彩瓷的彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十的“彩晕”。纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，调显得柔和淡雅。由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现为生动形象。当时瓷器的生产不仅满足国内各大都市市场上的需要，还远销到国外。

　　现在还有在烧造时通过用釉面涂锌来作旧。因为锌元素在高温下比较活跃，能促使釉面气泡爆裂，以此达到作旧目的。但涂锌作旧的器物，也可以识别:涂锌的器物，高温下气泡是一次性破裂，不像自然老化的，有时间因素加入，因而是有多有少，而不是整齐划一的。另外，涂锌件因气泡大量破裂，造成釉面出现流动，放大镜下可见弯曲的水波纹。总之，凡是老的东西，必定有真正的老气留存；凡找不到一点老气的器物，必定是新物无疑。当时的邢窑白瓷与越窑青瓷，分别代表了南北两大瓷窑系统。邢窑白瓷质地坚硬，制作精致，胎釉洁白如雪。在它的影响下，北方又出现了另一个著名的白瓷窑──定窑。

　　官窑瓷器上的纹饰往往还与当时高统治者的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸟、犬、草虫，因而这一类的画面也出现得较多。又如清代有赏赐瓷器之风，举凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所赐群臣的瓷器，照例是以白地青花莲为主要纹饰，并以海水纹饰绘瓶口者为多（此种赏瓶通身共有九层花纹）。使用这种纹饰的含义，据说是表示为官以清（青、清同音）白为重，莲是廉（莲、廉同音）洁，海水是四海升平之意。其他如一桶（统）万年（万年青）、二蟹（甲）传芦（胪）、三羊（阳）开泰、四十六子、五伦图、六国封相、七珍、八宝、九莲登、百福、百寿、红蝠（洪福）齐天等，类似这些充满封建迷信彩的纹饰，在明、清瓷器上出现的很多，如能进一步联系当时的时代背景，对于我们掌握其发展规律大有裨益。