瓷器，源于陶器，但却胜于陶，经过几千年的演变，实现了从陶器到瓷器的变化。业界一般认为，“瓷器”的发明始于汉代，至唐、五代时渐趋成熟；至宋代为瓷业蓬勃发展时期，定、汝、官、哥、均等窑。名重千古；元代青花和釉里红等新品迭出；明代继承并发展了宋瓷传统，宣德。成化窑制品，尤为突出；清代风格古雅浑朴，比前时稍逊，却胜在精巧华丽、美妙绝伦，康熙、雍正、乾隆时所制器物，更是出类拔萃，令人叫绝。

　　作为私人藏瓷的经典代表，瑞士玫茵堂藏瓷专拍每季拍卖都是有欣赏和品评价值的案例，今春第三场52件拍出39件，成交额30698万港币。六件成交价超千万港币。明代瓷器方面，口径15.4厘米的“大明宣德年制”款青花暗花海水游龙图高足碗拍至1.1266亿港币。永乐青花花果纹碗、宣德黄釉碗、嘉靖蓝釉刻龙纹盖盒，成交价均超千万港币。雍正斗彩葫芦瓶、乾隆过枝花果纹盘的成交价超千万港币。缺少了珐琅彩瓷的支撑，玫茵堂仍是受关注的拍卖，这得益于其数十年来以为主的收藏理念，藏品过硬的品质和流传有绪的著录，令买家趋之若鹜。即便在今春，价格居高不下，宣德高足碗成为拍卖史上贵的宣德瓷。但市场的整体下滑态势还是影响到了这场专拍，对比前两场，此场成交额降幅明显。

　　这些人名款瓷器上的绘画，有的艺术水平较高，颇具文人画特征，如将诗、书、画、印融于一个完整的瓷器画面上，与纸绢画并无二致，大大提升了民国瓷的艺术鉴赏价值。厂名款是明瓷器作坊及厂商字号的款识。民国时期的景德镇仍是中国瓷业中心，并出现了新型窑业形式，以1910年官商合办的江西瓷业公司及中国陶业学堂、江西省立陶业学校等为代表。取代了清代御窑厂的同时，也为瓷业发展带来了新的生机和活力，留下了许多之作。

　　在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的，而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。例如“赤壁赋”、“腾王阁叙”、“前后出师表”、“圣主得贤臣颂”等，此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。明确这一点，对判断时代和辨别真伪的具体工作，也是很有参考价值的。根据纹饰的笔法同样也可看出时代特征。例如康熙瓷器由于当时对绘瓷方法十分重视，因而官、民窑瓷器在这方面的成就都可观，而且瓷器上的图案纹饰多是模仿名画家的笔法。只以画树方法而论，康熙枝干喜用披麻皴，显得老笔粉披、奔放有力，而雍正彩所绘枝干只是描绘皴点，工力虽细，但笔力纤弱，索然乏味。若能仔细从它的起落转折等处看清笔法，自然会有助于我们的鉴定工作。至于明、清官窑纹饰多较为工整而板滞无力，民窑纹饰则气韵生动而粗放不羁，这些都是大家所熟知的特点。不过，在官窑中又有所谓“钦限、部限”之分，民窑瓷器中往往也有近似官窑的作品，这种以清代带私家堂款者居多。