷书款，嘉庆以后篆书款遂成为主流，直到清末才又恢复以楷书款为主的趋势。 总之，观察款识既要注意其笔法、字体，结构和款等各方面，还应当知道同一时期的款识笔法早，中、晚期仍有不一致的地方。只是在风格及调上不失其时代特征。因此，还结合共它方法来辨别真伪。