广彩以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为特色，犹如万缕金丝织白玉，始于明代的广州三彩，到清展为五彩，并在乾隆年间逐步形成独特的风格，至今已有300多年历史。广彩的全称是“广州织金彩瓷。广彩的生产始于清康熙年间，至今已有300多年的历史。当时广州工匠借传入的“金胎烧珐琅”技法，用进口材料，创制出“铜胎烧珐琅”，后又把这种用在白瓷胎上，成为的珐琅彩，这是广州彩瓷的萌芽。       1784年，“皇后号”驶入广州，标志着中美贸易正式开始。大量的广彩瓷器通过商船运往欧美等国。乾隆以前的广彩，其整体水平是极高的，在当时的欧洲只有皇室、贵族才能享用精广彩。这一时期，精广彩施用大量的珐琅彩料，使之从感官上更有欧洲油画的效果，立体感，且绘工极其精致，既立足于绘画手法，又加入了欧洲油画的技法，使人观后赏心悦目(见图①、②)。乾隆时期及之前的广彩在欧洲的价格不亚于官窑，特别是精广彩纹章瓷，一般都要几十万元币。普通图案而画得较精致的亦要十几二十万元币。 

　　嘉庆、道光时期广彩处于装饰风格变型期，其构图一改乾隆时期密不透风装饰风格，疏朗有致，绿彩开始占有更多的画面，岭南佳果亦开始被使用，乾隆时期经常使用的法被抛弃，完全使用纯彩绘技法，这是嘉庆、道光时期广彩的装饰风格大的变化。这个时期的彩绘尚算精美，因而其价值亦不菲。 

　　道光以后，广彩的绘画变成一种固定程式，大量广彩重复使用相同图案，用金织图案手法几乎绝迹，全部代之以在图案空隙处填金，以金碧辉煌的效果。这时期的广彩主要以实用器生产为主，纹章瓷等装饰、纪念性的瓷器生产较少。故其市场价格不能同道光以前的广彩相提并论。 广彩因为外销的需要而产生，国内使用者较少，故国内留存的广彩实物极少。而这留存的极少部分也以清朝晚期作品为多，精广彩难得一见，故在绝大多数人的心目中，广彩的纹饰及颜料都是粗糙不堪的，没有什么收藏研究价值。广东以外的绝大多数文物爱好者甚至称“广彩”为“粉彩”。 近十多年来，散落外国的文物大量回流，部分精广彩随着这股回流潮回到，使国人了解广彩、认识广彩有了更多直接的实物资料，收藏者们对广彩的偏见亦开始得以修正。尽管这样，广彩在彩瓷中，仍被相当一部分人视为不上档次的一个品种，其价格长期被低估，其收藏被忽视。 改革开放以来，古陶瓷的价格平均上涨了80倍，有的甚至达至几百倍，而广彩的价格上涨幅度有限，根本无法同景德镇瓷器相提并论。但是，随着广彩回流数量的不断增多，特别是很多精广彩回流，人们对广彩的认识将改变，而随着对广彩研究的不断深入，广彩必将受到收藏家的，其价格将不断走高，缩小与景德镇彩瓷的差距。所以，现在收藏广彩正逢其时。