康熙后期，出现了郎窑红，器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。康熙时，彩绘人物，多用兰笔勾出面目，甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫，颇为娇烧。人物衣裙为生动，树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜。画松为茄之干，墨之针，渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉。图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布、施彩工艺等均有特定的时代韵律。题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等。此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等。

　　香港苏富比常规瓷杂专场179件成交刚刚过半，成交率51.96%，成交额16877.75万港币。93件瓷器拍出54件，仅一件明宣德青花盘价超千万港币。综合看，该公司瓷杂各场拍卖虽然成交额高涨，但成交率不高，多数拍品成交价紧贴估价，表明买家心态趋向平和，对市场的期待渐趋理性，对拍品的承受价与估价之间的差距正在缩小。佳士得宫廷御制品专场86件拍出62.79%，成交额21917.13万港币。成交的21件明清御制瓷三件价超千万港币。2007年5月16日由伦敦苏富比以58万英镑拍出的清乾隆粉青釉刻古铜器纹尊2866万港币成交，尊高38.7厘米，通体施粉青釉，腹部饰波曲纹，造型古朴俊雅，釉莹润，是乾隆朝仿古纹饰的颜釉，传说曾是爱新觉罗载振之旧藏，还经过日本皇室收藏。一套两件的元明时期钧窑天蓝釉葵口花盆及奁数次被拍卖，2008年秋拍成交为722万港币，此次涨至1634万港币。花盆呈六瓣葵花形，底都刻“九”字，造型规整。高44.5厘米的清乾隆粉彩百尊拍至1466万港币，造型可追溯至明万历时期，又名百禄尊，2008年伦敦佳士得春拍Earls Cowper专拍以63.65万英镑拍出一件类似品。清康熙时期继承与发展了五彩，并创烧了“珐琅彩”。清雍正时期又烧制出“粉彩”。清乾隆时的突出成就是转心瓶的烧制，以及成功地仿烧漆、木、铜器物和各种果品等。

　　胎体，琢器类，一般薄厚适中，圆器类则有厚有薄。康熙时，胎体体重，质地坚硬细密。雍正时有胎质轻薄、细润，洁白度高。道光以后的胎体厚笨、质地粗松。清代的琢器类腹、颈部接痕为少见。明代留器露胎处，常泛火石红斑到清代已基本消失。釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，泽略显青白。顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种泽。雍正时釉面细臼莹润，多有桔皮皱纹。乾隆时的平整泛青，嘉道以后的不够平整，波浪明显。晚清时施釉稀薄，釉质疏松，不够坚致。清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，并得到很大的成就