瓷器，源于陶器，但却胜于陶，经过几千年的演变，实现了从陶器到瓷器的变化。业界一般认为，“瓷器”的发明始于汉代，至唐、五代时渐趋成熟；至宋代为瓷业蓬勃发展时期，定、汝、官、哥、均等窑。名重千古；元代青花和釉里红等新品迭出；明代继承并发展了宋瓷传统，宣德。成化窑制品，尤为突出；清代风格古雅浑朴，比前时稍逊，却胜在精巧华丽、美妙绝伦，康熙、雍正、乾隆时所制器物，更是出类拔萃，令人叫绝。

　　亢思斋主人为明代晚期政治家亢思谦之后裔，其斋号以纪念祖上而得名。其祖父为民国时期收藏家亢伯良先生，亢伯良先生家学渊源，上世界20年代初曾留洋法国学绘画，与王济远林风眠等当世绘画巨匠交好，归国后潜心从事教育事业，不问世事纷扰。闲暇时多以金石书画，文房雅玩自娱。解放后先生身怀大义，所藏不以瑾私自娱，多数捐赠予博物馆。现苏州市博物馆捐赠名录便有亢伯良捐赠记载。亢思斋主人自小陪伴于其祖父身旁，耳濡目染情趣独具，此次艺是网拍首设“亢思斋旧藏文玩瓷器精选”专场，亢思斋主人之精藏，亦可见其百年传承之精粹，兼或管窥百年中华文脉渊源。

　　雍正珐琅彩不惜工本，名手绘画、名工烧制;山水人物、花卉翎毛都突出地再现了宫廷绘画的艺术风貌，它是以皇帝的喜好和欣赏趣味为依据，由供奉画家、画院画师、西洋传教士画家共同完成的高 档艺术品，中国历史上不曾有那一个王朝的瓷绘艺术能像雍正珐琅彩这般粉润秀雅，匠神工，艺术大师们十分善于表现物象的质感，能将曾峦叠嶂的整幅山水浓缩在小碗的里心;又可将千红万紫的花鸟写生再现于一件小瓶的外壁;欣赏这些精美伦的艺术品，即可以领略英伟峰峦的苍茫，又可以观赏虫蝶那游丝般的触须;三山五岳，名川大山，苍松翠柏，飞鸟虫鱼，都被工匠们以缤纷的彩细如毫芒的笔触表现的淋 漓 尽 致。布章法取自中国国画，融诗、书、画、印为一体，以俊美娟秀的小楷诗句补白;

　　五大名窑代表了中国单釉瓷器的高水平，而由于其传世主要保存于世界各大博物馆，尤以北京故宫和台北故宫为主。专家指出，能够流通于收藏市场上的五大名窑瓷器便是凤毛麟角。每每出现，必会惊起顶级藏家的一番“厮杀”。汝窑瓷器存世量少“汝、官、哥、钧、定”，从宋流传至今，五大名窑的传世器为稀少。早在明清时期，民间即有“纵有家财万贯，不抵汝瓷一件”的口碑广为流传。时至今日，汝窑瓷器价格更是扶摇直上。不过，尽管价格不菲，在拍卖市场上能够流通的汝窑瓷器，甚至包括其他五大名窑瓷器都是凤毛麟角。