西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，

　　青出于蓝而胜蓝诸料悉精，青花贵明 清 青 花“南青北白”的单釉，长期以来是中国传统瓷器的典型彩。而至明代，尤其是永乐、宣德时期，一度达到了烧制高峰。景德镇青花瓷大量生产和流行，逐步取代了单釉瓷，占据了瓷器的主流。高:11.5cm 直径:16.5cm明代窑厂“官民竞烧”一景，官窑、民窑互相促进，新的纹饰和装饰风格层出不穷，呈现出一副欣欣向荣的景象。明代青花瓷在元代的工艺水平、制瓷基础上向前走了一大步。明洪武年间，受元代影响，器型硕大，纹饰布也如元代。不同的是，其纹样改变了满、密、繁杂的感觉，转而为清秀、俊朗、疏简。也由於量产及仿制成风，画院追求工细纤巧，虽有惊人之作，但少创意而流於匠气。清代瓷器，集历代烧瓷之大成并创造性地加以发展，达到了中国瓷器烧造的历史高峰。

　　湖田窑青白釉人物瓷雕釉青白淡雅，釉面温润晶莹，其胎体质感致密而细腻，多采用刻、划、印点施褐彩和捏雕等装饰技艺。如此件湖田窑素胎书生像，通身施以青白釉，于阳光下，釉隐约现青，润白洁净，隐约透着宋人攸攸若玉的审美意境。彼时理学大盛，禅道亦时兴尘上，故而其审美多偏向含蓄淡雅的高士之风。而人物雕塑则受宗教造像影响，面部通常是五官端正、丰面大耳之慈相，令人一见便心生欢喜。只见这书生秀目长耳，脚纳靴履，左手持卷，背上一书箱，神采俨然，衣纹洗练，褶皱自然，为灵动。

　　观此件定窑刻仰覆莲六花卉纹玉壶春瓶，敞口细颈，垂腹圈足，挺拔修长，温文尔雅，如美人驻立，别具风姿。瓶腹上以刻花技法刻出缠枝莲瓣纹，刀工遒劲有力，线条自然清晰，花型饱满端庄颇具富贵之气。花纹轮廓线由外粗内细的双线组成，这种以复合线组成的刻花是定窑刻花器的一大特征，既增强了纹饰的立体感，又突出主题。瓶胎体莹白坚致细腻轻薄，釉调上属于暖白，细薄润滑的釉面白中微闪黄，给人以温润恬静的美感，实为藏家所珍。