我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段，就这样，中国瓷器便由青瓷发展到了白瓷的阶段，为以后彩瓷的出现创造了物质和技术条件。

　　堂名款，指以瓷器拥有者或绘制者的堂名或斋名、室名、庐名、楼名、阁名、轩名等作为款识，落于瓷器。北京艺术博物馆收藏的堂名款民国瓷较为，包括“居仁堂”“静远堂”“怀仁堂”“乐古堂”“浩然堂”“瀛台憩息轩”“古月轩”“松竹斋”“梅花馆”等。其中的是“居仁堂”，为袁世凯的堂名，位于北京中南海内，为1912-1916年袁世凯为大总统时的住所。其次是“静远堂”，为徐世昌的堂名。而“乐古堂”“浩然堂”“松竹斋”“梅花馆”等，有些为仿清代款识，有些堂主是谁则已无从考察。

　　在清代，由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响，因而在瓷器上出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上，时常可以看到一些绘画西洋人物，楼房、船和狗之类的花纹图案。清代八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠。大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样。有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥鳅背形足等。景德镇官窑多属皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩、等多种，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝，又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识多随意乱写，字体草率。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。

　　其质温润如玉、胎质细腻致密、明澈丽洁、晶莹碧透。光线透过器壁，与刻饰图案形成阴影交迭的艺术效果和光交融的风味，给人以青天碧流，如影随形的联想和魅力。浅者如潺潺细流、清彻见底，深者如一渊冷水、碧波荡漾，神秘莫测。苏轼言:“大凡为文当使气象峥嵘，五绚烂，渐老渐熟，乃造平淡”。这种“平淡”是要做到平易和隽永，淡泊而含蓄，言简而意繁，辞约而理精。瓷器亦是如此，求正而不求奇，平实而非平凡，平易之中而韵味深长。