我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段，就这样，中国瓷器便由青瓷发展到了白瓷的阶段，为以后彩瓷的出现创造了物质和技术条件。

　　顺治时期瓷器的鉴定顺治瓷器，正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致，器形朴拙。釉面以光亮不足的卵青为多，一些琢器釉面较厚，常使淡青花模糊不清，并保持明代在器口施酱黄釉的特点。青花调大致分为四种，其中的翠青与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多。图案纹饰，内容新颖。流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，还有画中题句等。器足演变为滚圆的泥鳅背状，底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足。

　　青如天就是说其釉如雨过天青之: 面如玉，即器表有玉石般的质感，釉面光洁，莹润如玉；蟹爪纹，是指器表呈不规则状交错分布的“蟹爪”状开片；晨星稀，是指釉中肉眼可见的稀疏的气泡，有如晨星一般寥寥可数，独具特；芝麻挣钉釉满足，是因为汝瓷一般通体施釉，采用支钉支烧，器底留有细小如芝麻状的钉痕，支钉数为3个、5个或者6个，其中以5个为多。汝窑瓷器胎体特征汝窑青瓷首创了香灰瓷胎，胎体厚实洁净，如香灰，且灰中泛黄，俗称“香灰黄” 。也有一些是土灰。胎质细腻但不够坚硬致密，击之声音较低。如是有残之器，则可在断面看到胎质较干枯和发涩，有许多间隙和空洞。若用少量的水抹上去，很快就被涩胎吸干。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。

　　其质温润如玉、胎质细腻致密、明澈丽洁、晶莹碧透。光线透过器壁，与刻饰图案形成阴影交迭的艺术效果和光交融的风味，给人以青天碧流，如影随形的联想和魅力。浅者如潺潺细流、清彻见底，深者如一渊冷水、碧波荡漾，神秘莫测。苏轼言:“大凡为文当使气象峥嵘，五绚烂，渐老渐熟，乃造平淡”。这种“平淡”是要做到平易和隽永，淡泊而含蓄，言简而意繁，辞约而理精。瓷器亦是如此，求正而不求奇，平实而非平凡，平易之中而韵味深长。