我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段，就这样，中国瓷器便由青瓷发展到了白瓷的阶段，为以后彩瓷的出现创造了物质和技术条件。

　　窑火燃千年，古风传至今。在英文单词中，瓷器被称为“china”，与中国“China”是一个词。这足以见得，瓷器在国内外的:它是中华文明的浓缩，千年以来，融入到我们生活方方面面；受到外国友人的欢迎和追捧，成为具有世界属性的珍贵艺术品。这使得它具有超高的抗风险能力，陶瓷一直以来也是藏家们的心头好之一。瓷器所建立的美学，所揭示的内涵、所跨越的时空，无疑不在向我们展示着鉴赏瓷器的重要性。

　　官窑瓷器向来是收藏的重点，也成为众藏家收藏争抢之热点。清代官窑瓷器中又尤以雍正、乾隆二朝之物颇为精巧，备受推崇，其现在的价格与10年前相比，普遍提高了10至100倍。这与清代官窑瓷器属于不可再生的稀缺资源、专为帝王宫廷使用以及设计创制过程富特是分不开的:由宫廷画师做样和景德镇的工艺大师团队结合，共同创造出的工艺美术互补的新型艺术品。再则，为皇家制器，不惜工本，雍正、乾隆甚至亲自参与创作、指点。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。

　　窑变红釉的演变过程是:雍正是兰多于红:乾隆时是兰少于红；嘉、道是红多于兰；咸丰以后是基本上变为全红；到光绪、宣统时是红与黑两种颜组成的。青花的颜，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉薄，颜淡浅。由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜由浓艳变为淡浅。咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料淡浅。