花纹装饰仍以绘画为主，但保留了乾隆时期的遗风。绘画平整、细致，所绘纹饰不如乾隆时生动活泼，成为比较死板的图案式，写意画较少。道光日才能将名人书画摹入瓷杯上，一方寸能画出五、六个人物形象，眉目如生，工致殊。绘画题材主要有:云龙、云凤、龙凤、三羊、狮球、花鸟、花蝶、草虫、花卉、四季花（壮丹、荷花、菊花、梅花） 三果、勾连、山水、人物（八仙、仕女、天河配、婴戏图）、风景（庐山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、寿字、御句诗等多种文字装饰。南朝时期，青瓷上出现莲花瓣装饰。北方一度陷于战乱，但在北魏迁都洛阳以后，制瓷业又发展起来。北方青瓷在造型、胎釉、纹饰等方面与南方不同，一般器型较大，以尊、瓶、罐、钵之类居多。

　　作为私人藏瓷的经典代表，瑞士玫茵堂藏瓷专拍每季拍卖都是有欣赏和品评价值的案例，今春第三场52件拍出39件，成交额30698万港币。六件成交价超千万港币。明代瓷器方面，口径15.4厘米的“大明宣德年制”款青花暗花海水游龙图高足碗拍至1.1266亿港币。永乐青花花果纹碗、宣德黄釉碗、嘉靖蓝釉刻龙纹盖盒，成交价均超千万港币。雍正斗彩葫芦瓶、乾隆过枝花果纹盘的成交价超千万港币。缺少了珐琅彩瓷的支撑，玫茵堂仍是受关注的拍卖，这得益于其数十年来以为主的收藏理念，藏品过硬的品质和流传有绪的著录，令买家趋之若鹜。即便在今春，价格居高不下，宣德高足碗成为拍卖史上贵的宣德瓷。但市场的整体下滑态势还是影响到了这场专拍，对比前两场，此场成交额降幅明显。

　　窑变红釉的演变过程是:雍正是兰多于红:乾隆时是兰少于红；嘉、道是红多于兰；咸丰以后是基本上变为全红；到光绪、宣统时是红与黑两种颜组成的。青花的颜，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉薄，颜淡浅。由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜由浓艳变为淡浅。咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料淡浅。胎体厚重，胎色灰白，釉较厚，玻璃质强，流动性大，器表往往有玻璃质流珠现象。器物多以莲花瓣纹、忍冬纹作装饰，装饰方法有堆贴、模印、刻划多种。北方青瓷的莲花纹饰与佛教的盛行关系密切。