1932年3月1日，日本帝国主义扶持清废帝溥仪在东北“建国”，溥仪为伪满洲国执政，年号“大同”。1934年3月1日，改国号为“满洲帝国”，溥仪改称皇帝，改年号为“康德”。“康德”年款瓷器即是伪满洲国期间的瓷。 民国时期景德镇窑瓷器上的仿古款，主要是指当时在瓷器上书写的清代以前款识。许之衡《饮流斋说瓷》中曾总结过民国仿古瓷盛况，即:“自末叶以至今日，所仿至为进步:一由官窑良工四散，禁令废弛，从前所不敢仿之贡品，今则无所不敢矣。一由近年西人辇金重购，业此者各自竞争，美术因之进步，研料选工，仿旧精者辄得八、九，而五彩冒乾隆款者为尤多，以其易投时好也，至纯釉冒明代暨康雍款者，亦仿旧之能事，杂出其途，以相炫焉。” 典型如仿“大明万历年制”款青花五彩龙凤纹觚、仿“大清康熙年制”款祭红釉碗、仿“大清康熙年制”款豇豆红釉印盒、仿“大清康熙年制”款淡描红彩仙人祝寿纹碗、仿“大清雍正年制”款淡黄釉杯、仿“大清雍正年制”款天蓝釉长方形水仙盆、仿“大清乾隆年制”款红地粉彩描金婴戏纹双耳瓶、仿“大清道光年制”款粉彩三阳开泰图碗等，不仅形制其相似，且款识书写亦仿前朝款式体例，且烧造水平较高，几可达到乱真的程度。南朝时期，青瓷上出现莲花瓣装饰。北方一度陷于战乱，但在北魏迁都洛阳以后，制瓷业又发展起来。北方青瓷在造型、胎釉、纹饰等方面与南方不同，一般器型较大，以尊、瓶、罐、钵之类居多。

　　北宋五大名窑“汝、官、哥、钧、定”，汝窑排在首位。汝窑创烧于北宋晚期，为宫廷贡品，产品胎质细密、坚薄。因胎土中含有微量的铜，使胎呈现“赤”，又叫“铜骨”。其釉有天青、天蓝、粉青几种。尤以天青为贵，粉青为上，天蓝弥足珍贵，有“雨过天晴云破处”之称誉。汝窑作为御用之物，由于工匠们不惜成本以玛瑙入釉，使其釉显现的天青，釉面莹润似珍珠、如美玉，纯净高雅，内敛含蓄，体现出高雅的皇家之气，尤其珍贵，在北宋时已达。清雍正前后有仿汝器出现，然而仿造者只重釉，胎骨呈白，造型也不及宋时古雅大方。汝窑瓷器一般都较小，盘、洗、碗等口径一般在10-16厘米之间，超过20厘米的其个别，超过30厘米的几乎没有，故有“汝窑无大器”之说。

　　（二）不同时期具有不同的纹饰与彩陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一到绚丽多彩。例如元瓷上惯用的变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是在晋瓷纹饰的基础上演变而来的，尤其元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开辟了瓷器装饰的新纪元，了过去一釉的单调面。明、清以后各种彩的发明更了瓷器的装饰，而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展过程，因此也可据以推断器物年代的远近。如早期的青花、釉里红因为尚未充分掌握原料的特性，所以在元代制品中颜美丽的较少，而且釉里红中常有调灰暗或变为绛褐或灰黑甚至流散的缺点。但大部分成熟的元代青花、釉里红纹饰布都美观，图案不仅重视主次协调，而且惯用多层连续的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满，形成一种的风格（至明代中期以后此种画法渐，虽间或采用，但为数不多。此外由于原料成分的限制，在画法上也各有不同的时代特征，如元末明初有些使青料的瓷器，虽以颜浓艳渲赫一时，但调不稳定，很不适于画人物，因而在元代纹饰中画人物的较少，也有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。至于成化斗彩，虽然泽鲜明，晶莹可爱，却也受原料和技术的限制而有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺点，而且画人物不论男女老少，四季均着一单衣，并无渲染的衣纹与异的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然对于鉴别真伪会有一定的帮助。胎体厚重，胎色灰白，釉较厚，玻璃质强，流动性大，器表往往有玻璃质流珠现象。器物多以莲花瓣纹、忍冬纹作装饰，装饰方法有堆贴、模印、刻划多种。北方青瓷的莲花纹饰与佛教的盛行关系密切。