陶瓷上的纹饰，不管题材内容和表现手法等方面，都强烈地反映着其时大家的审美观，每一年代，都有自个明显的个性和特色。例如，元代青花瓷器的纹饰，规划繁密，层次较多，少则二、三层，多则七、八层。

　　第四是要在器物上看到真正的老气。传世品上应有使用和存放的痕迹，应有因岁月而留下的痕迹;出土器上应有土气侵入的痕迹。这些痕迹，表现在器物上，一个就是因为空气的氧化和长期存放在空间而形成的包浆。有包浆的器物上面，就会有一层类似涂了薄油一样的温润的油光。年代越久，油光就越强。如果是青花器，那么，包浆下的青花，应是下沉的，犹如上面有一层水一样，俗称“水头”。新器的青花上是没有水头的。老的传世品一定会有一些使用过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。这种痕迹没有规则，是在岁月的流逝中自然留下的，和现代新品用人工做出使用痕不同，人工做的有规律性，比较生硬，仔细观察，可以区别。如果器物入过土，也应有土侵和灰皮等被腐蚀的痕迹。新出土之物，闻之应有土香气味。现在也有人工用酸腐蚀等方法来做的，但不像真正的土侵和灰皮那样深入肌理和无规律可循，闻之则有异味。

　　镀膜法制造假的'蛤蜊光'，需要跟大家说明的是，上述的这五种光泽，一般是不会同时出现在同一件瓷器上的。除了蛤蜊光比较外，瓷器上一般只会有一种光泽。关于年代、真假的鉴别，还是要多通过实践、学、对比来掌握，并非看看攻略就能学会的。总之，古瓷鉴定是一项复杂的集经验性、科技性、艺术性与知识性等于一体的专门性工作，有一套完整的方法体系，只有综合运用各种方法并使之互相印，才能得出准确的结论。古瓷鉴定要遵循其自身的规律，要对中国几千年陶瓷发展的历史有较好的了解，要系统地多看图片与藏品实物，多记忆，多思考，多实践。

　　瓷器装饰大体有三类，即胎装饰、釉装饰、彩绘装饰。胎装饰有刻、划、剔、印、堆贴、镂空、雕塑等手法和形式。如西晋器物，常见的有刻划的弦纹、水波纹、模印的网纹、圆珠纹，贴花、堆塑大多为人物或动物。东晋南北朝盛行莲花瓣装饰。唐代越窑流行刻划花蝶、花鸟纹。长沙窑采用模印贴花装饰。其后又有耀州窑、临汝窑、定窑、磁州窑及景德镇影青等刻划剔印装饰手法，及至明清彩瓷仍有此种装饰工艺穿插其间。釉装饰除了各种单釉外，另有其他诸多种，如宋代建阳窑、吉州窑烧造的玳瑁、油滴、兔毫釉等结晶釉装饰。还有在一件器物上施以两种以上不同釉的装饰方法。比如，唐代的花瓷，宋元钧瓷的窑变，明清时的三彩，清代炉钧、窑变红釉等。宋代钧瓷釉面比较细密平整，釉里有蚯蚓走泥纹，用彩釉斑块装饰，颜主要有蓝、红、月白、海棠红、玫瑰紫。元代钧瓷胎体为土黄、黑灰胎，釉不到底，足内不施釉，足底有沙粒现象。釉质变粗，釉面可看出明显的气孔、气泡，多数为蓝灰、月白，很少见有天青，彩斑颜也不如宋代艳丽。清代雍正开始出现模仿钧窑的窑变红釉品种，又称“钧红”。其特征是:雍正窑红釉是蓝多于红，乾隆是红多于蓝，达到了宋钧彩斑的效果。嘉、道时期红更多些，咸同光时几乎都变成红，釉面很粗糙，有槽坑。光绪时在窑变红中又出现了由红黑两颜交织组成的瓷釉器。