上海地区的装潢艺术，为历史上的后起之秀，裱工来自各地，故兼擅“宣和装”、“吴装”、“京装”之长，其他尚有“湖南装”，用湘绣代锦，艳丽。“广东装”用三纸绢装裱，彩华丽，装裱岭南派的国画为合式。历史上涉及书画装裱的学术著作，首推唐代张彦远的《历代名画记》和宋代术芾的《画史》、《书史》。其论及装裱的章节，均立意清新，说理透辟。明清两代，始有论述装裱的专著，即周嘉胄的《装潢志》、清同二学的《赏延素心录》，皆文简意赅，立论精到，提纲挚要，不失全面，对于后学者影响大。此外元末明初人陶宗仪《辍耕录》第二十三卷，即“论书画褾轴”，对唐宋装裱特征，作了概括介绍。明人杨慎在《墨池琐录》及（瑾户录）中，介绍了古时装裱各个部位的名称，很值得参考。

　　展子虔《游春图》多数人公认是真迹。但画上无款，隋代又无第二件卷轴画传世，缺少可资比较的材料，时代风格只能从唐画向上追溯，个人风格则更无从印。所以鉴定此卷，只好依靠题跋、收藏印章、著录及装潢。《游春图》卷首有赵佶题签，又是“宣和装”，几项辅助依据为鉴定提供了有力的佐，而装潢正是其中之一。又如晋陆机《平复帖》，大家都认为是真迹，但该帖首尾不全又无款，我们又找不出第二件普代的传世墨迹进行比较，因此，鉴定这件东西就比较困难。《平复帖》是一种早期的草书，若隶若篆，书法古朴，用中锋秃笔，与六朝、隋、唐的写经不同，风格。隋唐以后的书法不见有这种风格面貌，所以只能向隋、唐以前推。这件作品月白绢上有赵佶题签:“晋陆机平复帖”，骑缝处有赵佶的收藏印四方。又有一无款楷书题签:“晋平原内史吴郡陆土衡书”十一字，其中“晋平”二字已脱。帖后有明代董其昌题:“盖右军以前，元常以后，唯存此数行。为希世宝。”清代吴升《大观录》云:“内史此书与淳化所摹妍媚者不同，此等纸笔法决非晋后人所能办。”从这件物品的字体风格、赵佶的标题和宣和装（了作品时代的下限）及历代著录书的记载，它为晋代陆机书是可以相信的，其中装潢格式是辅材料中相当重要的一个方面，对该作品的鉴定起到了一定的作用。但前人作伪也有利用装潢使人深信不疑的。他们的伎俩是保留原装裱，挖出书画本身，将伪本嵌被进去。如有一件明代董其昌《山水》轴，清代李恩庆《爱吾庐书画记》有著录，是细绢本，上部被烧伤了一些，旧绘绢圈三裱立轴，绢圈上有嘉庆、道光时的人写的题跋。后来裱工、题跋、烧伤依然如故，但画心由细笔绢本变成纸本了。即作伪者采用了“金蝉脱壳”之计，利用旧装潢，换上了假画心，旧瓶又装上了新酒。如果我们在鉴定这件作品时，仅凭装潢和题跋来下结论，就要上当、犯错误了。

　　综合比较字画进行比较。字画一般都是有画家的签字盖章的，可以从这方面开进行比较分析，并且可以将同一个画家的两个字画来进行比较，将其中一个真迹与不确定的那个进行比较，分析其具体的特征以及风貌也是可以确定真假。总之对于字画的鉴定，从古至今都是有的，自从有了造假开始，鉴定也就随之而产生了。要想真的辨别鉴定出字画的真假好还是请专门的人员来进行鉴定。首先打开一件作品，看他是写在纸上还是画在绢子或者是绫子上的，这是要判别一个作品的材质，材质是有时代性的。东晋的纸和隋唐的纸不一样，要是一个人说这个是王羲之的，你一看这个纸有30多公分高，其实那个时候没有这样的纸，近代的纸就是26公分高，到了唐代有李白的作品，我们故宫也有李白的作品，还有杜牧的诗，你看了以后会发现，那些书画的纸是27—28公分。人家说这是李白的，你一看这个纸，就知道是不是真的，这就是材质的时代性。比如说绫子，绫子也有时代性，一个是明末清初，这两个阶段使用绫子是时髦的。除了这两个阶段的以外就很少用了，所以它的时代特点的突出，材质是有时代性的。另外装裱也有时代性。是明代的，还是清朝早期或者是清代中期，甚至是清代晚期的装裱都不一样，尤其表现在宫廷上面的。比如说乾隆和嘉庆的装裱就和道光和慈禧时候的装裱不一样，民国的装裱和清代的装裱也有不一样的地方。甚至装裱也有地域性，比如说北京和苏沪的装裱不一样。那么你就要来了解，了解以后就可以运用到鉴定工作当中。文征明传世作品很多，其精品大多数现存国内的北京故宫、辽宁博物馆等地，一部分藏于台北故宫。海外博物馆和私人手里也有不少作品，国内民间也有一些。自中国古代书画价格上升后，海外艺术市场上纷纷出现文征明的作品，