我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段，就这样，中国瓷器便由青瓷发展到了白瓷的阶段，为以后彩瓷的出现创造了物质和技术条件。

　　瓷杂专场273件拍品成交63%，成交额22518.53万港币，实际上瓷器仅成交了59件，价超百万港币者仅14件，仅直径45厘米的元代青花莲池纹折沿盘价格超千万元，2922万港币拍出。此盘1985年曾现身日本大阪市立东洋陶磁美术馆开馆三周年纪念展。对比往年元青花盘的成交价，此盘的价格下降了不少。上拍的高古瓷数量仅数件，直径8.2厘米的宋/钧窑天蓝釉紫斑小碗158万港币拍出；直径17厘米的北宋定窑划荷花直口碗842万港币成交，碗镶铜口，里外划线条流畅的荷花纹，据说此碗由伦敦山中商会售出，曾经卡尔肯普收藏，2008年5月14日由伦敦苏富比以19.25万英镑拍出。清乾隆年代官窑花瓶，体态匀称，泽饱满典雅，瓶身鲤鱼图案栩栩如生，配以镂空水波纹雕花设计，显得大气富贵，恰到好处地映衬了瓶颈上的红“吉”字中所蕴含的吉祥之意。该拍品内绘青花，外画洋彩、珐琅彩、粉彩，运用描金，镂空、转心、浮雕、浅刻等多种工艺，尽奢华、叹为观止，属于清三代瓷器中的之作。

　　民国人名款瓷较多，典型的有:汪晓棠粉彩刘海戏蟾纹瓶，腹部人物图边钤红彩篆书“晓棠”二字单方栏方章，底书“彤云山房”红彩单方栏篆书款；徐仲南粉彩花鸟纹水盂，肩部题“鸟语花香，戊子年春写于珠山，徐仲南作”，钤“徐”“印”红彩二方章；石奇峰粉彩山水纹瓶，肩部书“石奇峰写于珠山”，钤红彩“奇峰”篆书方章款，底书红彩“哥南山”三字单方栏篆书横款，所作粉彩青绿山水，墨线勾轮廓，青绿山峦叠嶂；此外，还有李明亮款粉彩花卉蜻蜓纹瓶、陈莊款粉彩人物图瓶、冯大陀款粉彩仕女人物纹筒瓶、男炘款粉彩开光花鸟纹笔筒、余烦父款牧童晚归图瓷板等。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。

　　这些人名款瓷器上的绘画，有的艺术水平较高，颇具文人画特征，如将诗、书、画、印融于一个完整的瓷器画面上，与纸绢画并无二致，大大提升了民国瓷的艺术鉴赏价值。厂名款是明瓷器作坊及厂商字号的款识。民国时期的景德镇仍是中国瓷业中心，并出现了新型窑业形式，以1910年官商合办的江西瓷业公司及中国陶业学堂、江西省立陶业学校等为代表。取代了清代御窑厂的同时，也为瓷业发展带来了新的生机和活力，留下了许多之作。