雍正珐琅彩不惜工本，名手绘画、名工烧制;山水人物、花卉翎毛都突出地再现了宫廷绘画的艺术风貌，它是以皇帝的喜好和欣赏趣味为依据，由供奉画家、画院画师、西洋传教士画家共同完成的高 档艺术品，中国历史上不曾有那一个王朝的瓷绘艺术能像雍正珐琅彩这般粉润秀雅，匠神工，艺术大师们十分善于表现物象的质感，能将曾峦叠嶂的整幅山水浓缩在小碗的里心;又可将千红万紫的花鸟写生再现于一件小瓶的外壁;欣赏这些精美伦的艺术品，即可以领略英伟峰峦的苍茫，又可以观赏虫蝶那游丝般的触须;三山五岳，名川大山，苍松翠柏，飞鸟虫鱼，都被工匠们以缤纷的彩细如毫芒的笔触表现的淋 漓 尽 致。布章法取自中国国画，融诗、书、画、印为一体，以俊美娟秀的小楷诗句补白;当时瓷器的生产不仅满足国内各大都市市场上的需要，还远销到国外。

　　珐琅彩瓷自康熙十九年后始烧造，它和五彩以及其它一些中国传统的釉上彩瓷相同，即先制成素胎经上后再次烧制而成。珐琅彩瓷的名贵除了工艺水准外，画工精湛是根本原因，当时在珐琅彩瓷上作画的都是名匠高手，并在画上配以与景物相配合的诗句，如此瓶，题诗:”芳心穿桂叶，瘦影怯秋光”，胭脂水印白文:碧如，朱文:先春。 乾隆帝对珐琅彩瓷珍爱有加，故珐琅彩瓷器的烧制数量超过康雍两朝，所用白瓷胎仍是清宫造办处库存的填白瓷，由景德镇御窑厂提供。如造办处档案记载，”乾隆元年五月初二，太监毛团传旨:着海望寄信与员外郎唐英，另将烧造珐琅之白磁器烧造些来。钦此”。当时的邢窑白瓷与越窑青瓷，分别代表了南北两大瓷窑系统。邢窑白瓷质地坚硬，制作精致，胎釉洁白如雪。在它的影响下，北方又出现了另一个著名的白瓷窑──定窑。

　　官窑瓷器向来是收藏的重点，也成为众藏家收藏争抢之热点。清代官窑瓷器中又尤以雍正、乾隆二朝之物颇为精巧，备受推崇，其现在的价格与10年前相比，普遍提高了10至100倍。这与清代官窑瓷器属于不可再生的稀缺资源、专为帝王宫廷使用以及设计创制过程富特是分不开的:由宫廷画师做样和景德镇的工艺大师团队结合，共同创造出的工艺美术互补的新型艺术品。再则，为皇家制器，不惜工本，雍正、乾隆甚至亲自参与创作、指点。