西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，

　　窑火燃千年，古风传至今。在英文单词中，瓷器被称为“china”，与中国“China”是一个词。这足以见得，瓷器在国内外的:它是中华文明的浓缩，千年以来，融入到我们生活方方面面；受到外国友人的欢迎和追捧，成为具有世界属性的珍贵艺术品。这使得它具有超高的抗风险能力，陶瓷一直以来也是藏家们的心头好之一。瓷器所建立的美学，所揭示的内涵、所跨越的时空，无疑不在向我们展示着鉴赏瓷器的重要性。也由於量产及仿制成风，画院追求工细纤巧，虽有惊人之作，但少创意而流於匠气。清代瓷器，集历代烧瓷之大成并创造性地加以发展，达到了中国瓷器烧造的历史高峰。

　　没有两件相同的珐琅彩。素胎入宫后由宫廷画师自行选择绘画图案，每件珐琅器都是单独绘画而成。珐琅彩历经百年盛世，在乾隆时期登峰造，但其精美的两件——“清乾隆款珐琅彩芍雉鸡图玉壶春瓶”(以下简称玉壶春瓶)和“清乾隆御制珐琅彩题诗花石图双耳瓶” (以下简称玉双耳瓶)却乱世中流离失所，花落两地，一件藏于天津博物馆，一件藏于中国国家博物馆。珐琅彩瓷器是专 供帝后玩赏的艺术品，宫廷控制为严格。制作它所需要的白瓷胎由景德镇御窑厂提供，运送到宫廷后，在皇帝的授意下，于内务府造办处珐琅作由宫廷画家精心彩绘，宫廷写字人题写诗句、署款，入炭炉经600℃左右焙烧而成。

　　作为私人藏瓷的经典代表，瑞士玫茵堂藏瓷专拍每季拍卖都是有欣赏和品评价值的案例，今春第三场52件拍出39件，成交额30698万港币。六件成交价超千万港币。明代瓷器方面，口径15.4厘米的“大明宣德年制”款青花暗花海水游龙图高足碗拍至1.1266亿港币。永乐青花花果纹碗、宣德黄釉碗、嘉靖蓝釉刻龙纹盖盒，成交价均超千万港币。雍正斗彩葫芦瓶、乾隆过枝花果纹盘的成交价超千万港币。缺少了珐琅彩瓷的支撑，玫茵堂仍是受关注的拍卖，这得益于其数十年来以为主的收藏理念，藏品过硬的品质和流传有绪的著录，令买家趋之若鹜。即便在今春，价格居高不下，宣德高足碗成为拍卖史上贵的宣德瓷。但市场的整体下滑态势还是影响到了这场专拍，对比前两场，此场成交额降幅明显。