亢思斋主人为明代晚期政治家亢思谦之后裔，其斋号以纪念祖上而得名。其祖父为民国时期收藏家亢伯良先生，亢伯良先生家学渊源，上世界20年代初曾留洋法国学绘画，与王济远林风眠等当世绘画巨匠交好，归国后潜心从事教育事业，不问世事纷扰。闲暇时多以金石书画，文房雅玩自娱。解放后先生身怀大义，所藏不以瑾私自娱，多数捐赠予博物馆。现苏州市博物馆捐赠名录便有亢伯良捐赠记载。亢思斋主人自小陪伴于其祖父身旁，耳濡目染情趣独具，此次艺是网拍首设“亢思斋旧藏文玩瓷器精选”专场，亢思斋主人之精藏，亦可见其百年传承之精粹，兼或管窥百年中华文脉渊源。南朝时期，青瓷上出现莲花瓣装饰。北方一度陷于战乱，但在北魏迁都洛阳以后，制瓷业又发展起来。北方青瓷在造型、胎釉、纹饰等方面与南方不同，一般器型较大，以尊、瓶、罐、钵之类居多。

　　官窑瓷器向来是收藏的重点，也成为众藏家收藏争抢之热点。清代官窑瓷器中又尤以雍正、乾隆二朝之物颇为精巧，备受推崇，其现在的价格与10年前相比，普遍提高了10至100倍。这与清代官窑瓷器属于不可再生的稀缺资源、专为帝王宫廷使用以及设计创制过程富特是分不开的:由宫廷画师做样和景德镇的工艺大师团队结合，共同创造出的工艺美术互补的新型艺术品。再则，为皇家制器，不惜工本，雍正、乾隆甚至亲自参与创作、指点。

　　窑变红釉的演变过程是:雍正是兰多于红:乾隆时是兰少于红；嘉、道是红多于兰；咸丰以后是基本上变为全红；到光绪、宣统时是红与黑两种颜组成的。青花的颜，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉薄，颜淡浅。由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜由浓艳变为淡浅。咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料淡浅。胎体厚重，胎色灰白，釉较厚，玻璃质强，流动性大，器表往往有玻璃质流珠现象。器物多以莲花瓣纹、忍冬纹作装饰，装饰方法有堆贴、模印、刻划多种。北方青瓷的莲花纹饰与佛教的盛行关系密切。