文徵明绘画画法秀润，意境清幽，构图严谨，笔法细腻，设色明快。画面上描绘的是高木浓荫，掩映草堂，群山环抱，清波蜒曲，帆樯林立，榭阁屋宇错落。近处草堂敞轩，二高士案前对坐，正在高谈阔论；远山以石青晕染，近山则石青加赭石微抹，树干纯以赭石钩染，枝叶以石绿加石青点染，背光处加渴墨，显得更加郁郁葱葱。

　　还有避讳字的问题，我们看米芾的《离骚经》，再看一下经里面有宋代皇帝的讳，一个时代的人都会避讳皇帝的名字，如果没有避讳那么这个时代性就出来了，没有避讳就不对了。再一看书法的风格是明代的，你结合其他的信息判断就能看出了。比如说雍正时期，雍正说“我尊孔丘”，以往没有人避讳，但是雍正避讳了，如果需要写“丘”字都要变“邱”。有一个老总让我看清代初年的字，我一看说这个人是康熙年间死的，诗文里面的字不对，这是雍正年间的人弄的，因为在雍正时候才开始这个字的避讳，不可能是康熙时死的人写的字，因为他不会对这个字避讳，所以通过避讳字就把问题解决了。在艺术表现手法上，用笔细腻严谨，山石仅用渴笔微抹，以点苔显出明暗，经营位置，得写生之助化出清幽境界。

　　由于书画装潢这门艺术，为古今朝野文人所崇尚，“宣和装”、“绍兴装”、“吴装”为世所重，自南宋以来遂传入民间，在明清五年间，装潢艺术成为设店裱画的专门行业，在苏州、扬州、北京、杭州、长沙、广州、开封有了更多的裱面店。人民欣赏的裱件成品，一般都是线条简练，镶料坚固朴素，致使一切简易裱式，广为应用。民间惯于建筑物需要长年张挂的“字对”、“中堂画”、左书有画的“屏条”等形式，就是从明朝开始大量装裱的。清代盛行的绫裱粉笺对联，锦裱“寿屏”、“喜轴”，布背黄绢装裱水陆道场佛像，均朴素简单，为民间所喜闻乐见。应用而起的各地民间装裱工艺，就业务性质不同，可分为三种:一种是专裱红白立轴的对联，供婚丧喜庆之用，称为“红帮”；另一种是专裱民间简朴裱式的普通的书画，称为“行帮”；第三种是够得上称为装裱艺术的，专为书画名家和收藏家装裱珍贵新；旧书画的，称为“仿古装池”。

　　字画它所包含有书法以及书画这两个主要的组成部分。当然有的字与画它是结合在一起的，比如宋代以后的文人画，就是典型的一种将字画结合在一起的艺术品。随着现在人们的知识水平的不断上升，对于古代的字画的欣赏水平的不断提升，越来越多的人喜欢去收集一些名家的字画。随着收藏的增多，价格也就越来越高，随之也产生了许多的赝品，也就是仿制品。那么如何区分名家字画的真假呢?从名家字画的时代气息上来分辨。每个名家它所处的时代是不一样的，不同的时代它的经济文化以及技术等等方面的各个情况都是不一样的，在这个时期的名家他们做创造出来的字画它都是具有强烈的时代气息，能够从他的没衣服画中看出同一个时代的气息，如果时代的气息不一，就可能是赝品。