广州隆盛在现袁江传事作品《骊山避暑图》“艺术品投资是投资回报率相对较高且稳定，可以抵抗通胀的手段之一。2005年，英国投资银行巴克雷就分析指出，资金机构和个人应该在投资组合里考虑拿出5%~10%的钱配置到艺术品上;近几年来，随着书画市场的发展和收藏投资群体的不断扩大，古书画特有的历史价值、丰富的文化内涵被越来越多的藏家认可，加上稀缺的存世量，古书画作品很有可能成为未来艺术品市场的潜力股。去年中国秋拍书画、油画、古籍等成交额高达23.48亿元，其中古书画成为亮点，行情回暖，拍卖价格屡创新高。近期，当代艺术整体行情下滑，古代书画却异军突起，究竟是真实的价值回归，还是变换热点的轮番炒作？对此广东省集藏投资协会书画专业委员会主任张智表示，众多古书画拍出天价表明，古代名家书画作品的价值正日益凸显。书画市场并不畏惧高价，市场缺少的是真正的古书画精品;长期以来，古书画的价值一直在被低估。由于远离市场炒作，去年以来古书画行情的回暖是一种理性的升温;据了解，相比近现代及当代书画作品收藏者众多，古书画收藏门槛最高，难度不仅在于鉴别作品真伪，还在于收藏者要具有深厚的文史知识修养，其专业性也促使市场向精品化方向发展。然而，纵观中国这几年的艺术市场，当代油画和现当代名家的价格与古书画相比都明显偏高。张智告诉记者，炒作是一大原因。“近现代书画的炒作很厉害，有些作品的价格甚至被炒至上亿元;很多业内人士表示，相较于动辄上千万元的作品而言，古代书画作品仍旧处于位高价卑的局面，被视为市场潜力股。袁江:(1671～1746)，清代画家，字文涛，晚年号岫泉，江苏江都人。善画山水楼阁界画，继承唐宋及明代仇英青绿山水的画法，所作多为绢本，山石以卷云皴、小斧劈皴为之，笔墨厚重；林木仿宋代郭熙、李唐、马远诸家；建筑物刻画工整精巧，合乎规矩；色彩鲜艳浓郁。其界画在清代画坛独树一帜。作品大致可分为两类，一为对景写生的画幅，一为描绘想像中的古代著名建筑物。另外，亦有以自然山水名胜为依据，并加以想像而描绘的界画山水等。袁江是我国绘画史上有影响画家，转工山水楼阁界画。在清康熙、雍正、乾隆时期，楼阁工整山水当以袁江最有名。当时还有他的侄子袁耀同齐名。此幅袁江所作《骊山避暑图》长354cm，宽23cm，绢本设色。通景画的绘制，与独幅画作不同，需要画家在作画之前有一个通盘的总体考虑，既要注意全图的经营位置，又要考虑分割后单屏画面的相对独立性。袁江在处理这类形制的作品时之所以能得心应手与其为山西盐商家布置厅堂的艺术实践是分不开的。袁江的画作大致上可以分为两类；一类是对景写生；一类是凭借想象描绘仙山楼阁。袁江的这组画显然属于后者。《扬州画舫录》中曾记载;袁江初学仇十洲;中年后得;无名氏所临古人画稿，技遂大进;从《骊山避暑图》的笔墨用色以及构图技法上来看，这幅画应属于中年后画风成熟时所做。图中所作楼阁大都建于高山之上，隐于丛林之中，古木、苍松、梅、杏等，或生于岩石之间、或生于夹缝之中，蓬勃繁茂，掩映成趣、生机盎然，洋溢着顽强的生命力。屈曲的枝干应当是受宋人影响，点叶之法比起其前期更为轻松自然、繁而不乱。图中人物，三五成群，神态自若，气质高雅，或论道、或茗茶、或泛舟湖上，本为点景之用，却起到了点睛之妙。衣冠、须发用笔劲细流畅;雪压青松松更青，霜打红梅梅更红;松柏、梅花在古代有寓意高洁之意，象征了文人士大夫的傲岸情操，借此也寄予了作者向上的生活态度和对远离俗世生活的世外桃源无限向往之情。在经营位置上，《骊山避暑图》吸取了唐宋人的全景式构图，讲求开合与近中远三景的表现。山石造形在笔墨上层次清晰。山石皴法将卷云、鬼面、雨点、钉头等多种皴法融为一体，运用自如。讲求体面关系，玲珑剔透。袁氏此作，注重虚实、色彩对比，不仅增加了画面的韵律感，也增强了视觉张力。《骊山避暑图》不论是从设色、笔墨还是构图上看都属于袁氏艺术成熟时期的难得佳作，对于研究袁江的绘画风格和当时的历史人文具有极高的价值。