另外，还须从题款、图章、纸等方面进行鉴别。例如，题款分上、下款，上款若题“大人”“先生”的属清代。而图章多在名字的下方，从风格可鉴别时代。若是复制的就比较模糊，刀法粗糙，无神韵。书画用纸在唐代多是麻料纸（含麻的纤维），宋则用皮料纸（纤维很细）。唐伯的作品价格有高有低，但是他的画目前卖得贵的就是《庐山观瀑图》，这幅画之前拍卖出了36亿的价位，也是其间唐伯作品中，拍出的高价。除了庐山观瀑图之外，唐伯的山静日长图，月泉图，雨中竹等作品，都有被拍卖过。但是这几幅画的价位，并没有庐山观瀑图高。文徵明的书画造诣极为全面，诗、文、书、画无一不精，人称是“四绝”的全才，诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。其与沈周共创“吴派”。在画史上与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”（“吴门四家”）。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子”。

　　到了元代，由于种种原因，对联较之宋代则有些冷落。流传下来的更少。我们见到的如《山居新话》记载杨瑞自题寓所春联为:“光依东壁图书府；心在西湖山水间。”以及书画家赵孟頫西湖灵隐寺的对联:“龙润风迴，万壑松涛连海气；鹫峰云敛，千年挂月印湖光。”此外，很难举出更多的例子来。但是，在元人的杂剧中却使用了对联的形式。从现在元杂剧中看到，在每剧的收场时，常常用对子的形式点出题目和正名，如关汉卿《救风尘杂剧》在结尾时是:

　　落款分“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款:位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款:写时间、地点、姓名、谦词。有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。