西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，

　　顺治朝青花仍采用晚明时期的国产浙料，但料提纯、焙制工艺均有所，青花调较为，已能分出浓淡和面的层次，为康熙朝青花器的发展奠定了基础。如此对顺治青花花鸟纹莲子罐，直口短颈，溜肩，圆腹向下渐收，圈足。颈部施蕉叶纹，腹部整个饰花鸟纹，线条流畅，浓淡分明，层次清晰。青花发青翠明朗，构图疏密有致，颇具匠心。此罐时代气息鲜明，成对而现，保存完好，颇为难得。宋代汝瓷釉下无气泡。笔者曾用5倍、10倍、50倍放大镜重复调查，30余件汝瓷，件件如此，。现代有的仿汝瓷相同没有气泡，因而能够这么说，但凡宋代汝瓷，釉下无气泡；无气泡瓷器，纷歧定是汝瓷。也由於量产及仿制成风，画院追求工细纤巧，虽有惊人之作，但少创意而流於匠气。清代瓷器，集历代烧瓷之大成并创造性地加以发展，达到了中国瓷器烧造的历史高峰。

　　法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各锈斑，这是乾隆时期瓷器彩的发明。乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画。由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。

　　软彩，是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行。软彩器物，只有民窑有，宫窑软彩尚未见到。水彩，是光绪末期出现的，此种彩不含粉质，具有彩料薄，颜淡之特征。它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种彩。纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率，缺乏章法，表现得不形象，也不精美。绘画人物，比较呆板无生气。绘画花鸟，禽兽没有生气活泼之感。官窑文饰大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等画家，但画的很不像。